Joel Meyerowitz kehrt 60 Jahre später nach Malaga zurück

Es war der Hispanicist Paul Hechtbekannt als „Paul der Amerikaner“, der Meyerowitz und seiner Frau riet, sie zu besuchen, wenn sie in Spanien waren Málaga, etwas, das offenbar nicht in seinen ursprünglichen Plänen enthalten war. Hecht wurde dort eingesetzt, um Flamenco zu recherchieren und seine Texte ins Englische zu übersetzen. Er bereitete auch ein Buch über sein Leben in Spanien vor, „El aire lloró“. Dank ihm lernte das Paar sich in ihrer ersten Nacht in Malaga kennen die Escalona, eine der bekanntesten flämischen Zigeunerfamilien der Stadt. „Es hat mein Leben verändert“, sagt der Fotograf. Sie waren so fasziniert, dass sie beschlossen zu bleiben sechs Monatebis Anfang Mai 1967. Vivian wollte Flamencogitarre spielen lernen und der Patriarch der Familie, Antonio Escalona, ​​Gitarrist, der sie begleitete Lorca bei Gedichtvorträgen war er sein Lehrer. Der Fotograf hat noch seine Arbeitserlaubnis, die ihm Antonio gegeben hat. dafür gestimmt Frank es bekommen.

In Malaga Joel (der Pepe hieß, aber auch ‘Der Bart’ entweder ‘Das Auge’) pflegte mit durch die Straßen zu gehen zwei Kameras (eines mit Farbfilm und das andere in Schwarzweiß), mit dem er gemacht hat 8.500 Fotos im Kleinbildformat, zusätzlich zu unzähligen Aufnahmen von Flamenco-Shows im Escalona-Haus, im emblematischen Pena Juan Breva… Dazu nutzte er seinen tragbaren Uher-Recorder, den er in London gekauft hatte. Die Escalonas hatten ihre aufgezeichneten Auftritte noch nie gehört. Sie müssen halluziniert haben. Das öffnete Meyerowitz die Türen zu einer faszinierenden Welt und Nächten voller Tanz und Gesang, des Flamenco. «Flamenco hat mich erzogen. Es war wie ein Geheimbund von Menschen, die das Geheimnis, die Leidenschaft, die Kraft und die Poesie dieser Musik liebten. Zuerst habe ich es überhaupt nicht verstanden. Für mich klang es nach viel Geschrei! Aber mit der Hilfe von Pablo, der für Vivian und mich als Dolmetscher fungierte, verstand ich den rohen menschlichen Wert der Verspaare, ihren erzählerischen Charakter. Einige sind fast wie Haikus, dichte Ausdrücke des Menschen. Er porträtierte Manuel Ávila, „den tiefgründigsten Sänger.“ „Eine Stimme, die die Tiefen des Herzens erreichte.“

Er kehrte mit nach New York zurück 600 Filmrollen in Schwarzweiß- und Farbdias und ein Rucksack voller Erlebnisse. “War ein unglaubliches Jahr, das Jahr meiner Reife als Mann und als Künstler. Wenn ich darüber nachdenke, wird mir klar, dass ich in Spanien gelebt habe, als ich verstand, was es für mich wirklich bedeutet, erwachsen zu werden“, gesteht Meyerowitz. Sein Aufenthalt in Spanien, in vollständige Franco-Diktatur, Es war ein Wendepunkt in seiner Karriere, neuer fotografischer Look. 1968 hatte er seine erste Einzelausstellung im MoMA, „Meine Europareise“, wo er 40 Schwarz-Weiß-Fotografien ausstellte, die er aus dem Fenster seines Autos aufgenommen hatte, während er mit 80 Stundenkilometern fuhr: „Als ich die Straße hinunter beschleunigte, kam mir die Zeit noch flüchtiger vor. Mit der Kamera auf meinem Schoß war ich bereit, auf alles zu reagieren, was meine Aufmerksamkeit erregte.

Zu seinem 86 Jahresechs Jahrzehnte später, Joel Meyerowitz kehrt nach Malaga zurück, eingeladen vom Picasso-Museum, in seinen Räumen auszustellen. Diesmal tut er es mit seiner zweiten Frau, der Schriftstellerin und Künstlerin Maggie Barrett. Der Kreis ist geschlossen. „Europa 1966-1967“ versammeln, vom 15. Juni bis 15. Dezember, zweihundert Fotografien, die während seiner Reise durch den Alten Kontinent zwischen 1966 und 1967 aufgenommen wurden, viele davon unveröffentlicht. Es gibt Vintage-Drucke, aber auch neue Drucke in Farbe und Schwarzweiß. Es handelt sich um Porträts lokaler Persönlichkeiten, alltägliche Straßenszenen, Landschaften … Darüber hinaus wird der Dokumentarfilm in den Ausstellungshallen projiziert „Olé! Joel Meyerowitz in Malagaunter der Regie von Manon et Jacob und Miguel López-Remiro, das Fotografien von Málaga und dort von Meyerowitz gemachte Tonaufnahmen enthält. Und unter dem Titel „Flamenco x Joel Meyerowitz“, ist ein Zyklus von Aktivitäten geplant, an denen prominente Flamenco-Persönlichkeiten teilnehmen werden, wie unter anderem die Sängerin Carmen Linares, die Tänzerin La Lupi oder der Gitarrist Juan Ramón Caro. Am 21. bietet Meyerowitz einen Meisterkurs an.

Es ist die erste Ausstellung, die Miguel López-Remiro Polizeistation als künstlerischer Leiter des Picasso Málaga Museums. “Ist eine Metareise, eine Reise über eine Reise. Meyerowitz fügt sein europäisches Werk in den zentralen Raum ein, den Picasso im Museum einnimmt, und hofft, physische, ästhetische und emotionale Verbindungen zu seinem Werk herzustellen. Die hier vorgestellte Arbeit ist fesselnd ein Dialog mit Malaga als eine Stadt der Vereinigung beider Künstler. „Ziel ist es, eine neue Geschichte über die Identität eines Künstlers in der gesamten Struktur seines gesamten Schaffens und in Bezug auf seine Wurzeln zu schaffen“, warnt er. Was den Fotografen auszeichnet, ist seine Bescheidenheit, seine künstlerischer Mut und sein Humanismus.

Der Achtzigjährige Joel Meyerowitz ist in Topform. Mit der Kamera auf der Schulter und einem Hut, der seine Glatze mit einem Hut vor der unerbittlichen Sonne Malagas schützt, agiert er beim Rundgang durch seine Ausstellung als Luxus-Cicerone. Gesprächig, ausdrucksstarknaheEr erzählt tausend Kuriositäten und Anekdoten von dieser Reise, die sein Leben verändert hat. „Ich bin mit 28 Jahren angekommen und komme mit 86 zurück. Der Kreis schließt sich.“ Diese Reise ist in diesen Fotos eingebettet. Künstler erkunden oft neue Gebiete, kehren aber auch dorthin zurück, wo ihr authentisches Selbst zu finden ist. Für ihn ist es so ein Geschenk Kehren Sie nach Malaga zurück und machen Sie es im Museum von Picassoein Künstler, den er an der Fakultät für Bildende Künste studierte: „Er revolutionierte die Welt der Kunst; Seine Arbeit ist herausfordernd und anregend. Es war schon immer ein Leitfaden. Er ließ uns erkennen, dass wir uns durch nichts eingeschränkt fühlen sollten, dass wir frei sein sollten. Meine Arbeiten im Dialog mit Picasso auszustellen, wäre etwas, wovon ich nie geträumt hätte.

Er erinnert sich, dass er beschlossen hat, New York zu verlassen, um die Welt zu sehen: „Das ist es zu lecker, um es nicht zu probieren». Also nahm er alles Geld, das er hatte, und verließ die Neue Welt, um die Neue Welt zu entdecken Die alte Welt: „Es war die erhabenste Reise, die ich unternehmen konnte, die Phönizier, die Griechen, die Araber waren da.“ Es fühlt Málaga verpflichtet, „eine Stadt mit sehr vielfältigem Leben, mit viel Energie und Vitalität.“ Er kam aus der Freiheit Amerikas in ein Land unter Diktatur. Trotz der Repression blühte das Leben in den Straßen von Malaga. Die Escalona waren eine Kultur, sie hatten ihre eigene Sprache, sie lebten voller Freude inmitten der Armut. In vier Zimmern lebten 19 Personenaber sie gaben Lektionen fürs Leben. Heilmittel, die Mutter, gekocht durch Anfächeln der Holzkohle. „Ich habe ihm einen Grill und eine Butanflasche gekauft.“ Heute wirst du es sehen Anaeine der noch lebenden Schwestern.

«Heute erkenne ich das Málaga, das ich kannte, nicht wieder», warnt Meyerowitz. „Ich bin an die Oberfläche der Stadt vorgedrungen, wo sich normalerweise Touristen aufhalten. Heute ist es eine sehr touristische Stadt mit viel visuelles Rauschen. Die Menschen schlafen ein Leben lang und schauen nur auf ihre Mobiltelefone, die uns das Leben stehlen, aber wir haben es akzeptiert. Ich kam an, als ich 28 Jahre alt war zu allem Ja sagen. Ich habe in einem Jahr 25.000 Fotos gemacht, was bedeutet, dass ich 70 Mal am Tag mit der Kamera geschossen habe und 70 Mal am Tag Ja zum Leben gesagt habe. „Das ist am Leben.“

Joel Meyerowitz wuchs in der Bronx aufin einem Armen- und Arbeiterviertel wie dem Escalona, umgeben von Europäern: „Meine Nachbarn waren Iren, Italiener aus Sizilien, Apulien und Neapel, Juden aus Osteuropa, Polen und Russen.“ Es herrschte das geschäftige Treiben eines europäischen Marktes; Als ich dort aufwuchs, war diese Art von Energie für mich sehr attraktiv. Heute lebt und arbeitet er zwischen New York und London.

Referenz in der Geschichte der Fotografie, absolvierte eine Ausbildung zum Maler und medizinischen Illustrator an der Ohio State University und schloss 1959 sein Studium der Bildenden Künste ab. Zurück in New York arbeitete er als Art Director in der Werbung. Eines der Schlüsseljahre seiner Karriere war 1962, als die von Harry Gordon geleitete Agentur, in der Meyerowitz arbeitet, einen Mitarbeiter anstellte Robert Frank für ein Projekt. Seine Fotografien waren für Meyerowitz eine Art Offenbarung: Er beschloss, die Agentur zu verlassen und in ihre Fußstapfen zu treten.

Gordon hat ihn gemacht zwei unbezahlbare Geschenke: eine Kamera und das legendäre Buch „The Americans“ von Robert Frank. „Es berührt und stimuliert mich immer wieder“, bemerkt Meyerowitz, der auch von anderen Fotografen wie beeinflusst wurde Atget Und Sanders. Er begann auf den Straßen von New York zu fotografieren, zusammen mit Kollegen wie Tony Ray-Jones und Garry Winogrand, bis er beschließt, durch Europa zu reisen. Eine Reise, die ihn für immer veränderte. Pionier der Farbfotografie, mit 53 veröffentlichten Fotobüchern und Arbeiten in den wichtigsten Museen der Welt, die mit wichtigen Preisen ausgezeichnet wurden, seine Bilder der New Yorker Ground Zero nach den Anschlägen 9/11, die er in dem Buch „Aftermath“ (Aftermath) sammelte. Für Joel Meyerowitz ist Fotografie „ein Seufzer, der einen in Ehrfurcht versetzt, ein Moment der Gnadedas Emotionen, Leidenschaft, Tragödie, Humor hervorbringt…».