Die 20 bemerkenswertesten Kunstausstellungen im Juni | Babelia

Die 20 bemerkenswertesten Kunstausstellungen im Juni | Babelia
Die 20 bemerkenswertesten Kunstausstellungen im Juni | Babelia
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MNAC. Barcelona. Bis zum 1. September.

Die große Künstlerin (und Mutter des Malers Maurice Utrillo), eine symbolträchtige Figur des Paris der Avantgarde, ist die Hauptdarstellerin einer hervorragenden Retrospektive im Museum von Barcelona, ​​der ersten in Spanien. Die gemeinsam mit dem Centre Pompidou-Metz produzierte Ausstellung vereint hundert Werke einer Malerin, Zeichnerin und Graveurin, die im Schatten ihrer Zeitgenossen steht, der die Zeit jedoch den Platz eingeräumt hat, den sie verdient. Weitere Informationen unter …

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„Selbstporträt im Spiegel“ (1927) von Suzanne Valadon.Stephane PONS

Suzanne Valadon. Ein modernes Epos

MNAC. Barcelona. Bis zum 1. September.

Die große Künstlerin (und Mutter des Malers Maurice Utrillo), eine symbolträchtige Figur des Paris der Avantgarde, ist die Hauptdarstellerin einer hervorragenden Retrospektive im Museum von Barcelona, ​​der ersten in Spanien. Die gemeinsam mit dem Centre Pompidou-Metz produzierte Ausstellung vereint hundert Werke einer Malerin, Zeichnerin und Graveurin, die im Schatten ihrer Zeitgenossen steht, der die Zeit jedoch den Platz eingeräumt hat, den sie verdient. Weitere Informationen finden Sie in dieser Rezension von Enrique Andrés Ruiz.

„Die Hauptstadt des Goldenen Turms“ (1991) von James Lee Byars im Palacio de Velázquez in Madrid.© DER NACHLASS VON JAMES LEE BYARS. Mit freundlicher Genehmigung der MICHAEL WERNER GALLERY, NEW YORK, LONDON UND BERLIN.

James Lee Byars. Perfekt ist die Frage

Velázquez-Palast. Madrid. Bis zum 1. September.

Zwischen Minimalismus und Konzeptionellem, zwischen Körperlichkeit und Mystik angesiedelt, zeichnete der amerikanische Künstler Werke, die vom Vergänglichen sprechen, aber nach dem Ewigen streben. Die von Vicente Todolí für die Zweigstelle des Reina-Sofía-Museums im Madrider Stadtteil Retiro kuratierte Ausstellung erinnert mit introspektiver Gelassenheit an die stille Theatralik seiner Arbeit. Weitere Informationen finden Sie in dieser Rezension von Javier Montes.

Skulptur von Thomas Doyle in der Ausstellung „Suburbia“ im CCCB (Barcelona).Gianluca Battista

Vorstadt

CCCB. Barcelona. Bis 8. September.

Es ist eine der Ausstellungen der Saison in Barcelona und präsentiert eine Kulturgeschichte des amerikanischen Traums anhand des utopischen Projekts der Wohnviertel am Rande großer Städte, das erfolgreich in den Rest der Welt exportiert wurde und eine Matrix vielfältiger Reflexionen darstellt in der Literatur und in der Kunst. Ein Versprechen von Wohlbefinden und sozialem Aufstieg, das trotz des Anscheins eine dunkle Seite verbarg. Weitere Informationen finden Sie in dieser Rezension von Jorge Dioni.

„Das Meer aus Eis“ von Caspar David Friedrich, ausgestellt in der Alten Nationalgalerie in Berlin.Hamburger Kunsthalle

Caspar David Friedrich. Unendliche Landschaften

Alte Nationalgalerie. Berlin. Bis zum 4. August.

Die Feierlichkeiten zum 250. Geburtstag des romantischen Malers werden mit dieser Ausstellung in Berlin fortgesetzt, die sich auf die Beziehung zwischen Mensch und Landschaft konzentriert, die in seinem Werk fast immer ein Spiegel des Zeitablaufs ist. Einige seiner bekanntesten Gemälde, wie z Der Mönch am Meer oder Das Meer aus Eissind Teil einer Reise, die darauf abzielt, seinen kreativen Prozess aufzuklären. Weitere Informationen finden Sie in diesem Artikel von Elena G. Sevillano.

Nan Goldins Installation, die ihrer Schwester Barbara gewidmet ist, in einer Kirche in Charing Cross im Zentrum von London.Nan Goldin / Lucy Dawkins / Mit freundlicher Genehmigung von Gagosian

Nan Goldin: Schwestern, Heilige, Sibyllen

Walisische Kapelle. London. Bis 30. Juni.

Letzte Tage, um Goldins neue Installation in einer Kirche im Zentrum von London zu besichtigen, die seiner Schwester Barbara gewidmet ist, die sich im Alter von 18 Jahren das Leben nahm. Auf drei Bildschirmen, die Bilder ihrer Kindheit und Jugend bis zu den Monaten vor ihrem Selbstmord ausspucken, denkt die Fotografin über familiäre Beziehungen, menschliche Zerbrechlichkeit und den langen Schatten der Trauer um einen geliebten Menschen nach. Weitere Informationen hier.

Und auch:

Memory, 1992-1993 und Shame Taken, 1996, Susana Solano. Fotografie: Borja BallbéBorja Ballbe
  • Eine Ausstellung in Barcelona gibt einen Rückblick auf vier Jahrzehnte Werk von Susana Solano, die in den Achtziger- und Neunzigerjahren große Anerkennung fand. Zu seiner Zeit bestätigte Solanos Teilnahme an der Documenta oder der Biennale von Venedig den Aufstieg einer objektnäheren Skulptur oder dessen, was der Kunsthistoriker Benjamin H. Buchloh seinerzeit als „konstruierte Skulptur“ im Gegensatz zu den Konventionen der Figuration bezeichnete.
  • Das C3A von Córdoba bietet einen weiteren Blick auf Val del Omar: Er war kein isolierter Schöpfer, sondern Teil einer Konstellation, die während des Franco-Regimes eine alternative Moderne skizzierte. Es ist die größte seit der Retrospektive, die die Reina Sofía im Jahr 2011 dieser nicht klassifizierbaren Figur widmete, die getauft wurde Kameramannsowie Erfinder, Theoretiker, Dichter und technischer Experimentator.
  • Die Geister besuchen Conde Duque. Von Ana Laura Aláez bis Paco Chanivet nehmen acht zeitgenössische Künstler durch Licht, Klang und Materie Kontakt mit Geistern und spektralen Wesenheiten aus Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft auf. Die Werke sind kraftvoll und der Untergrund des Madrider Zentrums, in dem sie untergebracht sind, trägt zu einer idealen Atmosphäre in einem wunderbaren Gleichgewicht zwischen Erfahrung und Kontemplation bei.
  • Eva Lootz, dreifach. Der 84-jährige Wiener lebt seit 1967 in Spanien und weist ein erstaunliches Aktivitätsniveau auf. Zwei neue Ausstellungen in Madrid und eine in San Sebastián, nach denen, in denen er kürzlich in Valladolid und Barcelona mitwirkte, bestätigen dies.
Eva Lootz‘ Ausstellung „Do as they say: and what is this?“ im Reina Sofía Museum in Madrid.FERNANDO ALVARADO (EFE)
  • Die Projekte von Asunción Molinos Gordo reflektieren das bäuerliche Denken, das Erbe, die Landwirtschaft oder den Klimawandel. Mit Déjà vécu, bei CA2M (Móstoles) bis Ende August, hat „eine Allegorie der Vielfalt als Zukunft“ geschaffen.
  • Der politische Agustín Ibarrola und der der Natur werden in zwei Ausstellungen in Madrid erwähnt. Die Galerien José de la Mano und Lucía Mendoza bieten Ausstellungen an, die die großen Perioden des baskischen Künstlers abdecken: die des Aktivismus während der Diktatur und seine anschließende Verschmelzung mit der Umwelt.
  • In Valencia eine lebende Legende wie Esther Ferrer, Pionierkünstlerin von Leistungerscheint im Alter von 86 Jahren in guter Verfassung bei der Präsentation einer Ausstellung mit einigen seiner Werke im Centre del Carme.
„The Red Workshop“ (1911) von Henri Matisse, aufbewahrt im MoMA in New York und jetzt in Paris ausgestellt.Denis Doorly (Nachfolge H. Matisse / Museum of Modern Art)
  • Diese Ausstellung in der Louis Vuitton Foundation in Paris untersucht die Geschichte von Die rote Werkstatt, das Gemälde von 1911, das Matisse dazu veranlasste, mit der Figuration zu brechen. Damals missverstanden und lächerlich gemacht, gilt es heute als Pionierwerk für seine seiner Zeit vorauseilende rote Monochromie, die die Malerei von ihrer erzählerischen Funktion und ihrer im Namen einer noch unbewussten Abstraktion abgeschafften obligatorischen Darstellung der Realität befreite.
  • Lynda Benglis zirkuliert zwischen fest und flüssig, um eine Allegorie auf die Rolle des Wassers im Leben des Planeten zu entwerfen. Die Arbeit dieses Pioniers wird zum ersten Mal in Madrid ausgestellt. Vier seiner monumentalen Brunnen sind im Banca-March-Garten zu sehen, der für den Rest des Monats normalerweise an Wochenenden für die Öffentlichkeit geschlossen ist.
  • In österreichischen Museen werden NS-Raubungen ausgestellt. Hitlers unfassbares Erbe als Werkplünderer ist Gegenstand von drei gleichzeitig stattfindenden Ausstellungen in Österreich, die an die vom NS-Regime im besetzten Europa geraubte Kunst erinnern.
  • Eine intime Tour durch die Manuskripte, Briefe, Fotografien und Lieblingsgegenstände des bedeutendsten kolumbianischen Dichters des 20. Jahrhunderts. Die Nationalbibliothek von Bogotá eröffnet die Ausstellung María Mercedes Carranza, die Aufgabe des Einkleidensdas bis September besichtigt werden kann.

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