Der Ecuadorianer Maria Tejada Sie ist bekannt für ihren Gesang, der traditionelle nationale und lateinamerikanische Klänge mit Jazz und unkonventionellen Instrumenten verbindet. Ihre Scheiben (Brücken, Maiskrippen, Lieder des NebelsEssenz, Wenn deine Blumen singen) Sie tragen das Siegel dieses Treffens, die Bewegung von die neue ecuadorianische Musik oder neue Folklore.
Es wird auf Französisch gesungen, es wird auf Spanisch gesungen; Es ist in Europa und auch in Ecuador zu hören, wo Tejada sofort die Musik von Quito hervorhebt. Alex Alvear. „Es ist ein Stil, in dem die Wurzeln fortbestehen, der aber den Horizont öffnet.“
Am 29. Mai präsentierten sie und Donald Régnier das Konzert Nachfolge in der Casa de América Latina in Paris, eine von der Botschaft Ecuadors für die Migrantengemeinschaft organisierte Veranstaltung.
„Unsere Philosophie besteht immer darin, Stilfusionen zu schaffen, die immer auf Folklore basieren.“ Und was passiert mit dem Flur, wenn er eine dieser Kombinationen betritt? Tejada beschreibt es so, dass er die Originalkreation ohne sie zu verzerren nimmt und ihr ein neues Outfit verleiht.
„Mein Mann Donald Régnier, der alle meine Alben in diesem Stil produziert hat, arrangiert und harmonisiert die konventionellen traditionellen Akkorde unserer Signature-Songs. Diese Akkorde werden bereichert, verändert und ergeben eine andere Farbe und Textur; Es ist eine Ressource, die wir auch beim Singen genutzt haben.“
Tejada mag portugiesischer Fado, und sie hat sich von der Sängerin Amalia Rodrigues inspirieren lassen, da sie sagt, dass ihr Ansatz dem des Flurs sehr ähnlich ist. „Gesanglich mache ich eine Art Begegnungen, ich nehme Elemente von dort mit, wenn ich die Korridore singe.“
Er sagt, dass sein Vorschlag von Studenten, die sich für ecuadorianische Musik interessieren, sehr gut angenommen wird, weil sie diese näher finden. „Das Echo, das ich immer bekomme, ist, dass es etwas Frisches ist, das seine Wurzeln nicht verliert, eine neue Vision von etwas, das sehr nach unserem klingt“, betont er daher. Obwohl sich die Instrumente und Akkorde ändern, sorgt sie dafür, dass die Melodie der Anker ist und weiterhin Sehnsucht nach dem Land und der Familie weckt.
Als Schülerin der Nationalen Tanzschule der chilenischen Lehrerin und Sopranistin Blanca Hauser, Teilnehmerin des OTI-Festivals (Kapitel Ecuador) und Absolventin des Regionalkonservatoriums von Metz (Frankreich) war sie Teil mehrerer lateinamerikanischer Musikprojekte, darunter Dalia Negra, Huarango, Sol del Sol, und im Jahr 2000 gründete er zusammen mit Régnier das Duo Iguazú.
Seine Arbeit in Frankreich, wo er lebt, hat es auch Europäern ermöglicht, mit der ecuadorianischen Musik in Kontakt zu kommen. „Hier besteht Lateinamerika aus Mexiko, Brasilien, Argentinien, Kuba und sogar ein wenig Chile und Peru; Aber Nur sehr wenige Menschen wissen etwas über Ecuador (…), der Flur ist für sie eine Entdeckung, und die Tatsache, dass es näher an den Fado herangeführt wird, macht es weniger fremdartig. „Sie bewundern die Melodien, die Schwierigkeit, sich mit der Stimme dem dramatischen Genre zu nähern.“ Tejada nimmt sich Zeit, die Texte zu übersetzen und über den historischen und sozialen Kontext und die emotionale Verbindung jedes Liedes zu sprechen. „Manchmal erzähle ich Anekdoten über die Autoren oder mich selbst, und Menschen reisen durch die Musik.“
Tejada ist auch Gesangslehrerin. Wenn er sich an die Öffentlichkeit wendet, nutzt er daher sein Lehrprofil. „Mir gefällt, dass die Leute eine Verbindung zu dem herstellen, was ich tue, zu der Geschichte, aus der sie etwas lernen.“
Seit der Pandemie hat er gelernt, Online-Kurse zu unterrichten, und obwohl er Ecuador im Jahr 2021 verließ, behält er hier und in mehreren Ländern Schüler, von Teenagern bis hin zu älteren Erwachsenen. Er unterrichtet auch Präsenzunterricht. „Ich helfe einigen Chören, die mit Weltmusik arbeiten, und ich arbeite an einem schönen sozialen Projekt, in einer Prioritätsschule, in einem komplizierten Viertel, und durch Musik werden ihnen Alternativen geboten.“
Während dieses Interviews beschließt er, es bekannt zu geben sein Buch über populäre Gesangsmethoden in der Anwendung auf lateinamerikanische Musik Von Limette und Gesang. Es wird auf ihrer Website (maria-tejada.com) verfügbar sein und für diejenigen, die sich Tejadas Produktion anhören möchten, ist es auf YouTube verfügbar.
Ab sofort sind private und gemeinschaftliche Sommerkonzerte sowie eine kleine Tournee bei einem Musikfestival in den Weinbergen geplant. Im März und Februar dieses Jahres stattete er Ecuador seinen jährlichen Besuch ab und sang in Quito und Guayaquil. nahm unveröffentlichte Lieder des Orchesterdirektors Jorge Oviedo auf und teilte die Bühne mit dem Gitarristen Horacio Valdivieso.
Sie sieht es nicht als schwierig an, dass sich ihr Vorschlag durchsetzt, sie glaubt, dass in der Kunst für alles ein Platz ist. „Mein Wunsch ist es, dass mehr Menschen zusammenkommen, und das genau wie andere Künstler mir einen guten Weg geebnet haben (erwähnt Alvear, Margarita Laso, die Gruppe Umbral, das Duo Benítez Valencia, Homero Hidrobo, Patricia González, Olimpo Cárdenas, Julio, Pepe und Carlota Jaramillo), Ich diene auch den kommenden Generationen. In Lateinamerika haben wir große Probleme, aber wir haben immer noch wunderbare und sehr starke traditionelle Musik. Möge es diejenigen geben, die mit dem Wiederaufbau und der Neuorientierung fortfahren, denn nur so geht dies nicht verloren. „Ich fühle mich nicht allein, ich habe Kollegen, die auch auf dieser Suche sind. Was fehlt, ist ein bisschen mehr Einheit, um uns besser zu organisieren.“ (F)
