Der Regisseur von „Furiosa“ und Schöpfer der Action-Saga Mad Max denkt über die Sprache des Kinos, die Kraft von Geschichten, die Chancen einer Kriegerin und Elsa Pataky nach
Der Legende nach entstand die Mad Max-Saga in der Notaufnahme des Krankenhauses, wo ein Arzt anrief George Miller (Brisbane, 1945). Auf der anderen Seite des Zooms, aus London, und kurz nachdem er durch Cannes gelaufen ist, stimmt der jetzige Regisseur weder zu, noch widerspricht er. Lassen Sie den Mythos einfach wachsen. „So verstehen wir die Welt. Wir erzählen uns Geschichten, um uns zu trösten, zu begleiten und zu verstehen, was uns umgibt. Es ist nie eine gute Idee, einer guten Geschichte zu widersprechen“, kommentiert er amüsiert. Mit 75 Jahren scheint Miller fast alles zu genießen: seinen Beruf, die cinephile Begeisterung, mit der sein neuester Action-Delirium aufgenommen wurde, und die lächerliche Tatsache, dass ein Interview, das einen Tag früher persönlich hätte geführt werden können, am Ende aufgeführt wird die Entfernung wegen der Hektik. „Furiosa: Aus der Mad Max Saga“ Es ist der fünfte Teil der Reihe und, ein weiterer Grund für Widersprüche und sogar Gelächter, der erste in chronologischer Reihenfolge. Jetzt vergessen wir das ‘Verrückter Max‘ und wir konzentrieren uns auf die wütende Furiosa, die Leben spendet Anya Taylor-Joy nah an der Perfektion. Und die Wut.
Es wurde geschrieben, dass Furiosa die erste Ikone der neuesten feministischen Welle ist. Akzeptieren Sie diese Definition als gut?
Ich denke, meine Rolle ist bescheidener. Ich bin in erster Linie eine Geschichtenerzählerin und die Tatsache, dass die Protagonistin am Ende eine Frau ist, folgt einer Erzähllogik. Wir wollten einen Film machen, der komplett auf der Straße spielt. Ich spreche von „Fury Road“. Ich musste das Ganze in drei Tagen und zwei Nächten verbringen. Dann denken wir über das menschliche Element nach. Und da entstand die Idee einer Verschwörung, die sich um die Flucht von fünf Frauen vor einem Kriegsherrn dreht. Nehmen wir an, wir dachten natürlich, dass diejenige, die diese Flucht anführen würde, eine Kriegerin sein würde. So etwas ist in vielen Kulturen eine Konstante. Wenn es ein Mann gewesen wäre, wäre es die gleiche alte Geschichte gewesen …
Gab es also nicht sozusagen eine rachsüchtige Motivation?
Wenn überhaupt ein persönlicher Grund. Ich besuchte eine reine Jungenschule. Als ich an der Universität studierte, waren nur 30 % der Studierenden Frauen. Und das hat sich bis zu der Situation, in der wir uns heute befinden, geändert. Das ist noch keine Gleichberechtigung, aber wir tendieren dazu. Es ist unvermeidlich, dass dies in die Geschichte eingehen wird. Aber ich betrachte mich nicht als Pionier. Vor Furiosa war Lieutenant Ripley. Und ich erinnere mich daran, dass im ‘Western‘, das ich als Kind gesehen habe, unter der überwiegenden Mehrheit der Männer gab es außergewöhnliche Persönlichkeiten wie Calamity Jane. Furiosa ist die Erbin von Lieutenant Ripley und Calamity Jane. Darüber hinaus wage ich zu behaupten, dass die Kriegerin in allen Folklore- und Kindergeschichten vorkommt. Aber ja, es war schwierig anzunehmen, dass Actionhelden auch Frauen sind.
In seinen Filmen wird wenig geredet und oft sind die Dialoge fast Teil des Soundtracks, sie sind nicht bedeutsam …
Die Syntax des Kinos, die wir im Zeitalter der Spezialeffekte noch verwenden, ist diejenige, die im Zeitalter des Stummfilms geschaffen wurde. Dabei handelt es sich um eine 130 Jahre alte Kunst, deren grundlegende Konzepte bereits in der ersten tonlosen Phase etabliert wurden. Wenn es um Actionfilme geht, sind wir seit Buster Keaton oder Harold Lloyd nicht mehr so weit gekommen. Sie haben bereits die wichtigsten Ressourcen entwickelt. Es waren Stummfilme, aber sie hatten Ton in sich. Ein Film sollte von einer gehörlosen Person perfekt verstanden werden. Mein Ziel ist es, wie Hitchcock, Filme zu machen, die in Japan keine Untertitel benötigen.
Gelegentlich hat er den Ausdruck reines Kino verwendet, um sich auf das Action-Genre zu beziehen. Es ist lustig, weil auf den FestivalsZigarren„Wie in Cannes sieht man am wenigsten Actionkino.“
Für mich ist es pures Kino. Sie könnten die Analogie der Musik verwenden. Ich versuche, mein Kino so aussehen zu lassen, als würde man Musik hören und dass die Beziehung zwischen der Partitur und dem, was gehört wird, der ähnelt, die durch die Bilder auf der Leinwand entsteht.
Anya Taylor-Joy in einem Moment aus „Furiosa“.
In den späten 70er und frühen 80er Jahren, als die Saga entstand, wurde die darin dargestellte Dystopie mit der Zukunft gleichgesetzt. Was wir nun sehen, ist fast eine Allegorie der Gegenwart, einer Gesellschaft mit knappen Ressourcen, die von wenigen kontrolliert wird und am Rande einer Klimakatastrophe steht … Wie gehen Sie mit der Rolle des Propheten um?
Alle Filme sind Allegorien der Gegenwart. Ob in der Vergangenheit oder in der Zukunft angesiedelt, sie alle sprechen von der Gegenwart. Alle Geschichten, die wir uns selbst erzählen, haben eine einzige Funktion: über uns selbst nachzudenken und zu versuchen, einen flüchtigen Blick darauf zu werfen, wer wir sind.
Vor ein paar Tagen sagte Coppola, man dürfe den Politikern nicht vertrauen, dass sie irgendetwas in Ordnung bringen. Nur die Künstler haben den Schlüssel. Teilen Sie diese Idee?
Bis zu einem bestimmten Punkt. Es ist eine Konstante in jeder Kultur, dass Kunst oder Geschichten die Probleme der Welt erklären und Lösungen dafür vorschlagen. Als wir den Mechanismus von Vulkanen oder Tsunamis nicht kannten, erfanden wir Gott. Dank der Wissenschaft verstehen wir heute viel mehr Dinge, aber es fehlen noch viele Antworten. Die Geheimnisse sind immer noch da und wachsen. Es gibt immer noch viele Dinge, die uns verwirren und uns Angst machen. Und die Geschichten, die uns zum Beispiel das Kino liefert, sind eine Möglichkeit, unseren Unsicherheiten zu begegnen. Aber ist nichts Neues. Für die heutigen Politiker ist das kein Problem. Ich lebe in Australien und lebe mit einer der ältesten Kulturen der Welt. Ihre Geschichten erklären den Kosmos, die Sterne, wie die Welt entstand, wo man Nahrung findet … Es ist das bestmögliche Beispiel dafür, worüber ich nachdenken möchte. Es sind Geschichten, die das Unbekannte erklären und die Welt kohärent machen. Coppola hat recht, aber es ist nicht neu …
Wie war es, die erste Spanierin in die Saga einzubeziehen? Ich meine Elsa Pataky.
Elsa und die gesamte Hemsworth-Familie (Chris teilt sich das Rampenlicht mit Anya Taylor-Joy) sind wirklich außergewöhnlich. Die Art und Weise, wie sie ihr Leben führen, erscheint mir trotz ihrer Jugend sehr weise. Ich erinnere mich, dass wir eine Schauspielerin brauchten, die sehr gut reiten konnte. Ich wusste, dass sie und ihre Kinder Reiten machten. Sobald ich es ihm vorschlug, zeigte er eine unglaubliche Fähigkeit, vom Sattel aus zu springen und zu schießen. Später entstand der Bedarf nach einer Schauspielerin, die sehr gut Motorrad fahren konnte. Und wieder einmal erwies sie sich als Expertin. Er ist in ausgezeichneter körperlicher Verfassung. Außerdem konnten die Kinder auf diese Weise während der Dreharbeiten bei ihren Eltern sein.
Wird es weitere Mad Max-Folgen geben?
Es wurden bereits weitere Geschichten geschrieben, die sich darauf konzentrieren, den Kontext von Fury Road zu verstehen. Ich würde gerne mit anderen jüngeren Regisseuren zusammenarbeiten. „Wir werden erst einmal sehen, wie es funktioniert.“Wütend‘. Aber ja, ich würde gerne weitermachen.
