Warum der Film zu einer Gelegenheit wurde, Zuschauern jeden Alters dabei zu helfen, sich weniger allein zu fühlen.

Warum der Film zu einer Gelegenheit wurde, Zuschauern jeden Alters dabei zu helfen, sich weniger allein zu fühlen.
Warum der Film zu einer Gelegenheit wurde, Zuschauern jeden Alters dabei zu helfen, sich weniger allein zu fühlen.
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Am Ende von “Intensiv”der Pixar-Film aus dem Jahr 2015 über das Gefühlsleben eines Mädchens namens Riley, erscheint a Neue Taste auf der Konsole, die zur Steuerung des verwendet wird Stimmung von Riley. Es ist mit einem Wort ausgeschmückt: Pubertät.

Joy, eine der Hauptfiguren, die Rileys Gefühle verkörpert, spielt es herunter.

„Besser könnte es nicht laufen!“, freut sie sich. „Schließlich ist Riley jetzt 12 Jahre alt. Was könnte passieren?”

Die Antwort kam schließlich, fast ein Jahrzehnt später, in der Fortsetzung „Intensiv 2″. Riley ist jetzt ein Teenager, der an einem dreitägigen Hockeycamp teilnimmt neue und komplexere Gefühle Sie wurzeln in deinem Kopf.

Das Schamein schwerer Kerl, der erfolglos versucht, sich unter seinem Kapuzenpullover zu verstecken; Langeweile, der wie eine Nudel aussieht und lässig auf einem Sessel liegt; Und Neidmit weit geöffneten und sehnsüchtigen Augen.

Aber es ist Angst Wer steht im Mittelpunkt und dringt mit buchstäblichem Gepäck (nicht weniger als sechs Koffer) in Rileys Gedanken ein.

„Okay, wie kann ich helfen?“ Sie fragt. „Ich kann mir Notizen machen, Kaffee trinken, Ihren Kalender verwalten, mit Ihrem Hund spazieren gehen, Ihre Sachen tragen … Ihnen beim Schlafen zusehen?“

Ein wenig Angst kann hilfreich sein, sagen Experten, aber die Aufregung ist verflogen außer Kontrolle im Leben vieler junger Menschen, vor allem in den letzten Jahren. Rileys Kampf ist symbolisch: Für Kelsey Mann, die Regisseurin, Der Film wurde zu einer Gelegenheit, Zuschauern jeden Alters dabei zu helfen, sich weniger allein zu fühlen.

Inside Out kam vor ein paar Wochen in die Kinos (Disney-Pressefoto)

„Ein großer Teil des Umgangs mit unseren Emotionen besteht tatsächlich darin, sie zu benennen“, erzählt er New York Times in einem aktuellen Interview. “Und plötzlich, „Wenn sie erkannt und gesehen werden, beginnt die Intensität etwas nachzulassen.“.

Im Film kann die Angst … sehr groß sein. Aber schließlich vermittelt einige kraftvolle Lektionen: Etwas Angst zu haben ist normal, unsere Fehler gehören einfach zu uns selbst und alle emotionalen Erfahrungen sind ein wichtiger Teil unserer Identität.

“Sogar Die Emotionen unangenehm sind natürlich und notwendig“, sagt Lisa Damour, eine klinische Psychologin, die die Filmemacher beraten hat.

„Sie tragen dazu bei, uns zu schützen und uns zu leiten“, fügt Damour hinzu, der für geschrieben hat Die Zeiten und ist Autorin von drei Büchern über Teenager. „Man kann sie nicht verhindern oder schließen, wenn man Erfolg haben will“, betont er.

Wenn die Angst außer Kontrolle gerät, Freude und die anderen Kernemotionen verdrängt und katastrophale Szenarien projiziert, ist Riley überwältigt.

„Angst sollte immer der Antagonist des Films sein.“, aber in frühen Drehbuchentwürfen wirkte die Figur fast wie ein Pappschurke“, sagt Mann. Er betont auch, dass diese Emotion nicht sehr schön war und er nicht verstand, warum er sich so verhielt.

Also vertiefte er sich in die wissenschaftliche Forschung und sprach mit Dr. Damour und Dacher Keltner, einem Experten für die Wissenschaft der Emotionen und Psychologieprofessor an der University of California in Berkeley, der auch am ersten Film mitgearbeitet hat. Letztendlich kam das Team von Herrn Mann zu dem Schluss, dass Anxiety genau wie Joy durch die Liebe zu Riley motiviert war.

Ihrer Meinung nach besteht ihre Aufgabe darin, für die Zukunft zu planen und Riley „vor den gruseligen Dingen zu schützen, die sie nicht sehen kann“. Als ihre Persönlichkeit Gestalt annahm, verliehen die Filmemacher Ansiedads Aussehen etwas Laune.

Ihr orangefarbenes Haar schießt nach oben wie ein Strauß aus optischen Fasern, die der Schwerkraft trotzen. Seine Augenbrauen tanzen über seinen durchdringenden Augen, während sich sein Mund zu einem breiten Lächeln verzieht, das teilweise eine Grimasse ist.

Angst sollte immer der Antagonist des Films sein

Angst zielt darauf ab, Riley um jeden Preis zu beschützen Stellen Sie sich alle möglichen Fehler vor, die der Teenager machen könnte. Aber es ist eine Strategie, die zum Scheitern verurteilt ist.

Das Thema Perfektionismus zieht sich durch den gesamten Film und löst bei Riley einen großen Teil seiner Ängste aus. Sie ist manchmal unglaublich hart zu sich selbst und hat Mühe, die gegensätzlichen Eigenschaften in sich zu vereinen: Sie ist freundlich und auch egoistisch. Er ist mutig, aber er hat auch Angst.

„Wir denken oft auf die Art ‚entweder/oder‘ über uns selbst“, betont Keltner. „Aber wir sind viele Dinge“, fügt er hinzu Der Film ermutigt Teenager, diese Idee anzunehmen.

Dr. Keltner sieht den Film als einen Aufruf, freundlicher zu uns selbst zu sein, die guten Dinge zu genießen und die Komplexität anzunehmen. Rileys Angst sei nicht pathologisch, sagt er; Es ist eine Emotion, die versucht, Ihnen etwas zu sagen.

„Emotionen haben die Weisheit des Alters“, führt er aus. Dann sagt er, dass er hofft, dass junge Menschen auf die guten Absichten dieser Emotionen hören.

„Angst ist etwas, das Viele Kinder experimentieren, aber sie haben nicht immer eine Bezeichnung dafür, erklärt Elana R. Bernstein, eine Assistenzprofessorin an der School of Education and Health Sciences der University of Dayton, die nicht an der Entstehung des Films beteiligt war. „Ich denke, der erste Teil besteht darin, es zu normalisieren.“

Durch das Erkennen des Gefühls und die Entwicklung von Bewältigungsstrategien (z. B. das Erkennen katastrophaler Gedanken oder das Ausprobieren von Entspannungstechniken) können sich jüngere Kinder auf die komplizierteren Situationen vorbereiten, die mit zunehmendem Alter auftreten werden, sagt Dr. Bernstein, der Strategien erforscht Schulen, um Ängste abzubauen.

In unserer Kultur, bemerkt Dr. Damour, haben wir oft Man sagt, dass es bei der psychischen Gesundheit darum geht, sich „gut zu fühlen“. Aber eigentlich geht es darum, Gefühle zu haben, die zum Geschehen passen, und diese dann gut zu bewältigen.

Und das ist fair Was Riley lernen muss: dass Angst und Freude nicht gleichzeitig unter Kontrolle sein können. Die Drehbuchautoren des Films, Meg LeFauve und Dave Holstein, fanden das nachvollziehbar.

Als sie jünger war, nannte ihr Vater sie „Moody Meg“.

„Ich bin mir sicher, dass es schwierig war, mit mir zu leben“, verriet sie in einer E-Mail. „Ich war ein Bündel schwankender Gefühle und wütender Angst.“

Jetzt erkennt er, dass seine Sensibilität „aus der Schönheit meiner intensiven Fantasie“ entstanden ist.

„Wenn meine Angst zu stark wird, muss ich nach einem Hauch Freude suchen“, gab er zu.

Darauf hat Holstein hingewiesen Angst hat sowohl positive als auch negative Eigenschaften. Und es ist eine Emotion, die sich in der Pubertät intensiver anfühlen kann.

„Zu verschiedenen Zeiten in Ihrem Leben werden Sie von unterschiedlichen Dingen angetrieben“, sagte er. „Manchmal muss die Freude einen Schritt zurücktreten.“

Die New York Times

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