Der gesunde Menschenverstand fordert uns dazu auf, vorsichtig zu sein, wenn wir über die Einführung eines vermeintlich umfangreichen Filmzyklus urteilen. Dies gilt umso mehr, als die erste Folge von „Horizon: An American Saga“ nicht dem epischen Charakter zu entsprechen scheint, den ihr bombastischer Titel andeutet. Mehr als ein bombastisches Porträt der Eroberung des Westens bieten die drei Stunden „Kapitel 1“ dieser Western-Saga – die aus vier Teilen bestehen wird, wenn Kevin Costner es schafft, sie zu finanzieren ein bodenständiger Blick auf die Gründungsidee der Yankee-Nation ohne ästhetische Zurschaustellung.
Im Moment geht es darum, die Besetzung von vorzustellen ein Chorwerk, das sich auf eine Reihe von Familienkonflikten, Skizzen von Romanzen und Gemeinschaftsprojekten konzentriert, die von allgegenwärtiger Gewalt betroffen sind. Geschehnisse, die Costner wahrheitsgetreu und ausführlich erzählt, wobei sich der Film allerdings nicht als Dokudrama über den alten Westen präsentiert – wie es Kelly Reichardt in „Meek’s Cutoff“ (2010) tat – und auch nicht als Kompendium kraftvoller historischer Bilder von „The Ballad of Buster Scruggs“ (2018) der Coen-Brüder.
Letztendlich erlaubt uns dieser Prolog zu „Horizon“, über seine diskrete künstlerische Statur hinaus, einen Blick auf die kraftvolle politische Dimension einer Saga zu werfen, die ein Amerika beschreibt, das von Anfang an von Sexismus, Klassismus und rassistischer Gewalt belastet ist, ein unglücklicher Cocktail eine Nation, die in einer Gegenwart der Polarisierung und Verwirrung versunken ist.
Um einen Blick auf die harte Realität hinter den Mythen des Westens zu werfen.
Der beste: die Geduld, mit der Costner uns das Horizon-Universum präsentiert.
Am schlimmsten: seine geringe ästhetische Kraft.
Datenblatt
Adresse: Kevin Costner Verteilung: Kevin Costner, Sienna Miller, Sam Worthington, Jena Malone, Abbey Lee, Michael Rooker Land: USA Jahr: 2024 Veröffentlichungsdatum: 28.06.2024 Geschlecht: Western Skript: Kevin Costner, Jon Baird Dauer: 181 Min.
Zusammenfassung: Chronik, die sich mit den Ursprüngen der Vereinigten Staaten von Amerika befasst und die Expansion und Besiedlung im gesamten amerikanischen Westen in den Jahren vor und nach dem Bürgerkrieg (1861–1865) schildert. Und das geschieht, indem es die Ansichten von Familien, Freunden und Feinden darlegt und zeigt, wie es mit Blut, Schweiß und Tränen kolonisiert wurde.
Manu Yáñez ist Journalist und Filmkritiker und auf Autorenkino im weitesten Sinne spezialisiert. Als Kind ließ er die Wände seines Zimmers mit Plakaten von „Star Wars: Eine neue Hoffnung“ von George Lucas und „Howards End“ von James Ivory schmücken, während er heute seine Wohnung mit Plakaten der Festivals in Cannes und Venedig dekoriert. an dem er seit 2003 teilnimmt. Tatsächlich veränderte seine Leidenschaft für die Chronik von Festivals sein Leben, als er 2005 den Auftrag erhielt, für die Zeitschrift Fotogramas über die italienische Mostra zu berichten. Seitdem konnte er, immer für „The First Film Magazine“, unter anderem Mythen wie Clint Eastwood, Martin Scorsese, Angelina Jolie, Quentin Tarantino und Timotheé Chalamet interviewen.
Manu ist Wirtschaftsingenieur der Polytechnischen Universität Katalonien sowie einen Master-Abschluss in Filmwissenschaften und einen Doktortitel in Kommunikation der Universität Pompeu Fabra. Zusätzlich zu seinen Rezensionen, Chroniken und Interviews für Fotogramas veröffentlicht er unter anderem in El Cultural, Diari Ara, Otro Cines Europa (Schreiben und Hosten des Podcasts der Website), dem New Yorker Magazin Film Comment und dem kolumbianischen Kinetoscopio. 2012 veröffentlichte er die kritische Anthologie „The American Gaze: 50 Years of Film Comment“ und war unter anderem an Monographien über Claire Denis, Paul Schrader und RW Fassbinder beteiligt. Neben dem Schreiben teilt er seine Leidenschaft für das Kino mit den Studenten der Fächer Filmanalyse an der ESCAC, der Hochschule für Kino und Audiovisuelles Kataloniens. Er ist Mitglied der ACCEC (Catalan Association of Cinematographic Criticism and Writing) und der FIPRESCI (International Federation of the Cinematographic Press) und war unter anderem Jurymitglied bei den Festivals Mar del Plata, Linz, Gijón, Sitges und DocsBarcelona .
Im Bereich der Kritik sind seine Götter Manny Farber, Jonathan Rosenbaum und Kent Jones. Seine Lieblingsregisseure unter den Lebenden sind Richard Linklater, Terence Davies und Apichatpong Weerasethakul, und wenn er drei weitere wiederbeleben könnte, wären Yasujirō Ozu, John Cassavetes und Pier Paolo Pasolini. Er ist ein eingefleischter Culé, seit seinem sechsten Lebensjahr in Laura verliebt und der Vater von Gala und Pau.
