Vor genau 150 Jahren wurde in Paris die erste impressionistische Ausstellung „Avid for Independence“ eröffnet, in der 31 „rebellische“ und wenig bekannte Künstler beschlossen, die Regeln zu brechen und ihre Werke außerhalb der offiziellen Kanäle auszustellen. Im historischen … Auf dem Plakat der Ausstellung waren Claude Monet, Auguste Renoir, Berthe Morisot, Camille Pissarro und Alfred Sisley, aber auch Edgar Degas und Paul Cézanne zu sehen.
Das Orsay-Museum in Paris feiert dieses Jubiläum mit einer großartigen Ausstellung mit dem Titel „Paris 1874. Die Erfindung des Impressionismus“, die am 14. Juli ihre Pforten schließt und anschließend in die Vereinigten Staaten in die National Gallery of Art in Washington reist.
Zum ersten Mal vereint die Pariser Kunstgalerie 130 Werke unter einem Dach: eine Auswahl aus der ersten impressionistischen Ausstellung von 1874, die Gemälde und Skulpturen gegenüberstellt, die im Pariser Salon ausgestellt wurden, der großen Jahresausstellung, die bis dahin die Pariser Kunst dominierte Leben. .
Doch diese Ausstellung im Jahr 1874 war nicht diejenige, die endgültig in die Zukunft überging. Obwohl die Impressionisten-Ausstellung aus wirtschaftlicher Sicht eine Katastrophe war, da die Künstler keine großen Umsätze erzielten und hohe Kosten verursachten, entwickelte sie sich im Laufe der Zeit zu einer legendären Ausstellung. Es war die erste der acht impressionistischen Ausstellungen, die zwischen 1874 und 1886 organisiert wurden und den Beginn der Avantgarde markierten.
Die erste impressionistische Ausstellung der „Genossenschaft der Künstler, Maler, Bildhauer und Graveure“ fand in Paris am Boulevard des Capucines 35 in den ehemaligen Werkstätten des Fotografen Nadar statt. Ziel der Künstlergruppe, die diese Genossenschaft gründete, war es, ihre Werke auszustellen, sich bekannt zu machen und sie zu verkaufen.
„Die Tänzerin“ von A. Renoir (1874).
d’Orsay-Museum
„Paris 1874. Den Impressionismus erfinden“ untersucht die Ursprünge einer künstlerischen Bewegung, die in einer Welt im völligen Wandel nach zwei Konflikten entstand: dem Deutsch-Französischen Krieg von 1870 und einem heftigen Bürgerkrieg. Impressionistische Künstler suchten damals nach neuen Ausdrucksformen in der Kunstwelt. Ein damaliger Beobachter bemerkte zu Recht: „Was sie offenbar vor allem anderen suchen, ist der Eindruck.“
Ohne ihre Pinselstriche zu verbergen, fängt diese Gruppe rebellischer Künstler alltägliche Szenen des modernen Lebens ein und malt Skizzen von Landschaften im Freien zu verschiedenen Tageszeiten. Mit ihren Pinseln fangen sie einen präzisen Moment ein, der durch Variationen in Licht und Farbe geprägt ist. Seine radikale Modernität stand im Kontrast zu den Themen und dem eher klassischen Stil der im offiziellen Saal ausgestellten Werke.
„Viel Glück!“, ermutigte sie damals ein bekannter Kritiker, „aus Innovationen kommt immer etwas.“ Von den 31 Künstlern der ersten Impressionisten-Ausstellung genießen heute nur noch sieben Weltruhm.
Das Werk, das ihm seinen Namen gab
Das Marmottan Monet Museum in Paris, das die größte Sammlung von Werken von Claude Monet (1840-1926) beherbergt, hat „Print, Rising Sun“ für die Ausstellung an das Musée d’Orsay ausgeliehen.
Genau dieses Gemälde ist der Ursprung des Begriffs Impressionist. Der französische Kunstkritiker Louis Leroy benutzte 1874 spöttisch das Wort „Impressionist“, um die unvollendet wirkenden Gemälde und schnellen Pinselstriche dieser unabhängigen Künstler zu beschreiben. Dieser Kritiker prägte damit den Begriff und gab dieser künstlerischen Strömung unbeabsichtigt einen Namen.
Nachwelt
Von den 31 Künstlern der ersten Ausstellung genießen heute nur noch sieben Weltruhm
Von den Tänzern von Edgar Degas (1834-1917) über die intimen Szenen der französischen Malerinnen Berthe Morisot (1841-1895) und Eva Gonzalès (1849-1883) bis hin zu den von August Renoir (1841-1841) gemalten Loggien der Pariser Theater. 1919) spiegelt die Ausstellung die große Themenvielfalt wider, die die Impressionisten in ihren Werken behandelten.
Unter den ausgestellten Werken sticht Renoirs „Tanz in der Moulin de la Galette“ hervor, eines der symbolträchtigsten Gemälde des Orsay-Museums. Renoir spiegelte meisterhaft die fröhliche Atmosphäre dieses beliebten Picknickplatzes im Pariser Viertel Montmartre wider, wo Menschen tanzen, zuschauen und Spaß haben.
Dieses Renoir-Gemälde, das auf der Impressionistenausstellung von 1877 präsentiert wurde, gilt als Renoirs bedeutendstes Werk und als eines der Meisterwerke des frühen Impressionismus.
