eine Ausstellung von Raúl Pineda, die im Tolima Art Museum Widrigkeiten in Kunst und Hoffnung verwandelt

Raúl Pineda, geboren in Cuernavaca 1995 hielt er diese Stadt seiner Lebenserfahrung zufolge für eine der gefährlichsten Mexikos. Sein direkter Kontakt mit Gewalt hat sein Werk tief geprägt. Pineda verwandelte diese dunklen Episoden in einen kraftvollen künstlerischen Ausdruck, wie den Olivenbaum, der seiner Ausstellung den Titel gibt und Widerstandskraft und die Fähigkeit symbolisiert, trotz Widrigkeiten wiedergeboren zu werden.

Erwähnt den kolumbianischen Schriftsteller und Maler, Dario Ortiz, den der Olivenbaum vor mehr als sechstausend Jahren im Mittelmeerraum domestiziert hat, gilt als Symbol für Frieden, Wohlstand, Hoffnung und Auferstehung. Seine bemerkenswerte Widerstandsfähigkeit gegenüber Widrigkeiten und die Fähigkeit, Dürren, Winter, Holzeinschlag und Brände zu überstehen, machen es zu einer perfekten Metapher für Pinedas Werk.

Die Technik von Mezzotinto, auch Schwarzätzung genannt, ist eine der aufwändigsten und detailliertesten in der Kunstwelt. Dabei geht man von einem Blatt aus, das für ein tiefes Schwarz vorbereitet wurde, auf dem der Graveur nach und nach Grau- und Weißtöne herausarbeitet, bis das gewünschte Bild erreicht ist, eine Verschmelzung, die nur schwer zu erreichen ist. Besonders beliebt war es in Jahrhundert XVIII für seine Fähigkeit, originalgetreue Reproduktionen der Werke der großen Meister der Malerei anzufertigen.

Mit dem Aufkommen der Aquatinta und anderer schnellerer Techniken geriet sie jedoch in Ungnade. Dann, während der zweiten Hälfte des 20. JahrhundertsKünstler mögen Maurits Cornelis Escher Und Yozo Hamaguchi Sie revitalisierten diese Technik und fanden im Fotorealismus der siebziger Jahre eine neue Anwendung, eine neue Möglichkeit, Kunst zu schaffen. Raúl Pineda, seit seiner Jugend ein erfahrener Schwarz-Weiß-Zeichner, hat in der Schabkunst das perfekte Medium gefunden, um seine Themen auszudrücken, indem er Fotorealismus und Elemente des mexikanischen Barocks verschmilzt und verwendet die Düsternis, um die Dramatik seiner Arbeit hervorzuheben.

„Der Garten der Ölbäume“ ist eine Ausstellung, die zum Nachdenken über die Beziehung zwischen menschlicher Arbeit und Geld und der Schaffung von Bildern in einer von Hektik und Geschwindigkeit dominierten Welt einlädt. In einer Zeit, in der Unmittelbarkeit vorherrscht, stechen die Akribie und die Zeit hervor, die in jedes Pineda-Mezzotinto investiert wird, und erinnern uns an die Bedeutung der Kunst als Mittel des Widerstands und der Reflexion.

Fragen nach der Relevanz anspruchsvoller Techniken wie der Mezzotinto in der zeitgenössischen Kunst finden Antworten im Werk von Pineda, der in Europa und Nordamerika mit Preisen ausgezeichnet wurde. Kürzlich wurde seine Arbeit von der Spezialistin Carol Wax in die Neuauflage ihres Buches „La Mezzotinta: History and Technique“ aufgenommen, das im November 2023 in New York erschien.

Mezzotinto-Technik

Die Ausstellung „Der Garten der Oliven“ repräsentiert fünf Jahre harter Arbeit und Hingabe von Raúl Pineda. Jedes Werk ist ein Fenster zur inneren Welt des Künstlers, in der die Ablehnung von Gewalt und Schmerz mit der Hoffnung auf eine bessere Zukunft verknüpft ist. Pineda schafft es, in seinen Mezzotintos die Dualität des Lebens einzufangen: Dunkelheit und Licht, Leid und Hoffnung, und erinnert uns daran, dass es wie beim Olivenbaum immer Raum für Wiedergeburt gibt.

„Der Garten der Oliven“ im Tolima Art Museum befindet sich in Cra 7 # 5-93 im Stadtteil Belén, Ibagué. Die Ausstellung ist von Dienstag bis Sonntag von 10.00 bis 12.30 Uhr und von 14.00 bis 18.00 Uhr für die Öffentlichkeit zugänglich. Es ist ein Erlebnis, das nicht nur die Seele bereichert, sondern auch Raum für Reflexion und Kunstgenuss in seiner reinsten Form bietet und bewegendste Form.