Sieben Lektionen von El Arkeologist über Beats und Musikproduktion

Sieben Lektionen von El Arkeologist über Beats und Musikproduktion
Sieben Lektionen von El Arkeologist über Beats und Musikproduktion
-
Klicken Sie hier, um die Nachrichten anzuhören.

Zur Feier des vierten Jubiläums von Indiana Jones erschien sein erstes Instrumentalalbum „The Arkeologist“ (wie Gambeta sich in seiner Rolle als „The Arkeologist“ nennt). Beatmaker und Produzent) führte ein öffentliches Gespräch, um über den Entstehungsprozess des Albums und seine Rolle als zu sprechen Beatmaker, Kurz gesagt, es ist seine Inspiration, so viel von dem, was er in diesen Jahren gelernt hat, mit den Menschen zu teilen.

Wir empfehlen Ihnen zu lesen: Die Karte des Hip Hop in Medellín

Weil der Archäologe damit begann schlägt aus Notwendigkeit. Seit es angefangen hat Alkolykoz Er wusste, wie er klingen wollte, und kam immer mit Ideen ins Studio, aber kein Produzent konnte genau das umsetzen, was er sich vorgestellt hatte. Also hatte er keine andere Wahl, als zu lernen, und er musste bei seinen Freunden bei Null anfangen, weil er nicht einmal einen Computer hatte, und so entwickelte sich nach und nach das Bedürfnis, das wirklich zu einer Obsession zu machen So wie er es wollte, hat er ihn zu einem der Besten gemacht Beat-Macher aus dem Land.

Aus diesem Grund haben wir in diesem von dieser Journalistin moderierten Vortrag einige der Lehren zusammengestellt, die sie hinterlassen hat. Es ist ein Gespräch, es ist eine Meisterklasse.

1. Einfallsreichtum und Kreativität stehen an erster Stelle

„Technologie wird geschaffen, um Dinge immer einfacher zu machen, aber es wird niemals eine Maschine geben, die über Einfallsreichtum oder Kreativität verfügt … Ich kann Ihnen eine geben Proben und sie geben es mir und wir werden verschiedene Dinge tun (…) Was macht a Beatmaker Was herausragt, ist der Einfallsreichtum und die Art und Weise, wie es umgesetzt wird.“

2. Referenzen

„Es gibt viele Referenzen, die den Leuten vielleicht immer in den Sinn kommen, aber es ist unmöglich, dass dies nicht der Fall ist. Es gibt Leute, die da sein müssen: Dj Premier, Pete Rock, J Dilla, Easy Mo Bee, Lewis Parker, Eric Sermon… Eigentlich sind es viele, aber ich denke, es gibt die Leute, die fast den Rap gemacht haben, noch einen zugehört.“

3. Entwickeln Sie einen Stil

„In jeder Kunst ist es am schwierigsten, einen oder mehrere Stile zu haben, und das wird erst im Laufe der Jahre erreicht. Wenn man anfängt, hört es sich unweigerlich nach dem an, was man am meisten bewundert, immer, auch wenn man glaubt, das Wasser zu erfinden, aber wenn man sich seiner Umgebung bewusst wird, wer man ist, wenn man ehrlich zu seinem Projekt ist und ehrgeizig ist, dann ist man es „Finde einen Stil.“

4. Probe

„Als ich das gefunden habe Proben Original von Noch ein langes Lied Ich habe den Teil, den ich verwendet habe, eingefroren. Es ist ein… ich weiß nicht, dreiminütiges Lied, und man spielt es komplett ab, und man wird überrascht, und dieser Teil kommt und da ist etwas, das einen fesselt, es ist etwas sehr Kraftvolles für mich. Ich musste bremsen, es abschneiden, ich ließ es in einem Schleife und ich habe die Texte geschrieben, ohne Batterien oder irgendetwas einzurichten. Es ist sehr invasiv, als würde es einem in einer Sekunde etwas stehlen. Ich denke, er hatte die Traurigkeit, die er den Menschen vermitteln wollte (…) Es ist Charro, weil der Klang nicht gesehen werden kann, aber in Wirklichkeit ist es so, als ob man ihn sehen könnte, als würde er Dinge zeichnen, so höre ich zu die ganze Zeit, wenn ich etwas probieren gehe, als ob er in die Zukunft sähe.“

5. Schläge rappen vs Bisst kein Rap

“Der schlägt, Wenn sie nur instrumenteller Natur sind, können sie invasiver sein. Er schlagen Es kann mehr gefüllt werden, es kann mehr überfallen werden. Wenn jemand rappt, nein, im Gegenteil, er muss Elemente entfernen, damit die Stimme des MC diesen Raum einnimmt (…) Ich habe Pete Rock weiter studiert und war am Anfang des Songs immer supervoll und als der Mann Ich wollte rappen, alles wurde gefiltert.“

6. Beatmaker vs. Produzent

“Er Beatmaker ist derjenige, der sich strikt dem Tun widmet schlägt. Der Produzent deckt noch viele weitere Dinge ab, unter anderem denkt er über das komplette Album nach und kuratiert es schlägtin einem Studio zu sein und Aufnahmen zu machen und den Kopf, das Ohr und das Feld zu haben, um überhaupt zu sagen: „Ich würde diese Einstellung anscheinend wiederholen“ oder „das.“ schlagen „Es steht dir nicht gut, das geht dich nichts an…“ Der Produzent berücksichtigt alles.“

7. Hören Sie anderen zu

„Als wir anfingen, und ich weiß, dass viele Leute immer noch diesen Individualismus bewahren wie ‚Niemand sagt mir, wie man es macht‘, aber es stellte sich heraus, dass es Leute gibt, die diesen Platz verdient haben, die mehr Erfahrung haben als Sie und wenn diese Leute sagen In der Hand fühlt man sich sicher, dass sie dirigieren, es ist, als würde man in einem Orchester einen Cucho engagieren, der die Arrangements trifft und alles dirigiert … Das bedeutet nicht, dass man als Trompeter wertlos ist, aber das ist es Mann Er hat das Ziel, dass dies in eine Richtung geht. Ich habe es immer gesagt, die perfekte Mischung wird immer sein, dass die alte Schule und die neue Schule zusammenpassen.“

Wenn Sie mehr darüber erfahren möchten, was der Archäologe gesagt hat, klicken Sie hier.

-