Calamaros 24 Stunden brutale Ehrlichkeit

Das gesamte Team, siebzehn Leute, die fast eine große Familie sind, kam am Tag zuvor in einem Málaga an, das sie mit dem überwältigenden und unverschämten Licht empfing, das so charakteristisch für sie war, mit dem Duft des Meeres und Biznaga, mit dem hübschen Gesicht großer Anlässe. Ein Málaga zum Verweilen und Leben in jeder Ecke, zum Durchwandern von oben bis unten, zum Verlegen eines Fußbodens und zum Zurufen „wunderschön“. Prickelnd und salzig, ganz anmutig. Deshalb wird Calamaro der Einzige sein, der in seinem Hotelzimmer bleibt und nicht bis zum Soundcheck geht. Der Rest verzichtet weder auf den brodelnden Verkehr auf der Larios-Straße noch auf die lebhaften Straßencafés auf der Granada-Straße noch auf einige Nebenstraßen auf der Malagueta. Doch „El Salmon“ ist in einer anderen Situation: Er braucht Ruhe und Stille. Vielleicht auch die Einsamkeit, über die er so viel geschrieben hat und die in seinen Liedern immer wieder auftaucht. Diejenigen, die bereits Hymnen anderer Leben sind, die nicht ihres sind, aber in ihr gelesen werden, in 62 Jahren wilden Talents, die wie ein Nerv und im Soundtrack-Format die Biografien von drei Generationen kreuzen. „Ich bin ein mittelgroßer Künstler“, sagt Calamaro, obwohl er selbst Calamaro ist, „ab dem fünften Jahr Loquillo, Robe, Ricardo Iorio, Jorge Ilegal, Robert Smith oder Iron Maiden. Die Verse verurteilen mich, ich gehöre zu den Fünften, die die Weltmeisterschaft 1978 gesehen haben. Ich frage ihn, ob dieses merkwürdige Phänomen auch in Lateinamerika vorkommt, wenn ich die ältere Frau in der ersten Reihe mit ihrer Tochter und Enkelin springen sehe. Der junge Mann mit seinem Vater, der sich austauscht und singt (in seinen Konzerten gibt es keinen Generationsunterschied). „Wir haben ein junges und sehr junges Publikum, nicht alle davon sind Nostalgiker, die mit ihren Verwandten kommen. In Buenos Aires stehen wir kurz vor dem Ausverkauf von 45.000 Karten für drei Shows. Das ist in einer Millionenstadt nicht allzu viel, wird aber geschätzt, weil Konzerte dort wichtiger sind als Weihnachten und der Kauf von Karten auch nicht ganz erschwinglich oder günstig ist. „Ich mag es nicht, Aufmerksamkeit zu erregen oder im Mittelpunkt so vieler Augen zu stehen, aber der Job hat mich ausgewählt: Es ist schlimmer, zu arbeiten.“

Bis zum Soundcheck wird Calamaro sein Zimmer nicht verlassen (weder im Mittelpunkt stehen noch starren). Er braucht seinen Freiraum. Und diese Zeit verbringt ein kultivierter und ruheloser Typ, ein eingefleischter Leser, größtenteils mit Lesen. Ich weiß. Der letzte Roman von Juan Manuel de Prada„Tausend Augen verbergen die Nacht.“ „Die Stadt ohne Licht“ zum Beispiel. Er kommentiert, dass er der ideale Leser für dieses Buch sei. „Ich freue mich“, sagt er begeistert. „De Prada signiert den großen zeitgenössischen Roman, lustig und exquisit, ein Bad aus elegantem Humor, einem opulenten Sprachgebrauch und einer historischen Lesart, die in der Gegenwart mit achtzigjähriger Relevanz nachhallt.“ Normalerweise identifiziere ich mich beim Lesen mit den Hauptfiguren der Bücher, der falangistische Dandy Fernando Navales ist unwiderstehlich. Er ist wahnsinnig frei und ohne Zögern, zu beteuern, dass er sich mit einem falangistischen Dandy identifiziert. Unvoreingenommen. Ohne Angst vor Fehlinterpretationen, denn für ihn ist Kultur, Kultur mit Großbuchstaben, etwas anderes. „Ich glaube, dass es Räume gibt, in denen ein Zusammenleben – jenseits idealistischer Auseinandersetzungen – möglich ist“, betont er. „Ebenso sind die kulturellen Kämpfe am härtesten, da moralische Schlägereien mit zu viel Betonung auf einen neuen kulturellen katechistischen ‚Fanatismus‘ mit einer lysergischen Achse des ideologischen Erscheinungsbilds nachgestellt werden.“ Es gibt viele Gründe, dass diese scheinbare Barbarei in virtuellen Räumen oder Söldnerforen konsolidiert wird und jahrhundertealte, kriegstreibende und feige Bedenken befeuert. Calamaro steht weder im Verdacht, lau zu sein noch ein Feigling zu sein. Nicht einmal über die Pfütze springen, um nicht darauf zu treten. Es gibt Stierkämpfe oder Fortschritt.

Bewunderer von…

Und angesichts dieses Szenarios frage ich mich: Wie geht es uns als Referenzen? Erklärter Bewunderer von Escohotado von Sánchez Dragó oder Jesús Quintero, alle sind verstorben, alle sind vermisst. Was bleibt uns noch? Ich sage es ihm. „Wir haben De Prada, Andrés Amorós und Savater“, sagt mir. Und als großer Zeitungsleser, der über aktuelle Nachrichten informiert ist, ist er sich darüber auch im Klaren: Alfonso Ussía, De Prada, Raul del Pozo, Vicente Zavala de la Serna, Federico Jiménez Losantos, Luis Ventoso, Quintano und Carlos Boyero. „Fast nichts“, würde man hier in Malaga sagen.

Die Musiker kommen im Theater an, besetzen die Bühne und tragen dort die großen Themen dieses „brutale Ehrlichkeit‘, der diese Tour noch einmal Revue passieren lässt: Es ist der Soundcheck. Deutscher Wiedemerauf dem Klavier, zeigt an Brian Figueroa dass er jetzt derjenige sein wird, der singt. Dieser, in Shorts mit dem Rolling-Logo und einem Strandhut, bewaffnet mit seiner Gitarre und überschäumender Energie, war kaum sieben Jahre alt, als das Album veröffentlicht wurde, aber es gehört ihm so sehr, als hätte er es geboren gesehen. Julian Kenevsky mit der anderen Gitarre, Andrew Litwin zur Batterie und Mariano Dominguez, mit dem Bass, sind auch fertig. Die Tontechniker und Assistenten bewegen sich hinter den Kulissen, in strengem Schwarz, wie fleißige kleine synchronisierte Bienen, die nichts dem Zufall überlassen. Von den kargen Ständen aus scheint es, als würden sie eine Art zeremoniellen Tanz aufführen, der perfekt inszeniert ist und nach Regen oder Glück ruft. Alles ist sehr maßvoll, es ist streng, aber trotzdem herrscht ein Klima des Vertrauens und der guten Stimmung: Diese Jungs arbeiten, ja, aber sie haben eine tolle Zeit. Um zehn Minuten nach fünf, gerade als „The Boys“ spielt, erscheint Andrés Calamaro auf der Bühne. Gerade angekommen. Er begrüßt alle und nimmt an der Prüfung teil. Blitzartig wurde die Reihenfolge der Lieder geändert, einige wurden entfernt und andere hinzugefügt, die Liste wurde überarbeitet und ist jetzt neu: Das Konzert wird mit „Weltfrauentag“ eröffnet und „Paloma“ endet. Wenn „Flaca“ bricht, wissen sie es noch nicht, das Publikum wird aufstehen und tanzen. Der Klang sei perfekt, schlussfolgern sie. Calamaro kehrt in die einsame Sicherheit seines Hotelzimmers zurück. Die Musiker machen es später in einem schwarzen Van mit getönten Scheiben, begleitet von Pepe und Marcelo (so hilfsbereit, so effizient). Kenevsky kann sich nicht erinnern, ob er schon einmal nach Málaga gekommen ist, um zu spielen, Wiedemer möchte Matt, hat aber vergessen, ihn mitzubringen, Domínguez bietet an, seinen zu teilen. Figueroa raucht eine Zigarette aus, bevor er in sein Zimmer geht, um sich auszuruhen. In nur anderthalb Stunden treffen sie sich an dieser Stelle wieder, um wieder in den Van zu steigen und zum Theater zurückzukehren. Die Show muss beginnen.

Zur vereinbarten Zeit, keine Minute später, kommen sie einer nach dem anderen herunter. Pepe und Marcelo warten bereits auf Sie. erscheint auch Olga Castreno, perfekte Mischung aus Engel und Rotweiller, unermüdlich in seiner Verteidigung und Fürsorge für den Künstler, der die neuesten Anweisungen gibt. Es ist schwierig, die Roadmap von Andrés Calamaro ohne den Wendepunkt zu verfolgen, gesegnete Zufälle, nämlich das Aufkommen des enthusiastischen Wirbelsturms aus Locken und Entschlossenheit vor gerade einmal 27 Jahren. Es ist auch schwierig, ohne die Vaterfigur auszukommen, ohne sie Don Eduardo Samuel Calamaro, Anwalt, Journalist und Dichter, sehr klarer Intellektueller, Kern in seinem Wesen und in seinem Wesen. Und seien Sie vorsichtig mit dem, was scheiße ist: „Mein Vater war dank der bedingungslosen Stärke unserer Mutter der Mentor der Familie.“ Als ehemaliger Sozialist und später Gründer der Entwicklungspartei von Arturo Frondizi übte er sich als Journalist und leitete die Wochenzeitung „Que“ (es geschah in sieben Tagen) und die Beilage „Cultura y Nación“ in der Zeitung „Clarín“. Als männlicher Sohn der Familie Calamaro in der Diaspora, Feministin und Atheistin, praktizierte er Yoga und pflegte seine Leber vor irritierenden Einnahmequellen. Er war ein gesunder Homöopath und lebte fast hundert Jahre. Ein versöhnlicher, versöhnlicher intellektueller Aktivist, umgeben von Musik und Gemälden, ein dreifacher Leser, dynamisch und patriotisch. Er hat uns ohne Fernsehen großgezogen, in einer klaren konsumorientierten Sparpolitik und inmitten kultureller Accessoires in Form von Musik, Zusammenkünften, Künstlern und Gesprächen mit verschiedenen Herren aus intellektuellen und politischen Bereichen. Als Kinder ihres Vaters und Enkel ihres „fast unsichtbaren, aber einflussreichen“ Großvaters Jaime entwickelten wir eine mimetische Vielseitigkeit, um durch die Welt und die Zeit zu navigieren; Wir haben gelernt, dass es nicht viel mehr als „Toleranz oder Autoritarismus“ gibt, dass es zwischen Schwarz und Weiß Hunderte von Grautönen gibt. „Sei freundlich und großzügig.“ Ist es jetzt besser zu verstehen, dass der Sohn von Eduardo Samuel Calamaro ist, wer und was er ist? Ich glaube schon.

Pures Leben

Brian Figueroa, mit schwarzen Zigaretten und roter Jacke, pures Leben, führt die Prozession zum Van. Den Abschluss macht Kenevsky, der zurückgeblieben das Spiel zwischen Frankreich und Polen auf seinem Tablet verfolgt, während Wiedemer über den Witz lacht. An der Tür des Theaters versammelt sich bereits die Menge, wartet auf ihre Ankunft und wartet darauf, ihn zu sehen. Sie gehen direkt in die Umkleidekabinen und bleiben dort, bis das Konzert um neun Uhr beginnt. Die Lichter sind ausgeschaltet. Die ersten Akkorde von ‘Weltfrauentag‘. Das Cervantes-Theater, bis zu diesem Moment ein fast lautloses Raunen, explodiert. Steh auf, Málaga: Hier kam Calamaro.