Placido Domingo (Madrid, 1941) Er ist einer der größten lyrischen Künstler in der Geschichte der Oper. Schon in jungen Jahren begeisterte er sich für Musik, als er in eine Familie lyrischer Sänger hineingeboren wurde und seine künstlerische Karriere in Mexiko begann, wo er aufwuchs und eine Ausbildung zum Sänger und Schauspieler erhielt. Er fand in der Musik seine eigene Ausdruckssprache und erzielte mehrere persönliche Rekorde im Opernrepertoire, wie die Interpretation von 151 verschiedenen Rollen, sowohl Tenor als auch Bariton. Mehr als jeder andere Sänger in der Geschichte der Oper.
Er trat auf den wichtigsten Bühnen der Welt auf und war an zahlreichen Aufnahmeprojekten und Massenshows beteiligt. Ohne Zweifel kann man darüber nachdenken eine wahre lebende Legende.Ist viel schulden wir und das hat die russische Sopranistin erkannt Aida Garifullina, Gewinner des internationalen Operalia-Wettbewerbs im Jahr 2013, stellt sicher, dass Plácido Domingo „die Wertschätzung und Liebe“ Spaniens und der ganzen Welt verdient, weil er ihnen „viel“ gegeben hat. Er hofft, dass die Figur des Tenors über dem liegt Belästigungsvorwürfe übergoss ihn.
„Nach meiner Erfahrung mit ihm ist er ein sehr edler Mann und nach dem, was ich von anderen engen Menschen gehört habe, die mit ihm gearbeitet haben oder mit denen er befreundet ist, war er immer ein sehr, sehr sanfter Mann (…) Trotz allem vertritt er Spanien weiterhin auf der ganzen Welt. Und es wird für immer in der Geschichte bleiben.Garifullina fügte in einem Interview mit Europa Press hinzu anlässlich seines Auftritts beim Santander Festival am 3. August.
ein sehr großes Herz
Der spanische Tenor war maßgeblich am Sieg der Sopranistin beim Operalia-Wettbewerb 2013 beteiligt. Garifullina glaubt, dass es etwas ist, an das er sich sein ganzes Leben lang erinnern wird, und dankt auch „anderen Kollegen“. des Wettbewerbs, weil er ihnen dabei „unterstützt und geholfen“ habe, Künstler zu werden. „Plácido Domingo hat in meinem Leben und in meiner Karriere eine große Rolle gespielt und spielt auch weiterhin eine große Rolle. Ich werde diesem unglaublichen Menschen mein Leben lang sehr dankbar sein. Er gab mir die Möglichkeit, der zu werden, der ich jetzt bin, der zu sein, der ich bin.“ Ich bin jetzt und zu „Meine Träume sind wahr geworden. Er ist ein unglaublicher Mensch. Er ist nicht nur einer der Besten in der Musikindustrie und in der Geschichte der Oper, er ist auch eine sehr tiefe und schöne Seele. Er hat eine sehr große.“ Herz“, verteidigte er.
Im Jahr 2014 begleitete Domingo den 36-jährigen Garifullina in seine Heimatstadt Kasan (Russland), um dort sein erstes Konzert zu geben. Zehn Jahre später beschwört er den Moment immer noch als etwas „Magisches und Historisches“ herauf. Sowohl für die Sopranistin als auch für die Bürger von Kasan: „Wir gaben ein Konzert in meiner Heimatstadt, weil meine Leute in Kasan von Plácido Domingo träumten. Er war noch nie zuvor gekommen, und als er kam, war es eine große Freude für sie. Sie erinnern sich noch immer an ihn.“ Seit 2014 sind zehn Jahre vergangen. Sie erinnern sich an ihn und sagen immer wieder „Danke, vielen Dank“, es war ein magischer und historischer Moment. Er ist so ein sanfter Mann.
Der Künstler, der schätzt die spanische Opernkultur wegen ihrer Genialität und der Schönheit und Herzlichkeit des Publikums, Sie wird nach ihrer Zeit am Liceu Theater in Barcelona mit „Romeo und Julia“ im Jahr 2018 erneut in Spanien auftreten. Der Auftritt beim Eröffnungskonzert des Santander Festivals im August sei „ein Geschenk“ für sie und sie hat angekündigt, was sie sich erhofft etwas auf Spanisch in ihr Repertoire aufnehmen. Meist handelt es sich um Arien, die auf der Welt nicht oft aufgeführt werden. „Aber es sind wahre Geschenke und ich hoffe, dass das Publikum sie genießt. Es ist ein Programm, das auf der Welt nicht sehr bekannt, aber in meinem Land sehr berühmt ist.“ Nikolai Rimsky-Korsakow. Die Komponisten sind natürlich bekannt, aber diese besonderen Stücke werden in Opernhäusern nicht oft gespielt. Nicht wie italienische oder französische Opern. Deshalb finde ich es für das Publikum umso interessanter, sich das anzuhören. Weil wir immer etwas Neues entdecken wollen, oder? Wir hören also nicht bei jedem Konzert die gleichen Opernarien„, erklärte er in seinem Interview mit der Agentur. „Ich möchte den Schmerz der Figur spüren und alle möglichen Empfindungen und Emotionen aus meiner Leistung herausholen“, schließt er.
