Eine Welt, die durch Katastrophen verbunden ist. Ursula Biemanns Blick richtet sich auf eine Menschenmasse, die Säcke voller Schlamm trägt, um Dämme zu errichten und das stürmische Vordringen des Meeres einzudämmen. Sie wollen das Wasser stoppen, das ihre Bevölkerung in Bangladesch bedroht. Die Frauen, gekleidet in ihre farbenfrohen Saris, füllen die Säcke, und eine Armee von Männern trägt sie eilig, um keine Zeit mit dem Albtraum zu verschwenden, den sie erleiden, eine Folge der klimatischen Veränderungen, die durch eine auf der Verbrennung von Fossilien basierende Wirtschaft verursacht werden Kraftstoffe. Die Linse bewegt sich mit der gleichen Geschwindigkeit wie diese Männer, die ums Überleben kämpfen. Es ist Biemanns warnender Schrei vor dem Klimaungleichgewicht, der das Universitätsmuseum für zeitgenössische Kunst (MUAC) in Mexiko-Stadt erreicht, um uns daran zu erinnern, dass Extraktivismus, Enteignung und Zerstörung schwerwiegende Folgen haben. Sie ertrinken im Schlaf, alarmiert die Stimme, die das Video begleitet, eine apokalyptische Vision eines Planeten am Rande einer Katastrophe.
Die Bilder sind jedoch nicht abstoßend. Im Gegenteil, sie sind poetisch. Die Abfolge der Bilder fesselt den Betrachter durch das verzweifelte Kommen und Gehen dieser Menschen, „wie Ameisen, die versuchen, ein gigantisches Problem zu überwinden“, sagt Virginia Roy, Kuratorin der Ausstellung. Die Bewegung der Wellen, wenn sie auf die Dämme donnern, der Ausdruck der Erschöpfung dieser Menschen in ihrem Kampf ums Überleben und die Hände dieser mit Schlamm bedeckten Frauen hängen mit anderen Bildern zusammen, die Tausende von Kilometern entfernt bei den riesigen Ölexplorationen gefilmt wurden. im Norden Kanadas, wo ein riesiges Gebiet ausgebeutet wird: Das vom Künstler gezeigte hat die Größe Englands. Biemanns Kamera ist auf jene modernen Maschinen gerichtet, die gewaltsam in die Erde eindringen, um das Öl zu fördern, das die globale Industriemaschine am Laufen hält. Der Künstler erinnert uns an den Zusammenhang zwischen der grausamen Zerstörung des Planeten und denen, die darunter leiden.
Die Ausstellung mit dem Titel Erde werdenbesteht aus langen Videos, die das Engagement des Schweizer Künstlers für den Planeten zeigen. Und seine Arbeit, ihn zu retten. „Sie stellen einen Wandel ihrer Produktion hin zur Ökologie dar“, erklärt Roy. Biemann hatte einen großen Teil ihrer Karriere Migrationsthemen gewidmet, doch ab 2013 wandte sie ihr Interesse der Ökologie zu und wurde zu einer Pionierin bei der künstlerischen Auseinandersetzung mit diesem Thema. „Es drehte sich um seine Bedenken hinsichtlich der Ökologie und um das Verständnis, dass wir uns in diesem Moment einer globalen Ökokrise befinden“, sagt Roy. Was Biemann versucht, ist, dass wir es verstehen, und dazu nutzt er Kinematographie, Ton, wissenschaftliche Forschung, Zeugnisse und aktuelle Ereignisse. Dies wird zum Beispiel in dem Stück demonstriert Forstrecht entweder Juristischer Dschungeldas den Kampf der Sarayaku im ecuadorianischen Amazonasgebiet zum Schutz des Dschungels und seiner Ressourcen thematisiert.
Die indigenen Gemeinschaften verklagten den ecuadorianischen Staat wegen eines Verstoßes gegen Artikel 71 der Verfassung dieses südamerikanischen Landes, der besagt, dass „jede Person, Gemeinschaft, Stadt oder Nationalität“ von den Behörden verlangen kann, dass sie die Natur, „ihre Existenz, Erhaltung und Regeneration“ respektieren .“ Die Klage ging auf die Konzessionen zurück, die die ecuadorianische Regierung Bergbauunternehmen für die Ausbeutung eines Gebiets des Tropenwaldes gewährt hatte. Die Sarayaku hatten ihren Unmut bereits vor dem Interamerikanischen Gerichtshof für Menschenrechte geäußert, wo sie dem Staat die Zerstörung ihres Territoriums und ihrer Lebensweise vorwarfen. In seiner Arbeit zeigt Biemann die Spannungen auf, unter denen diese Gemeinden leiden, die durch die Gier der Bergbauunternehmen und die Nachlässigkeit der Behörden ins Wanken geraten sind.
„Das ist das Stück, das mich in sie verliebt hat“, sagt Roy. „Wir sehen, wohin ihr Forschungsgebiet zu diesen Gemeinschaften in Ecuador führt, zu den Rechten des Dschungels als Rechtssubjekt, und das hat mich umgehauen, weil es uns hilft zu verstehen, wie die Natur einen rechtlichen Rechtsraum haben kann, etwas sehr Suggestives.“ , sehr bahnbrechend und sehr aufschlussreich. Was sie tut, ist, diese verschiedenen Fälle und ihre Bedeutung zu erklären, denn zu wissen, dass es diese rechtlichen Beschwerdeinstrumente gibt, diese Werkzeuge, die in der Macht der Gemeinschaften liegen, zeugt von einem Bewusstsein für Veränderungen“, erklärt die Kuratorin. Biemann zeigt uns in seinen Filmen und seinen Zeugnissen, wie die Bewohner dieser Regionen die Natur als Teil ihres Körpers sehen, „wie einen Arm oder ein Bein“, sagt Roy, und dass ihre Verteidigung daher auch ein persönlicher Kampf ist.
Ursula Biemann wurde 1955 in Zürich, Schweiz, geboren. Als Videoessayistin konzentriert sie sich in ihrer Arbeit hauptsächlich auf indigene Gebiete und untersucht die Auswirkungen des modernen Lebens auf diese Räume. Es nutzt Forschung, Wissenschaft und andere Wissensgebiete, um den Zusammenhang zwischen der Ausbeutung von Öl oder Kohle und ihren Auswirkungen auf Wälder und Wasser zu verstehen. „Der Beginn der modernen Wissenschaft ist eng mit dem Projekt der Eroberung und Kolonisierung verbunden“, warnt Biemann. Sein Vorschlag aus der Kunst besteht darin, zu erklären, dass es möglicherweise andere, weniger gewalttätige und räuberische Wege gibt, mit der Natur umzugehen. Und darum geht es in seiner Ausstellung im MUAC, die bis Oktober geöffnet ist: ein Vorschlag, der uns zum Nachdenken über den Schaden anregt, den wir anrichten, und darüber, wie wir die Wunden des Planeten heilen können. „Es ist eine sehr poetische Sache mit der Strategie, Zeugnisse, Bilder und Texte zu vermischen“, sagt Roy.
Die Ausstellung ist eine Reise zwischen den äquatorialen Dschungeln und den kalten nördlichen Gebieten, wo u. a Aquanaut, ein Meeresbiologe aus der Sami-Gemeinschaft in Norwegen, platziert Hydrophone im Meer, hochentwickelte Geräte, die es uns ermöglichen, die Geräusche des Meereslebens aufzuzeichnen und uns so hören lassen, was in dieser riesigen Dunkelheit passiert. Was wollen uns die Wale sagen? Welche Botschaften senden uns Meeresschmetterlinge? Es sind Geräusche, die sich im Laufe der Zeit ebenfalls verändert haben, vielleicht sind einige verstummt, weil der Klimawandel die Ozeane und ihre Ökosysteme beeinträchtigt und ihre Arten bedroht. Diese Geräusche erschrecken, stören oder bewegen uns. Biemann erinnert uns daran, dass es in der Hand des Menschen liegt, sie zu bewahren.
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