In Garfield (2024), die berühmte orangefarbene Katze aus den Cartoons, erwacht zu neuem Leben. Nicht nur, weil der Spielfilm – zum ersten Mal auf der großen Leinwand – seine Herkunft thematisiert. Auch weil es gelingt, die bekannte Geschichte der launischen Katze mit einer Vorliebe für Lasagne und einer Abneigung gegen Montagen in eine Geschichte des Wachstums zu verwandeln. Mit der Stimme von Chris Pratt wird die Figur viel einzigartiger und komplexer, als man vermuten könnte. Einer, der auch ein Abenteuer erlebt, das einen fast gleichzeitig zum Lachen und zum Weinen bringen kann. Eine Überraschung – und Freude – für Liebhaber von Animationsfilmen.
Der Film ist die neueste Ergänzung der wachsenden Sammlung guter Handlungsstränge, die Animationen als Vehikel für Experimente nutzen. Insbesondere befassen sie sich mit der Fähigkeit des Formats, kreative Freiheit zu ermöglichen, die bei anderen selten zu finden ist. Heutzutage sollte jedoch hinzugefügt werden, dass das Genre sowohl Handlungsstränge für Erwachsene als auch andere, unschuldigere Handlungsstränge umfassen kann. Alles, inmitten eines extravaganten Humors, der Zeichnung, Farbe und Musik nutzt, das Edle und Naive der menschlichen Natur zu erforschen.
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Wir hinterlassen Ihnen fünf Filme, die Sie sehen können, wenn sie Ihnen gefallen haben Garfield. Von einem sofortigen Klassiker mit spanischer Handschrift bis hin zur Feier des 100-jährigen Disney-Jubiläums. Die Auswahl umfasst das Interessanteste aus der Welt des zeitgenössischen Animationsfilms und darüber hinaus seine unendlichen und aufregenden Möglichkeiten. Das Beste, was es der Welt des Kinos bieten kann.
Roboterträume
Die einzigartige Freundschaft zwischen einem Roboter und einem Hund steht im Mittelpunkt dieser melancholischen Prämisse, die der Drehbuchautor Pedro Berger in die Dimension eines modernen Märchens überführte. Eines, das uns auch zu Tränen rührt, weil es sich auf Freundschaft, Liebe und den Schmerz des Verlusts einlässt. Vor allem aber ist es eine Metapher für die Suche nach Sinn und Transzendenz.
Mit dem ganzen Rhythmus eines Stummfilms, die Oscar-nominierten Robot Dreams, nutzt einfache Animationen, um die Handlung ansprechender zu gestalten. Vor allem, wenn es sich um eine bewegende Reise handelt, die ihre liebenswertesten Momente im Symbolischsten findet.
Von New York, das Berger sich mechanisiert und glänzend vorstellt, bis zur Küste mit ihren Dämmerungstönen. Der Film durchquert verschiedene Landschaften und drückt so den Lauf der Zeit, das Lernen und die Erlösung aus. Zum emotionalen Finale Robotertraums, erschafft eine auf Sie zugeschnittene Welt, die zu Ihnen wirdEine Traumvision über den Lauf der Zeit und die Verbindungen, die das Vergessen überdauern.
Kung-Fu-Panda-Saga
Der Große Panda, gesprochen von Jack Black, hat seit seinem ersten Abenteuer im Jahr 2008 einen langen Weg zurückgelegt. Zuerst auf der Suche nach seiner Identität als Held und dann, als er einer wurde, stellte er sich allen möglichen gefährlichen Feinden.
Die Wahrheit ist, dass die Figur zu einer der liebenswertesten Figuren in der Welt der zeitgenössischen Animation wurde. Vor allem wegen der Art und Weise, wie die Saga gutes Herz mit den besten Actionszenen verbindet. Mit seiner Erforschung des Geschlechts wuxia Chinese, dem er in mehreren seiner erfolgreichsten Sequenzen liebevoll Tribut zollt, Po’s Abenteuer demonstrieren die Fähigkeit der Action, verschiedene filmische Elemente zu mischen.
Aber es war das Ereignis von Kung Fu Panda 4, was zeigt, dass das Franchise, obwohl mehr als ein Jahrzehnt seit seiner Einführung in die Kinos vergangen ist, nicht mehr wächst. Viel mehr noch, indem man sich mit seinem Universum und seinen Charakteren befasst, um sogar eine neue Generation von Helden zu erschaffen. Wenn es sich bei Ihnen um Plots handelt, die Sie zum Lachen bringen, aber auch bewegen können, Die Abenteuer des Drachenkriegers sind für Sie.
Ruby: Abenteuer eines jugendlichen Kraken
Ruby (Lana Condor) ist ein Teenager, der wie jeder andere versucht, zum Abschlussball gehen zu dürfen. Nur, es gibt ein Problem. Es ist nicht wirklich ein Mädchen. In Wirklichkeit sind sie und ihre Familie Meeresbewohner, die sich als Menschen ausgeben. Und nicht irgendjemand: Sie alle sind Teil der hervorragenden Rasse der Kraken, deren Aufgabe es ist, das Meer und die ganze Welt vor den Gefahren zu schützen, die darin lauern.
Aber Rubi weiß nichts davon – oder will es nicht –, während sie versucht, sich an der Oceanside High, der High School, die sie besucht, anzupassen. Umso mehr, als ihre einzige Freundin Chelsea (Annie Murphy) ist, eine inkognito auf dem Festland lebende Meerjungfrau und Tochter des Todfeindes des Kraken-Königreichs, rückt sie in den Mittelpunkt der Aufmerksamkeit. Alles wird noch schlimmer, als beide Mädchen beschließen, sich den Plänen beider Meeresreiche zu stellen und sich zusammenzuschließen, um dem Schicksal zu entkommen, das sie von ihren jeweiligen Müttern geerbt haben. Und im Fall von Rubi, der majestätischen Großmutter.
Natürlich ist nichts so einfach und bald wird Rubi entdecken, dass ihre beeindruckende Natur sie dazu ruft, ihr Schicksal zu erfüllen. Das bedeutet nichts anderes, als diejenigen, die es brauchen, vor der Verfolgung durch böse Kreaturen zu schützen. Und in seinem Fall war es näher, als er dachte. Mit einer komplexeren Geschichte, als es den Anschein hat, und einer Gesangsbesetzung, zu der Jane Fonda und Toni Collette gehören, Ruby: Abenteuer eines jugendlichen Krakenfesselt. Auch, Es ist eine entzückende Überraschung für Animationsliebhaber.
Orion und die Dunkelheit
Der Drehbuchautor Charlie Kaufman hat die Angst vieler Kinder vor der Dunkelheit aufgegriffen und daraus eine liebenswerte Geschichte darüber gemacht, wie man sich Ängsten stellt und den Schmerz hinter sich lässt. Aber noch viel mehr, in einer Geschichte, die sich den Elementen eines Märchens annähert, ohne vorzutäuschen, eines zu sein. Es gibt also viel verdrehten Humor und auch eine sehr subtile und intelligente philosophische Unterströmung.
Alle oben genannten Konvertierungen in Orion und die Dunkelheit, verfügbar auf Netflix, in einer seltsamen Mischung aus den Erfahrungen eines kleinen Kindes in einem Coming-Age-Klassiker und gleichzeitig einer Reflexion über die Reife. Dass unter Dutzenden von Witzen, die nur Erwachsene – und leidenschaftliche Leser – verstehen, ohne dass dies seine Argumentation weniger unschuldig und kindisch machen würde.
Mit seinem erstaunlichen und emotionalen Ende, das Liebhaber klassischer Filme begeistern wird, machte der Film etwas deutlich. Es ist für diejenigen, die sich nach ihrer Kindheit sehnen, ebenso eine Freude wie für die Kleinen zu Hause. Eine ungewöhnliche Kombination, die dem Film gekonnt gelingt.
Wunsch: Die Macht der Wünsche
Die Feierlichkeiten zum 100-jährigen Bestehen des Disney-Studios fallen weniger aufwendig aus als erwartet und könnten wie eine weitere Geschichte einer jungen Frau auf der Suche nach ihrem Schicksal wirken. Aber in Wirklichkeit ist Ashas (Ariana DeBose) Abenteuer auf der Suche nach der Macht, die das bedeutet lässt Herzenswünsche wahr werden, fasst die lange Geschichte des Unternehmens in der Welt des Kinos zusammen.
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Entdecken Sie gleichzeitig das große Repertoire an Zeichentrickgeschichten im Mickey Mouse Clubhouse. Das Ergebnis ist eine aufrichtige und, wenn man so will, bescheidene Hommage an eine Entwicklung, die die Hollywood-Industrie verändert hat. Gleichzeitig eine Anerkennung aller Charaktere, die Disney früher oder später so beliebt gemacht haben. Und obwohl der Film nicht immer hält, was er verspricht, ist er am Ende doch so charmant und bewegend wie ein gutes Märchen. Was am Ende auch so ist.
