der Mann, der von Worten bewohnt ist

Seine Geschichte beginnt vor 99 Jahren, am 19. April 1925 im Lager Nr. 1, Plaza Huincul, wo auch Neuquén begann, seine Geschichte mit Öl zu schreiben. Er entschied sich dafür, am Indianertag geboren zu werden, und das erfüllte ihn mit Stolz. Er war das zweite von zehn Kindern, die sie hatten. Juan Ramón Berbel mit María Teresa Arriagada. Er war ein gutaussehender Spanier, der 1913 mit seinem Vater aus Almería, Spanien, zur Arbeit gekommen war. beim Bau des Ingeniero-Ballester-Staudamms beteiligt. Da Juan noch klein war, übertrug man ihm Aufgaben in der Küche, um die Hunderte von Arbeitern zu ernähren, die dieses grundlegende Werk für die Produktion des Alto Valle bauten. Als es an der Zeit war, in sein Land zurückzukehren, versteckte er sich vor seinem Vater im Hafen von Buenos Aires; Einige Zeit später machte er sich wieder alleine auf den Weg nach Süden.

Sie hingegen war eine Frau mit starken Gesichtszügen und einem Blick so tief wie der Fluss. Geboren in Espinazo del Zorro, am Ufer des Catan Lil, wurde sie in einem chilenischen Standesamt mit dem Nachnamen des Besitzers der Ranch eingetragen, auf der ihre Mutter arbeitete. Aber sie war Puel, Tochter dieses Landes und Mapuche-Blut floss durch ihre Adern.

Marcelos Eltern lernten sich in Allen kennen, einige Jahre bevor Juan bei YPF anfing zu arbeiten, und sie begannen, diese riesige Familie aufzubauen. Bereits auf der Plaza Huincul lud Juan María Teresa nach dem Abendessen auf den „Balkon der Freuden“ ein und sie gingen liebevoll zusammen zum Camp-Turm, umgeben von ihren Kindern, um den Himmel von Neuquén und die Liebe zu genießen, die sie immer hatten. Ihr eigener Flug.

Witzig, rebellisch, charmant: Dichter. Marcelo lernte schon in jungen Jahren, ein guter älterer Bruder zu sein. Beim Aufstieg auf den Turm vor seinem Haus lernte er den Wert der Einfachheit und der Freiheit kennen, gegen den Wind zu spielen. Aber auch ihre Wurzeln zu erkennen und zu respektieren. Er sagte gerne, dass er von einem europäischen Vater und einer amerikanischen Mutter stamme, und später verstand er: „Amerikanisches Blut ist das, was mir am meisten weh tut.“

Eine Heimat namens Neuquén

Ein Dichter ist derjenige, der zuerst schaut, der weiß, wie man ohne Zeit zuhört, ein ständiger Spürer. Marcelo hat das alles mit Disziplin geübt. Der Himmel war etwas, bei dem man einschlafen konnte; Freunde zu besuchen und Wein zu trinken; die Stellplätze, um ihrer Spur zu folgen; die Bergkette wird vor der Unermesslichkeit klein; Traurigkeit, es in ein Wort zu verwandeln, damit niemand merkt, dass man weint.

Vielleicht war es diese Hartnäckigkeit, das Einfache zu feiern, die ihn zum produktivsten und grundlegendsten Dichter Patagoniens machte. Und obwohl ihm diese Großartigkeit nicht gefiel, müssen wir sagen: „Gerade genug und nichts weiter.“

Man kann auch mit Fug und Recht sagen, dass er diesen Weg nicht allein gegangen ist. Er hatte die wichtigsten Lieben: Musik, Chita, Kinder, Enkel, Wurzeln und eine Heimat namens Neuquén.

Er war fast ein Kind, als Berbel in die Armee eintrat, um einen Job zu haben und Musik zu studieren. Er trat der Band bei, wo er Schlagzeug, Flügelhorn und Posaune lernte und Lehrer für Theorie und Musiktheorie wurde. Er pflegte zu sagen, dass seine heisere Stimme vom Spielen dieser Blasinstrumente herrühre (später musste er sich zwei Operationen wegen Halstumoren unterziehen). Die Wahrheit ist, dass diese Jahre eine grundlegende Grundlage für die Musik bildeten, obwohl er paradoxerweise nie besonders gut pfeifen lernte.

Er lernte Chita, Rosa Edith Rodriguez, in Allen kennen, ebenfalls als sie noch sehr jung war. Marcelo kam in Uniform und Haargel zu den Tänzen: bezaubernd. Chita wurde seine ewige Begleiterin und Mutter seiner vier Kinder Néstor, Hugo, Marité und Dante.

Marcelo begann, seine Arbeit anzuhäufen. Schreiben und Komponieren gehörten ebenso zu seinem Leben wie das Atmen. Er tat es intuitiv, in einer Art unentzifferbarer Gabe, die auch erklärt, dass ein Mann, der nie las, den Namen aller Dinge kannte. In seinem Schreiben steckte Inspiration, aber auch Handwerkskunst und Engagement. Wenn die Worte nicht kamen, begann er, sein Kartenspiel zu mischen und immer wieder Solitär zu spielen. Er erzählte seiner Familie, dass er einen Kobold hatte, der ihm diktierte, was er schreiben sollte; Ich verbrachte Stunden in seiner Gesellschaft, niemand dachte daran, diesen Dialog zu unterbrechen, an den alle glaubten.

Mit einem Duende, allein oder umgeben von der Natur; trägt stolz seinen Schal, sein Höschen und seine Espadrilles; Deine Hände in den Dreck stecken; Reisen von Ranch zu Ranch; 100 Kilometer in drei Monden zurücklegen; am Ufer eines Gebirgsbaches; mit einem Fruchtbonbon oder einer Schokolade im Mund; Er spielte ununterbrochen hinter dem Lenkrad, aber vor allem mit tiefer Bewunderung für seinen bescheidenen Mestizen Neuquén und schrieb das größte Erbe, das jemals ein Künstler der Provinz hinterlassen hat.

Hunderte Stücke wurden handschriftlich und methodisch in ihren klassischen Hardcover-Notizbüchern festgehalten; in seinen beiden Alben: „Jarillal, Gedichte und Lieder“ und „Was will er, dass ich sage“ und in vier Büchern.

Und ebenso schwer zu bestimmen ist, wann Don Berbel sich in das Schreiben verliebte, gibt es einen Wendepunkt in seiner Karriere, und zwar an dem Tag, an dem La Pasto Verde nationale Bedeutung erlangte. „La zambita neuquina“, wie man es im Norden nannte, wurde von Los Andariegos aufgenommen, der es nach Cosquín brachte.

Es wurde von León Gieco, Rubén Patagonia, Las Voces del Sur, Ricardo Iorio, Jorge Cafrune, Los Carabajal, Soledad Pastorutti, Hermética, Edgardo Lanfré und Mercedes Sosa aufgenommen, neben anderen Großen. Bewundert von Cuchi Leguizamón, René Favaloro, Daniel Toro; geliebt von Felipe Sapag, Jaime de Nevares, Horacio Guaraní und vielen anderen wichtigen Menschen. Ihr Haus hatte offene Türen und einen gemeinsamen Tisch. Seine Poesie, eine Kommunion.

Die Berbels

Es waren jedoch seine Söhne Néstor (Guchi) und Hugo Marcelo (Chelito), die als erste das Werk ihres Vaters in einer außergewöhnlichen Stimmkombination verbreiteten. Die Berbel-Brüder erzählten im Alter von acht Jahren dem ganzen Land, dass Neuquén einen Dichter, einen Klang, eine Identität habe.

Nach dem sehr frühen Tod von „Guchi“, nur wenige Tage vor der Veröffentlichung eines Albums, das er mit seinem Bruder in Buenos Aires aufgenommen hatte, gab „Chelito“ die Musik nicht auf. Und als die kleine Marité auf die Bühne kam, Die Berbels glänzten wieder.

1992 starb Chelito an einer schweren Krankheit. Trotz des unendlichen Schmerzes, ihre Brüder verloren zu haben, sang Marité weiter. Und es ist in ihr, in ihrer zeitlosen Stimme; im Trio mit seiner Tochter Ayelén und seinem Sohn Traful – der auch mehr als 64 Gedichte seines Großvaters vertonte –, wo Berbels Werk immer wieder aufs Neue anfängt.

„Der Kondor faltet seine Flügel hoch, wenn die Zeit das Ende fordert, ich hingegen hoffe, wenn ich meine Notizbücher falte, dass das Leben fliegt“, schrieb Berbel einmal, vielleicht im Bewusstsein der Tiefe seines Erbes.

Aus dem Herzen der Gebete, dem Choique Purrun, aus seinen eigenen Mapuche-Wurzeln schuf er den folkloristischen Rhythmus von Loncomeo. „Meine Politik ist blau-weiß und meine Heimat sind die Mapuches“, sagte er stolz. Aus dieser Überzeugung heraus begründete er die erste einheimische Musik Patagoniens, ermöglichte vielen aber auch erstmals, etwas über eine Geschichte, eine Weltanschauung, eine Wunde und eine lebendige Kultur zu erfahren.

Immer konsequent komponierte er zusammen mit Osvaldo Arabarco „Neuquén Trabun Mapu“. 1989 ernannte der damalige Gouverneur Pedro Salvatori dieses Lied zur Provinzhymne von Neuquén. In kurzer Zeit wurde sie zur meistgesungenen und beliebtesten Provinzhymne im ganzen Land: die einzige, die ein indigenes Volk und den unermesslichen Reichtum der Mestizen anerkennt.

Marcelo Berbel war auch ein konventioneller Wähler, ein berühmter Bürger, ein liebevoller Großvater und ein Freund ohne Wenn und Aber. Vor allem aber war er ein geliebter Sohn dieses Landes.

Am 9. April 2003 um 18:45 Uhr, nur zehn Tage nach seinem 78. Lebensjahr, starb Marcelo Berbel im Kreise seiner Familie in der Poliklinik Neuquén. Sein Zeichen lebt und wird in allen Menschen von Neuquén und Neuquén weiterleben wie ein Schlaflied, zu dem man immer zurückkehren muss.

Jeder Dichter in seinem Territorium: Las Golondrinas

Einige Monate vor seinem Tod reiste Marcelo nach Cosquín, um am Treffen der Dichter mit dem Volk teilzunehmen.

Mit dem Dichter aus Salta Ariel Petrocelli verbrachten sie den Nachmittag am Fluss. Der Cosquín verlief ruhig unter der Januarsonne und die Schwalben flogen wie ein Nebel darüber. Marcelo saß unter einem Fetzen und schrieb in ein kleines Notizbuch. Petrocelli, der im Wasser war, rief ihm zu:

—Weiß Berbel Bescheid? Dort, wo Sie gerade sitzen, hat Jaime Dávalos „Las Golondrinas“ geschrieben.

Und dann riss Don Marcelo die Seite aus dem Notizbuch und riss sie in Stücke.

„Wohin werden sie durch diesen Himmel fliegen, kleine schwarze Glut, die die Dunkelheit erhellt?“

Es gibt nichts zu tun: Jede Feder ist ihre Landschaft, jeder Dichter sein Wunder, obwohl sie später wie Schwalben den Himmel teilen.

Einige Jahre nach diesem Nachmittag wurde auf Initiative von Freddy Martino in Cosquín ein Monolith zum Gedenken an den großen Dichter Patagoniens errichtet. Jahre später wurde es leider abgerissen. Aber es gibt eine Ecke, die seinen Namen trägt, und eine weitere, etwas weiter entfernt, die von Jaime Dávalos.

Bärenhöhle

Wenn Marcelo etwas Wichtiges sagen musste, baute er aus der Polsterung eine Bärenhöhle und versammelte dort seine Lieben. Es war ein Zufluchtsort: die Art und Weise, wie dieser große, starke Mann, der sich darauf konzentrierte, einfach nur zu sein, schutzlos zurückgelassen wurde. Dort hielt er auch die pelzigen Hunde, die er von der Straße gerettet hatte, jedes Mal, wenn Cheetah ihn herausforderte, weil er einen neuen Käfer ins Haus gebracht hatte.

Marcelo hatte diese Magie. Und obwohl seine Enkelkinder und seine Tochter diese Komplizenschaft vermissen, finden sie manchmal eine der Notizen, die er hinterlassen hat, zusammengerollt und versteckt im Hohlziegel einer Wand oder in einer alten Dekoration. Manchmal, wenn nicht, spüren Sie, wie es im Wind erscheint, im Spiegelbild eines Bergsees, wie ein winziges Flüstern, kaum wahrnehmbar, um Ihre Lieben daran zu erinnern, dass sie nicht alleine gehen. Und es ist schwer zu sagen, ob Marcelo nicht gegangen ist oder immer wieder zurückkommt.

Die Traurigkeit

Leather kann dem Verlust zweier Kinder nicht widerstehen.

Marité erinnert sich, dass an dem Tag, an dem Guchi starb, alle nachts Chelito zu einem Clubauftritt begleiteten. Die Berbels hörten nie auf zu singen, obwohl ihre Kehlen wund waren.

Als Guchi im Alter von 18 Jahren ging, komponierte Marcelo „El Mar y mi pena“ und dann „Jarillal“. Jahre später erkrankte Chelito an Krebs und er schrieb „Thank God I’m Alive“.

Nicht einmal dieser Mann, der von Worten besessen ist, kann das richtige Wort finden, um etwas zu benennen, das keine Dimension hat. Wenn er schrieb: „Ich bin eine Präsenz, die das Leben schleppt, dieser Schmerz muss hinter mir verborgen bleiben.“ Und ein paar Tage vor seinem Tod: „Ich möchte zum Himmel schauen, aber nach innen lauschen. Und die Seufzer verschwinden, die Gefühle. Der Akzent dieser geliebten Stimmen liegt mir im Blut und ich werde von Schluchzern motiviert, die in meinen Gedanken widerhallen. Deshalb schaue ich in den Himmel, vielleicht finde ich, was ich fühle.“

Und er ist dort weggegangen.