Wenn die Kamera eingeschaltet ist, erscheint auf der anderen Seite der Zoom Robert Bell, Bassist, Songwriter und Anführer von Kool & the Gang. Aber er ist nicht allein. Hinter ihm, links, steht 50 Jahre nach der Gründung der Band eine allegorische Akustikgitarre. Der Musiker, dessen Spitzname „Kool“ den Namen dieser Tanzmaschine inspirierte, ist das einzige Gründungsmitglied das ist noch aktiv. Die übrigen Mitglieder, die diese Rhythmus-Institution in Jersey City aufgebaut haben – unter denen sein Bruder, der Saxophonist Ronald Bell, herausragte – sind bereits verstorben. Sie alle reisten ab, während sie weiter auf Tour gingen und Aufnahmen machten. Tatsächlich zeugen die über der Bratsche hängenden Platinschallplatten von seiner Produktivität. In dieser Ecke finden Sie jedoch weitere Informationen. Zur Rechten des Künstlers 73 Jahregibt es drei Flaschen der eigenen Champagnermarke Le Kool Champagne, die 2021 rosafarbenen Champagner in ihre Kollektion aufgenommen hat.
„Im Moment bin ich in der Stadt Orlando, obwohl ich es kaum erwarten kann, nach Buenos Aires zurückzukehren“, gesteht der amerikanische Musiker, der in seiner philanthropischen Rolle die Kool Kids Foundation leitet (hilft Kindern mit prekären wirtschaftlichen Verhältnissen bei der musikalischen Ausbildung). . „Ihr seid ein wunderbares Publikum.“ Ihre letzte Landung erfolgte im Jahr 2022, am selben Ort, der sie dieses Mal empfangen wird: im Stadion Luna Park. Es stimmt, dass das Adjektiv „Partei“ (wie auch andere wie „Genie“) so abgenutzt und verunglimpft ist, dass es selbst den einfachsten Dingen zugeschrieben wird. Aber die Show, die Kool & the Gang an diesem Aprilabend gab, holte sich den Inhalt des Wortes zurück, unterstützt durch ein Arsenal von Hymnen, die kein Ablaufdatum haben. Zumindest hielten diese Leute das für selbstverständlich. Kultisten der Funk-, Jazz-, Soul-, R&B- und Discomusik.
Obwohl Bell damit rechnet, dass das Spektakel sie mit sich bringen wird Donnerstag, 9., 21 Uhr wird einige Abweichungen von dem haben, was sie vor zwei Jahren gemacht haben (eine davon wird die Einführung ihres neuen Schlagzeugers sein, nach dem Tod des ebenfalls Gründungsmitglieds George „Funky“ Brown im November 2023), diesmal die Band Er wird das Programm mit seinen Landsleuten von Village People und dem historischen argentinischen DJ Alejandro Pont Lezica teilen. Obwohl das Ereignis, das sie zusammenbringt, an die Nostalgie einer Zeit appelliert, in der beide Gruppen als Referenz für die Generationen dienten, erkennt der Bassist am Ende der 70er Jahre, dass ihm dies normalerweise passiert, wenn seine Shows beworben werden. Und es steht im Gegensatz zur Altersspanne derjenigen, die ihnen heute folgen. „Ich kann verstehen, dass unsere Lieder bei vielen Menschen in Erinnerung bleiben, aber auch 20-Jährige kommen zu uns“, sagt er.
Kool & the Gang genießt zwar seine glorreiche Vergangenheit, ist aber um deren Gültigkeit besorgt. Das Repertoire von Die Leute wollen einfach nur Spaß haben, veröffentlicht im Juli 2023 und wird sein 26. Studioalbum. Nach dem, was der Musiker sagt, scheint es das letzte seiner Karriere zu sein. „Ich denke, wir werden keine neuen Songs mehr veröffentlichen. Das Album hat mir gefallen. Aber egal, wie viel wir weiterhin kreieren und komponieren, die Leute hängen immer noch sehr an Songs aus den 70ern oder 80ern „Jungle Boogie“, „Hollywood Swinging“, „Ladies Night“, „Get Down on It“ und „Joanna“. Das ist die Wahrheit“, tritt er zurück. „Wenn ich etwas von diesem Album mitnehmen kann, dann ist es, dass sein Titel sehr gut zusammenfasst, was das Publikum will (auf Spanisch würde der Name lauten: ‚Die Leute wollen einfach nur Spaß haben‘). Das war auch die Absicht der Band im Laufe ihrer Geschichte. „Ich bin froh, dass wir es noch schaffen.“
– Als ob ihr Vermächtnis nicht genug wäre, verteidigen sie immer noch ihren Titel als „Groove-Schwergewichte“. Das bewiesen sie nicht nur in „People Just Wanna Have Fun“, sondern auch in ihrem Vorgängeralbum „Perfect Union“ (2021). Wie stellen Sie sicher, dass ein neuer Song nicht mit Ihrer Vergangenheit konkurriert?
-Wir hatten mehr oder weniger zehn Jahre Zeit, ohne ein neues Album zu veröffentlichen, als wir uns entschieden, es zu machen Perfekte Union. Ich habe meinen Bruder, der der Produzent war, im Jahr 2020 verloren Die Leute wollen einfach nur Spaß haben Wir haben George Brown mit der Leitung der Produktion beauftragt. Es handelte sich also um zwei Arten, dieselbe Absicht zu verstehen. Wir wollten, dass sich die Öffentlichkeit mit diesen Songs identifiziert, so wie sie es mit unseren Hits tat. Vielleicht haben wir deshalb sechs Monate für die Aufnahme des letzten Albums gebraucht.
– Diese Rückkehr ins Land fällt mit der Feier seines 60. Geburtstages zusammen. Wenn die Rolling Stones die älteste aktive Rockband sind, könnte man das Gleiche auch von Kool & the Gang für Funk und verwandte Genres sagen?
-Weiß nicht. Die Wahrheit ist, dass wir seit 60 Jahren im Musikgeschäft tätig sind. Wir begannen mit dem Jazz und nahmen 1969 unser erstes Album als Kool & the Gang auf. Seitdem haben wir verschiedene Perioden durchgemacht. Bis Ende der 70er Jahre waren wir eine Instrumental-Jazz- und Funk-Gruppe. Nach dem Hinzufügen von „JT“ (bezieht sich auf seinen ersten Sänger, James Taylor) auf dem Album Ladies Night Wir haben eine musikalische Wendung genommen, die uns sowohl dem R&B als auch dem anderen Publikum näher gebracht hat. Das hat uns zu einer beliebten Gruppe gemacht. Vor ein paar Tagen sind wir in die Rock and Roll Hall of Fame eingetreten. Sie können sich nicht vorstellen, wie glücklich es mich gemacht hat.
– Im kommenden September jährt sich das Erscheinen von zum 50. Mal Licht der Welten, ein Album, das „Summer Madness“ enthält, eine Ode an Psychedelia aus der Perspektive afroamerikanischer Abstammung. Er fehlt nie in seinen Shows.
-Der musikalische Wahnsinn in der Band wuchs. Wir haben versucht, die ganze Energie, die wir hatten, woanders hin zu lenken. Dieser Song war eine viel längere Reise, daher bestand die Herausforderung darin, diese Intensität in fast der Hälfte der Zeit zu synthetisieren. Obwohl es wie ein psychedelisches Lied wirkt, weicht es nie vom Jazz ab. Mein Bruder war wie ein Klangwissenschaftler. Er mochte Experimente.
-Was Sie sagen: In welchem Kontext haben Sie dieses Album gemacht?
-Wir waren sehr jung, als wir ins Musikgeschäft einstiegen. Wir waren 14 oder 15 Jahre alt und unser größter Einfluss war der Jazz. Während wir uns weiterentwickeln, probieren wir andere Musikstile aus. In diesem Sinne haben wir das Motown-Label im Visier (Brutstätte und Bastion amerikanischer Afro-Musik, vor allem in den 60er und 70er Jahren). Unsere andere Referenz war James Brown. Seitdem haben wir mehr Spaß gemacht. Aber bevor wir an diesen Punkt kommen, Licht der Welten Wir haben gezeigt, dass Instrumentalmusik auch kommerziell und populär sein kann.
– „Summer Madness“ wurde in den Soundtrack des Films aufgenommen Felsig.
-So ist das. Es funktionierte so gut, wie auch das Album (es wurde mit Platin ausgezeichnet), dass es die Türen für den Song „Open Sesame“ öffnete, der Teil des Soundtracks von wurde Saturday Night Fever.
– Die gebildete und feierliche Musik, die sie auszeichnet, enthält eine starke soziale Botschaft. Nachdem die afroamerikanische Gemeinschaft in Ihrem Land Fortschritte in Bezug auf Bürgerrechte gemacht hat, scheint die aktuelle Generation von Künstlern gentrifiziert zu sein. Was ist Ihre Meinung zu dem, was passiert?
– Als Biden für das Präsidentenamt kandidierte, lautete sein Wahlkampfthema „Feier“. Und als er gewann, verwendete er erneut „Celebration“, was es erneut zu einem der meistgehörten Lieder machte. Ich glaube immer noch, dass Musik eine Möglichkeit ist, die Gesellschaft zu verbessern, aber zu akzeptieren, dass sich die Dinge verändert haben, ist auch Teil des Wachstums. Wir geben niemals auf. Während Obamas zweitem Wahlkampf komponierte mein Bruder die Single „Pursuit of Happiness“ (es gibt zwei Versionen, eine davon im Rap-Stil von Keith Murray). Während ich damals versuchte, einen hoffnungsvollen Blick auf die Welt zu vermitteln, gewann das Thema nach der Corona-Krise an Bedeutung. Obwohl Millionen Menschen starben, machten wir weiter. Liebe, Verständnis und Spaß werden nie aus der Mode kommen.
