Liebesbrief an das Genre der 40er, 50er und 60er Jahre in der Erzähl- und Verfilmungsweise. Aber weit davon entfernt, immer wiederkehrende Referenzen zu kopieren, mutieren der Zynismus, der dem Detektiv immer unterstellt wird, und der Femme-Fatal-Halo der weiblichen Charaktere, denen er in dieser Serie begegnet, und werden aktualisiert.
Zunächst einmal, weil der Forscher John Sugarein Experte für die Suche nach verlorenen Menschen, ist ein Mann von Integrität, verletzlich, bewegend und zutiefst einfühlsam, Eigenschaften, die dazu beigetragen haben Colin Farrell Er ist nicht nur der Protagonist, sondern auch ausführender Produzent und war dafür verantwortlich, der Figur den letzten Schliff zu geben. Der gewaltige und charismatische Farrell ist hier das lebendige Abbild eines gebrochenen Mannes, der von einer dunklen Vergangenheit und einem Arm gequält wird, der ihm ein schlechtes Leben beschert.
Ein toller Detektiv, Polyglott und Filmfan
Sein Porträt entgeht jedoch nicht ganz dem gewollten Klischee und bereichert die Persönlichkeit des Ermittlers mit tadellosen Maßanzügen in der Savile Row (im Herzen von London Mayfair), eine Liebe zu Sprachen, gutem Whisky, alten Autos, dem Schreiben von Tagebüchern und dem Leben in einem Hotelzimmer. Vor allem aber, und hier beginnt die erste Hommage der Serie an den siebten Teil, ist Sugar ein erfahrener Autor Cinephile – „Ein Filmfan ist subtil. Ich bin süchtig“, sagt er, der liest Cahièrs du Cinema und dass er das Tragen einer Waffe nur akzeptiert, weil er diese benutzt hat Glenn Ford in „The Bribed“ (1953).
Die Feier des Noir-Genres beginnt in der Serie von der ersten Minute an, als der brasilianische Filmemacher Bilder in Schwarzweiß filmte Fernando Meirelles („Der ewige Gärtner“, „Die zwei Päpste“) und der Off-Kommentar des Detektivs führen uns zum Tokio zeitgenössisch und der glückliche Ausgang der Entführung des Sohnes eines Yakuza-Mitglieds. Nachdem der Fall gelöst ist, kehrt John Sugar zu ihm zurück Die Engeldas Bild zum Ausmalen und die Handlung zu einem neuen Ereignis, jetzt vollständig Hollywoodwo der Detektiv von einem Filmproduzenten, Jonathan Siegel, engagiert wird (James Cromwell), um seine vermisste Enkelin zu finden, eine Zwanzigjährige, die mit einer drogenabhängigen Vergangenheit verwirrt ist.
Kehren Sie zum schwarzen Genre zurück
Von diesem Moment an scheint der Rhythmus der Handlung dem zu folgen, der durch die Partituren des legendären Komponisten vorgegeben ist Max Steinerbefasst sich mit Themen wie Rassismus, Einwanderung, sexuelle BelästigungMenschenhandel und verdrehte Verschwörungen, während die Handlung mit Originalszenen aus „Der Malteserfalke‘ (1941), ‘A Detective’s Story’ (1944), ‘The Big Sleep’ (1946), ‘Return to the Past’ (1947), ‘‘Götterdämmerung’ (1950), „Der tödliche Kuss“ (1955), „So spricht die Liebe“ (1971), „Gilda‘ (1946) oder das bereits erwähnte ‘„The Bribed“ (1953) unter anderem. Ein wahres Vergnügen für Liebhaber des Genres, in dem es nicht an klaren Bezügen zu „Chinatown“ (1974) und das seine Attraktivität für „Noir“-Fans durch die Dreharbeiten an identischen Orten aus „Noir“ verdoppelt.LA Confidential’ (die Bar, in der Sugar Melanie, die Stiefmutter des vermissten Mädchens, trifft, ist das legendäre Boardner’s) oder im ehemaligen Haus des Produzenten Albert Broccoli (die Saga von James Bond) wurde hier in das Herrenhaus von Siegel, dem Kunden von John Sugar, umgewandelt.
Dahinter steckt dieses Referenzrätsel – erstellt vom Herausgeber Fernando Stutzein regelmäßiger Mitarbeiter des brasilianischen Filmemachers Fernando Meirelles, mit acht Episoden und einem unerwarteten Ende, die auf Apple TV+ zu sehen sind Mark Protosevich. Ein produktiver Drehbuchautor, der mit „The Cell“ (2000) den Science-Fiction-Thriller neu formulierte und dem wir „Oldboy“ (2013), „I Am Legend“ oder den ersten „Oldboy“ (2013) verdanken.Thor’ (2011). Protosevich hat in „Sugar“ seine eigene Faszination für das Kino zum Ausdruck gebracht, die als Kind begann und in seiner Jugend zu einem Ritual wurde: Er sah sich mindestens sechs Filme pro Woche in Nachbarschaftskinos in Chicago an. In all diesem cinephilen Arsenal nimmt es einen herausragenden Platz ein.Geschichte eines Detektivs (Edward Dmytryk, 1944), Adaption des Romans von Raymond Chandler „Tschüs Puppe“, die er mindestens zweimal im Jahr sieht und die der Keim von „Sugar“ war.. „Wer weiß“, sagt Protosevich, „vielleicht weckt die Serie die Neugier einiger Leute auf die Referenzen, die in den Episoden auftauchen. Wenn einige von ihnen am Ende zuschauen …“Die Nacht des Jägers„Zum ersten Mal werde ich absolut begeistert sein.“
