Von diesem Werk, das den Künstlern des Prado-Museums nachempfunden ist, blieb Manuel López Herrera (Madrid, 1946) die Einbeziehung einiger großer klassischer Gemälde in seine Werke, vom Barock bis zur Pop-Art. Und seine Freude am Zeichnen, die Kombination davon in großformatigen Werken, in denen er mit der Darstellung der Realität spielt, indem er sie auf den Zehenspitzen berührt oder auf den Kopf stellt. López Herrera komponiert seine Werke im Spiel mit Objekten, Doppeldeutigkeiten, karikierten Charakteren (mit Haaren wie ein Vogelnest und stilisierten Gesichtern), unerwarteten Szenen und einer magischen Vorstellung von der Welt (oder zumindest der, die er in seinen Gemälden darstellt). „Ich male, was passiert und was mir einfällt“, sagte der Maler heute Morgen bei der Präsentation der Ausstellung „Evolution?“ die heute Nachmittag im Pedro Torrecilla-Raum der Círculo-Stiftung eröffnet wird.
Mit einer ironischen und lustigen Fantasie malt López Herrera „sehr ernsthafte“ Kompositionen, die Comics mit klassischen Hintergründen, Graphit mit Öl, Szenen, die wie Illustrationen aussehen, mit Tafeln voller Vernunft, Schwarz und Weiß mit einem Farbtupfer kombinieren. Der Maler lehrt und schlägt meisterhaft vor und überrascht vor allem, indem er einem Gemälde Qualität verleiht, die unterhält und den Betrachter mit offenem Mund zurücklässt.
In der Ausstellung hat er 34 Gemälde und 9 Vogelskulpturen aufgehängt, dieselben, die später in seinen Bildwerken zu finden sind und die er zum ersten Mal ausstellt. Sein Werk kann bis zum 16. Juni mit zwei ergänzenden Aktivitäten besichtigt werden: einer Intervention am Samstag mit Klangexperimenten mit Javier Benito und Mayte Santamaría (19:30 Uhr) und mit einem Konzert von Oihan, dem persönlichen Projekt von Guillermo Aragón, Schlagzeuger von Arizona Baby , am Donnerstag, 6. Juni, zur gleichen Zeit.
