Der Zauber des Italparks lebt in einer emotionalen BAFICI-Dokumentation wieder auf

Du kehrst immer an die Orte zurück, an denen du glücklich warst. Jahrzehntelang befand sich dieser Standort im Herzen von Buenos Aires, auf einer Fläche von 4.500 Quadratmetern, an den Kreuzungen von Callao Und Vom Befreier. Seit drei Jahrzehnten gibt es dort die Italpark Es war der größte Vergnügungspark Südamerikas. Zu Spitzenzeiten lockte es täglich etwa 10.000 Menschen an, eine Zahl, die in den Winterferien aufgrund der hohen Nachfrage nach Zugang zu den zahlreichen Attraktionen sprunghaft anstieg.

1960 von der gegründet Familie Zanon von Italienische Einwanderer, Italpark Es stellte einen Versuch dar, seine Träume nach der Zerstörung seiner Fahrgeschäftsfabrik in Italien im Zweiten Weltkrieg wiederaufleben zu lassen. Der Park verfügte über 35 elektromechanische Attraktionen, die direkt aus diesem Land importiert wurden, darunter berühmte Spiele wie AutoscooterDie Wasserbuggyund das Spannende Labyrinth des Terrors. Unter den Attraktionen stachen zwei Fahrgeschäfte durch ihre Beliebtheit und Innovation heraus: die Achterbahn, die 1980 nach ihrer Ankunft aus Rotterdam eingeweiht wurde und als die höchste in Südamerika gilt, und die Achterbahn Materie Hornein Hochgeschwindigkeitsspiel, das 1982 aus Italien mitgebracht wurde.

Doch am 29. Juli 1990 kam es im Vergnügungspark zu einer Tragödie, als Roxana Alaimo starb und Karina Benítez schwer verletzt wurde, nachdem sie bei dem oben genannten Spiel von ihren Sitzen geworfen worden war. Dieser Vorfall offenbarte den Mangel an Wartung und angemessenen technischen Inspektionen, wobei der Todesfall auf eine Ablösung des Fahrzeugs aufgrund von Materialermüdung und unsicheren Modifikationen zurückzuführen war. Das Gericht ordnete eine vorbeugende Schließung an, und obwohl versucht wurde, Reparaturen vorzunehmen, gelang es dem Park drei Monate später kaum, ein Wochenende lang zu öffnen, bevor er endgültig geschlossen wurde.

Die Erinnerung an diesen Raum, der mehrere Generationen geprägt hat, kommt Italparkder dritte abendfüllende Dokumentarfilm Juan Carlos Dominguez. Die Aufführungen sind für Donnerstag geplant 25. April und Samstag, 27. April, im Rahmen der BAFICIund verspricht, die Zuschauer auf eine emotionale Tour durch einen der bedeutendsten Vergnügungsparks Argentiniens mitzunehmen.

Der Dokumentarfilm ist Teil der „Abschnitt Leidenschaften“ des Festivals und zeugt nicht nur von einem filmischen Werk, sondern auch von einem Versuch, das kollektive Gedächtnis zu retten und aufzuwerten. Durch eine sorgfältige Zusammenstellung von Archivbildern, Interviews und 3D-Animationen konstruiert Domínguez eine Erzählung, die die kulturellen und emotionalen Auswirkungen von Italparkdas von vielen als „argentinisches Disney“ bezeichnet wurde.

„Ich wollte zeigen, wie der Italpark mehr als nur ein Veranstaltungsort wurde; Es war ein Raum, der eine wichtige soziale Funktion in der Stadt erfüllte“, kommentiert der Regisseur seine Inspiration. Diese Aussage unterstreicht die historische und emotionale Relevanz des Parks, nicht nur als Beschäftigungs- oder Unterhaltungsort, sondern auch als Spiegelbild der soziokulturellen Veränderungen in Buenos Aires am Ende des 20. Jahrhunderts.

„Die Geschichte des Italparks ist ein grundlegendes Kapitel der argentinischen Populärkultur“, erklärt der Filmemacher im Dialog mit Infobae-Kultur. Seine Arbeit soll nicht nur an den vergangenen Ruhm des Parks erinnern, sondern auch zum Nachdenken über die kulturelle Identität von Buenos Aires und im weiteren Sinne von ganz Argentinien einladen. Domínguez befasst sich mit den persönlichen Geschichten derjenigen, die im Italpark lebten, von ehemaligen Mitarbeitern bis hin zu regelmäßigen Besuchern, und bietet so einen reichhaltigen Teppich an Zeugnissen, die dem Dokumentarfilm Leben einhauchen.

—Wie entstand die Idee, einen Dokumentarfilm über Italpark zu machen?

—Meine persönliche Verbindung zum Italpark reicht bis in meine Kindheit zurück, als ich den Park regelmäßig besuchte. Nach Jahren, als ich mit ein paar Freunden durch die Gegend spazierte, entdeckte ich das Labyrinth des Schreckens und war fasziniert, doch im folgenden Jahr wurde der Park geschlossen. Im Jahr 2010 sah ich in einem Film eine Szene über den Park, die mich inspirierte. Obwohl ich ursprünglich den Dokumentarfilm machen wollte, versuchten es 2015 andere, ihn zu machen, was mich entmutigte, mich als Zuschauer aber auch motivierte. Nachdem ich jedoch fünf Jahre lang keine Fortschritte gemacht hatte, beschloss ich, die Sache auf eigene Faust zu untersuchen. Während der Pandemie 2020 dachte ich über die glücklichsten Momente meines Lebens nach Unter ihnen stach Italpark hervor. Trotz der Herausforderungen, die die Recherche während der Pandemie mit sich brachte, konnte ich mit verschiedenen Italpark-Fangruppen in Kontakt treten und wertvolle Informationen gewinnen.

—Welche Aspekte der Geschichte des Parks haben Sie bei der Erstellung des Films berücksichtigt?

—Mein ursprünglicher Ansatz war recht ehrgeizig, da ich alle Aspekte der Italpark-Geschichte abdecken wollte. Als ich jedoch anfing zu recherchieren und mit Leuten zu sprechen, die den Park studiert hatten, wurde mir klar, wie wichtig es ist, klare zeitliche Grenzen festzulegen. Meine persönliche Erfahrung mit dem Italpark reicht bis in die 80er Jahre zurück, als ich ein Kind war, aber ich begann, Details über seine Vorgeschichte zu entdecken, wie zum Beispiel das Feuer in der Geisterbahn und seinen Wiederaufbau. Dies veranlasste mich zu der Entscheidung: Der Film reicht von den 60er bis 90er Jahren.. Es war eine erste Entscheidung, die ich traf, um die Erzählung zu strukturieren und sicherzustellen, dass ich die gesamte Geschichte zusammenhängend erzählen konnte.

—Öffnen Sie viele Tipps

-Es gibt alles. Das Problem bestand darin, diesen Punkt später zu schließen, da der Film etwa zwei Stunden dauerte und nach Beginn des Schnitts begann, die Achsen dessen, was Sie erzählen möchten, zu verstärken, um Kontinuität zu gewährleisten und den Film zu beenden. Ich mag Filme, die einen Rhythmus haben, die erträglich sind und bei denen man auf jeden Fall Lust hat, aber nie, dass sie einen langweilen. Das ist meine Prämisse.

—Wie war der Filmbearbeitungsprozess?

„Das Lektorat war eine mühsame Aufgabe, die ich persönlich erledigte und unzählige Stunden, Tage, Feiertage und sogar Jahre in den Prozess investierte. Ich bevorzuge es immer, meine Filme selbst zu schneiden, obwohl ich weiß, dass das eine komplexe Herausforderung ist. Es ist, als hätte man ein Dominobrett vor sich, das auf den Boden geworfen wurde und auf dem tausende Teile verstreut sind. Sie fragen sich, wo Sie anfangen sollen. Man baut Sequenzen auf, ordnet Ideen und muss dann darauf achten, dass alles schlüssig und ohne plötzliche Sprünge zusammenpasst. Es ist ein aufregender Prozess, aber auch einsam und anspruchsvoll. Die schwierigste Phase ist, wenn der Film seine endgültige Form annimmt, denn man weiß, dass man Entscheidungen darüber treffen muss, was man behält und was man verwirft, und das kann widersprüchlich sein. Manchmal kontaktiert Sie mitten in diesem Prozess jemand mit einer zusätzlichen Geschichte oder einem Detail, das hinzugefügt werden soll, was die Sache noch komplizierter machen kann.

—Welche Entdeckungen haben Sie während der Dreharbeiten zu Personen oder Aspekten gemacht?

—Ich habe eine große Vielfalt an Charakteren entdeckt. Ich war überrascht, wie beliebt der Park bei den Menschen war. Ich traf Leute, die Bücher schrieben, andere, die davon inspirierte 3D-Videospiele entwickelten, einige, die einen ganzen Raum mit Italpark-Motiven dekorierten, und sogar jemanden, der eines der Autos des Parks kaufte und es mit einem Elektromotor umbaute. Ich habe viele leidenschaftliche Fans gefunden und mir wurde klar, dass ich selbst einer dieser leidenschaftlichen Fans war. Ich glaube, dass dieser Eifer auf die Wiederbesinnung auf das Glück der Kindheit und auch auf eine vergangene Ära in Argentinien zurückzuführen ist. Im Italpark können Sie einen Blick auf die Geschichte und Entwicklung des Landes werfen und sich daran erinnern, wie anders es im Vergleich zur Gegenwart funktionierte.

—Wie sind Sie an das heikle Thema des tragischen Endes herangegangen, das den Tod eines Teenagers mit sich bringt?

„Die Entscheidung, diesen Aspekt einzubeziehen, war äußerst schwierig, wenn man bedenkt, dass der Park Freude und Spaß repräsentiert. Es war jedoch wichtig, mit Sensibilität und Vorsicht an die Sache heranzugehen. Es gab mehrere Versionen des Falles, aber ich habe mich entschieden, mich an das Gerichtsurteil zu halten, um es unparteiisch darzustellen. Aus diesem Grund habe ich beschlossen, die Informationen auf einer schwarzen Tafel anzubringen, um deutlich auf die Entscheidung des Gerichts in dieser Angelegenheit hinzuweisen. Mir war klar, dass der Film als Hommage an den Park das Thema mit Ausgewogenheit behandeln musste. Dennoch war es eine schmerzliche Erfahrung, da der Ort, der für mich so viel Glück bedeutete, auch vom tragischen Tod eines jungen Mädchens im Alter von nur 15 Jahren geprägt war.

—Welche Empfindungen erleben Sie, wenn Sie durch das Gebiet gehen, in dem sich früher der Park befand?

-Dringt in mich ein ein Gefühl von Traurigkeit und Melancholie. Was einst der lebhafte Italpark war, ist heute ein lebloser, langweiliger und trostloser Park. Als ich dort drehte, stellte ich fest, dass es dort überhaupt keine Menschen gab. Es ist, als ob der Ort von einer spürbaren Traurigkeit durchdrungen wäre; Wenn man auf seinen Wegen geht, atmet man die Melancholie in der Luft ein. Ich erinnere mich an die Atmosphäre in ihrer Blütezeit: das Summen der Achterbahn, das durch die Straßen hallte, die Aufregung, die in der Luft zu spüren war. Es war unmöglich, sich nicht von der Magie des Ortes mitreißen zu lassen. Nun ist die Durchreise dort eine niederschmetternde Erfahrung. Obwohl der Park in gutem Zustand und gepflegt ist, scheint er sein Wesen, seine Seele verloren zu haben. Er fühlt sich leer, als sei ihm der Geist genommen worden.

—Wie wurde der Prozess der Sammlung historischer Bilder durchgeführt?

—Es geschah hauptsächlich durch Mundpropaganda. Ich hatte den großzügigen Beitrag von Menschen, die ihr Material gespendet haben, eine Geste, die sich durch Altruismus auszeichnete. Dieser Akt offenbarte die tiefe Liebe, die viele für Italpark hegten. Ein bemerkenswertes Beispiel ist das Super-8-Format-Band, das zum meistgesehenen Video über den Park auf YouTube wurde. Nachdem ich Zugang zu diesem wertvollen Stück erhalten hatte, erhielt ich im Gegenzug die Möglichkeit, einen Dokumentarfilm über Italpark zu drehen. Auch das 3D-Videospiel, bereitgestellt von Fernando Rachetti. Diese Gesten zeigten, dass viele Menschen den Wunsch hegten, dieses Projekt zu verwirklichen. Enrique Godoy Er führte wichtige kartografische Arbeiten durch, indem er jedes Spiel analysierte und lokalisierte, was für das Verständnis seines Aufbaus von entscheidender Bedeutung war.

—Wie waren die Reaktionen des Publikums, nachdem es den Film gesehen hatte?

—Sie waren sehr positiv. Viele weinten am Ende, so auch Walter, der den Film abschließt und tief bewegt ist. Es waren viele sehr bewegte und dankbare Menschen da. Es scheint, dass der Film zum Erbe einer Geschichte beigetragen hat, die wir alle in unseren Herzen tragen. Wichtig ist, dass dies der erste Film ist, der zu diesem Thema gedreht wurde, und dass es in Zukunft wahrscheinlich noch weitere geben wird.

*Italpark Die Ausstrahlung erfolgt im Bafici-Programm am Donnerstag, den 25., um 21:45 Uhr. und am Samstag, den 27. um 14:10 Uhr im Cine Arte Cacodelphia1. Darüber hinaus wird es am Dienstag, 14. Mai, um 18:30 Uhr in der Nationalbibliothek im Zyklus „La Nave de los Sueños“ und am 19. Mai im Cine Roma von Marcos Paz aufgeführt.