Der zweite Internationale Tag zum Thema Tanz hat bereits begonnen und verspricht angenehme Momente
Wie schön ist es, die Stadt der Portale mit Musik und Tanz von erhabener Qualität und Freude geschmückt zu sehen. Wie schön, dass jemand darüber nachgedacht hat, weiterhin gute Kultur zu fördern und sie wie jemand mit einem verschmutzten Lächeln auf den Lippen durch die Straßen zu tragen. Wie jemand, der dieses Blumenopfer in der Hand hält, um es dem Apostel im Martí-Park zu Füßen zu legen.
Und nachdem die Stimme der Präsidentin der Gemeindeversammlung der Volksmacht, Viviana González, die notwendigen Worte gehört hat, trifft sich die Truppe aus Tänzern, Fotografen und Theaterkünstlern im Sitz des Provinzkomitees der Union der Schriftsteller und Künstler Kubas ( UNEAC) in Ciego de Ávila für den Willkommenstoast.
Dort kommt kubanische Musik in Schüben heraus.
So, so scheint es mir, laufen die Dinge an diesem ersten Tag des Zweiten Internationalen Dancing at Home Day. Die Leute sagen es auf Schritt und Tritt, weil sie es denken, weil sie es sehen. Und der Tanz dort, in verschiedenen Teilen der Innenstadt, lässt Herzen und Füße im Rhythmus der Liebenden und Gefundenen tanzen.
Die Magie des Tanzes lässt Tänzer schweben
Zeitgenössisches und Traditionelles leben in Harmonie. Die lebendigen Farben und der majestätischste Anstandston. Sie sind am Puls der Zeit und befürworten gute Tanzkunst, die nicht nur aus Ciego de Ávila, sondern aus dem gesamten Universum stammt.
„Dancing at Home“ ist den traditionellen Tänzen des 1. Januar und auch als Grußwort zum 1. Mai, dem Internationalen Tag der Arbeit, gewidmet und ist die offene Tür zu all der guten Energie, die das Zerstörte wieder aufbaut.
Derjenige, der daran dachte, ausländische Gruppen mitzubringen, wie die Mädchen von der Kunstbotschaft Eirete in Paraguay, hatte Erfolg. Und auch Vertreter Mexikos.
An diesem ersten Tag kam es zu einem freudigen Austausch nicht nur der Kultur, sondern auch der Geisteswissenschaften.
Verantwortlich dafür war Professorin Amalia Gamarra aus Paraguay im Abdala-Raum. Ohne großen Anspruch brachte er uns beim Tanzen kleine Details des paraguayischen Tanzes, der Palomita, und die Eigenheiten seiner Tänzer näher. Eine Angelegenheit, die von unseren Künstlern sehr gut angenommen wurde.
Und so sehen wir in gesunder Brüderlichkeit, wie die Tänzer des Tanzmarathons einander nicht nacheifern, nicht auf einem Schlachtfeld, sondern so tanzen, dass das glückliche Publikum ihnen applaudiert. Damit das dankbare Publikum jubelt, applaudiert, ein staunendes Gesicht aufsetzt und glücklich ist in nur zwei Stunden ununterbrochenem Spektakel voller Farben, Rhythmen, Klatschen und Schritte, Griffe, Synkopen, Sprünge, Drehungen, Saltos, Schreie und vieles mehr . weiter.
Ovation, wenn Metanoia ihr Ding auf spektakuläre Weise macht
Jeder applaudiert dem traditionellsten Tanz wie Nagó, Zama oder Telón Abierto. Sie sind immer noch beeindruckend, mit erfrischenden Akzenten und einer schmackhaften Art, uns Kultur und Tradition atmen zu lassen. Sie jubeln aber auch, wenn Metanoia ihr Ding auf spektakuläre Weise macht. Oder wenn Gamadh das kombiniert Break Dance mit dem Bolero, dem Hip Hop mit Discomusik und Haus; und bricht seine Hüften mit Sinnlichkeit, die im Kontrast zu dem harten Bild eines Revolvers steht, der nachlädt und feuert. Nachladen und schießen.
Gamadh erntete mehr als eine Ovation vom avilanischen Publikum
Das Publikum applaudiert auch mit den Schülern der 5. Klasse. Jahr des Tanzes an der Kunstgrundschule Ñola Sahíg Saínz mit seiner Arbeit Unbeschreiblich, das vom Boden bis in die Höhe reicht und einen maximalen Ausdruck von Gesicht und Körper erzielt. Zukünftige Schönheit erwartet den Avila-Tanz, wenn alle seine Absolventen so sind.
Und Art Nova verleiht dem Marathon Dynamik und Al Arte seine Gothic-Sinnlichkeit. Jeder versucht, den Menschen zu gefallen. Niemand scheint sich mehr zu wünschen als nur Ego-Nahrung.
Das ist Tanz, ein Ausdruck seiner Menschen und seiner Kultur. Sie vermitteln eine Botschaft, die wie das Theater ein Spiegelbild seiner Zeit ist. Die Öffentlichkeit sieht es und lebt es.
Er lebt es und schaut es dann an. Weil Sie wissen, dass Sie in diesen Szenen lebendig sind, in den Geschichten, die von den Körpern erzählt werden, die zum Klang des Windes oder der ausdrucksstärksten Musik tanzen.
Nachts übernimmt die UNEAC-Terrasse die pädagogischen Methoden von María Lourdes Fernández in einer Tanzaufführung, die ihr in ihren Tanzkursen an der Universität dient. Ein glücklicher Monolog, der mit Beispielen für Tanzweisen in Kuba und Mexiko endet, wo Lourdes herkommt.
Auch für gesunde Theorie, für Bücher und deren Vorträge des MsC gibt es Platz. Marilyn Garbey Oquendo, die zur Lektüre der Bücher aufrief Hundert Jahre mit Ramiro Guerra, Zusammenstellung von Texten zum Werk des Meisters; Und Nationales Folkloreensemble, Reiseverlauf aus 6 Jahrzehnten; beide veröffentlicht von Ediciones Alarcos.
Es spielte keine Rolle, dass der Abdala-Raum dem vorzeitigen Stromausfall zum Opfer fiel. Tanz und die gesunde Einladung, unsere Geschichte der kubanischen Kunst noch einmal zu erleben, waren wichtig, zwischen Buchstaben und passepiert.
Manche denken vielleicht, dass dies das erste Mal ist, dass ein Altar wie dieser für den Tanz errichtet wurde. Aber es wäre unfair, die anderen Ereignisse in der Vergangenheit, die Dancing at Home möglich gemacht haben, nicht anzuerkennen. Und ich denke an Only Two und andere wie VI Day of Dance.
Für die verbleibenden Tage hat Danzar en casa Veranstaltungen in Majagua und Primero de Enero geplant. Und vor allem, dass es der Stadt Portals gelingt, die Hauptstadt des Tanzes in Kuba zu werden.
