Er Concentus BA-Versammlungwird unter der Leitung seines Schöpfers Ricardo Sciammarella einen Zyklus von vier Konzerten rund um den Klassizismus und seine Auswirkungen behandeln. Eine Geschichte, artikuliert aus Werken von Haydn, Mozart, Gluck und Beethovenunter Beteiligung zahlreicher Gäste, nicht nur Solisten, sondern auch Dramatiker und bildende Künstler, die Interventionen hinzufügen werden. Romantisch und revolutionär heißt die Reihe, die am Dienstag um 20 Uhr beginnt und bis zum 10. September im Teatro Avenida (Avenida de Mayo 1222) läuft.
Franz Joseph Haydn wird der Star des ersten Konzerts sein. „Ein Wiener in London“, so der Titel des Programms, wird neben der Ouvertüre der Oper auch enthalten Armida und das Sinfonie Nr. 104 D-Dur „London“die Premiere in Argentinien von „Scena di Berenice“, einer dramatischen Konzertarie über einen Moment von Antigonosvon Metastasio wurde 1795 zusammen mit der „Symphonie 104“ in der britischen Hauptstadt uraufgeführt. „Hier ist diese Arie praktisch unbekannt, die Alejandra Malvino zum ersten Mal als Sopranistin aufführen wird. „Es ist ein absolut transzendentaler Moment von Haydn, von beeindruckender psychologischer Tiefe und dramatischer Spannung“, betont Sciammarella im Dialog mit Seite 12.
Im ersten Programm der Reihe wird es auch einen geben dramatischer Eingriff nach Texten und Dramaturgie von Betty Gambartes und Diego Vila, mit einem Lichtdesign von Roberto Traferri und der Mitwirkung von Néstor Caniglia als Erzähler. „Letztes Jahr dachten wir Dialogeso etwas wie Besuche zwischen Literatur und dem Konzert, in dem wir präsentieren Mozart auf dem Weg nach Prag, auf Morikes Text und in diesem Jahr hat sich meiner Meinung nach die logische Konsequenz herauskristallisiert. Mit diesem Zyklus Romantisch und revolutionär „Wir untersuchen diese Merkmale bei Komponisten wie Hayd, Mozart, Gluck und Beethoven“, sagt Sciammarella und fügt hinzu: „Die Texte sind keine Fiktion. Nichts von dem Gesagten ist geschehen. Aber sie sind wunderschön gestaltet, sodass es keine Geschichtsstunde, sondern eine fesselnde Geschichte ist.“
Derselbe dramatische Apparat, mit denselben Architekten, wird im zweiten Konzert zum Einsatz kommen, basierend auf dem Requiem von Mozart, das am Dienstag, 16. Juli, stattfinden wird. Silvina Patryna, Sarah Migliori, Ricardo González Dorrego und Víctor Torres werden die Solisten sein, zusammen mit der Choral Singing Group unter der Leitung von Nestor Andrenacci. „Das Requiem ist eines dieser mysteriösen Werke in der Geschichte der MenschheitObwohl sein Schöpfer es nicht fertigstellen konnte, hatte es vor allem im 20. Jahrhundert einen bemerkenswerten Einfluss und zog Choreografen und Tänzer sowie einen Komponisten wie György Ligeti an, bis es zu einem der Werke mit den größten Wurzeln in der westlichen Kultur wurde. Man redet darüber Requiem von Mozart und irgendwie versteht es jeder“, sagt Sciammarella.
Ein aus der Instrumentaldynamik des Klassizismus verbannter Musiker wie Christoph Willibald Gluck trifft im dritten Programm am 15. August auf Mozart. „Die Masken des Don Juan“ wird das enthalten Suite aus dem Ballett Don Juanvon Gluck, eine weitere Uraufführung in Argentinien durch das Concentus BA Ensemble sowie die Sinfonía Concertante KV 364 und die Symphonie 541 „Júpiter“ von Mozart. „Gluck ist einer der bedeutenden Musiker seiner Zeit, der beispielsweise die Grundlage der Romantik von Berlioz bildet. „Es macht Sinn, seinen ‚Don Juan‘ zu machen, und zwar nicht nur als Leitfaden für Mozart“, überlegt Sciammarella. „Die Ballettsuite schien mir eine gute Idee zu sein, vor allem weil als nächstes eines der beeindruckendsten Liebesduette der westlichen Musik kommt, nämlich die ‚Sinfonia Concertante KV 364 für Violine und Bratsche‘.“ Zu diesem Anlass wird die Geigerin Lina Tur Bonet, eine große historistische Musikerin, zu uns kommen, um mit uns zu spielen. einer der größten Spezialisten für Barockmusik dieser Zeiten, zusätzlich dazu, dass wieder Pablo Saraví an der Bratsche dabei war. Auf diese Solisten zählen zu können, ist eine große Motivation für das Wachstum des Ensembles“, so der Regisseur weiter.
Zum Abschluss des Zyklus, am 10. September, erklingt die Sinfonie Nr. 3 op. 51 „Eroica“ von Beethoven. wird mit der Malerei von Eduardo Hoffmann in Dialog treten. „Der bildende Künstler sucht nach Korrespondenzen seiner Moderne, seines 21. Jahrhunderts, mit einem Werk, das immer noch aktuell ist“, schwärmt Sciammarella. „Hoffman ist ein abstrakter Maler und das fasziniert mich, denn ich kann mir diese kraftvolle Musik nicht im Dialog mit figurativer Kunst vorstellen. Die Kraft von Beethovens „Dritter“ ist so groß, dass sie nicht auf ein bestimmtes Bild, sondern auf eine kolossale Kraft zurückgeführt werden konnte. Es ist wie eine dieser Michelangelo-Figuren, die scheinbar herauskommen und den Stein zerbrechen. Auch hier geht Musik über die Form hinaus“, fügt er hinzu.
„‚Romantisch und revolutionär‘ hat mit der Musik zu tun, die wir wählen und mit der Art und Weise, wie wir sie präsentieren, aber auch mit uns, die wir Wege öffnen und in einer Welt wie der, in der wir leben, weiterhin utopisch bleiben“, schließt Sciammarella. „Mit Concentus BA haben wir uns viel Mühe gegeben, eine Dialektik, eine Art der Aussprache, wiederherzustellen … Dafür verwenden wir die Instrumente des 18. Jahrhunderts mit ihren Vorzügen und Mängeln. Sie sind unterschiedlich, in der Abstimmung und im Konzept, und das macht unser Abenteuer spannend.“
