Die klassische Geschichte der Brüder Grimm wird in Engelbert Humperdincks aufregender Oper „Hänsel und Gretel“ zum Leben erweckt, die diesen Juli mit dem Ópera Festival Buenos Aires an das Teatro Avenida zurückkehrt. In diesem Artikel erzählen wir Ihnen von diesem einzigartigen Vorschlag, ideal für die ganze Familie.
Eine erwartete Rendite
Die Wintersaison in Buenos Aires wird durch die Rückkehr eines Werks erhellt, das ganze Generationen verzaubert hat: Hänsel und Gretel. Diese Oper, die auf der gleichnamigen Erzählung der Gebrüder Grimm basiert und von Engelbert Humperdinck meisterhaft adaptiert wurde, ist weit mehr als eine einfache Kindergeschichte. Unter der musikalischen Leitung von Helge Dorsch und der Bühnenregie von Emilio Urdapilleta ist dieser Vorschlag eine ausgezeichnete Wahl, wenn es darum geht, die Familie zusammenzubringen, um Musik und Theater zu genießen.
Über Funktionen und Eingaben
Die Aufführungen sind für den 6. und 13. Juli um 20 Uhr im Teatro Avenida in der Av. de Mayo 1222 geplant. Tickets sind über Ticketek zu Preisen ab 3.450 $ sowie an der Abendkasse des Theaters erhältlich. Um Tickets zu kaufen, klicken Sie hier: https://www.ticketek.com.ar/hansel-und-gretel/teatro-avenida
Eine außergewöhnliche Besetzung
Unter der Leitung von Mezzosopran Lídice Robinson als Hänsel und der Sopranistin Ana Sampedro als Gretel umfasst die Besetzung namhafte Persönlichkeiten wie Luchi de Gyldenfeldt in der Rolle der Hexe, Luis Gaeta und Virginia Lía Molina als Eltern der Protagonisten sowie Lorena Sayegh in den Rollen von Little Sandman und Dew Fairy.
Immer Hänsel und Gretel
Seit seiner Uraufführung 1893 in Weimar unter der Leitung von Richard Strauss hat „Hänsel und Gretel“ die Fantasie des Publikums in seinen Bann gezogen. Humperdinck, beeinflusst vom musikalischen Erbe Richard Wagners, schafft es, die Emotionalität der Erzählung mit einer Partitur zu verbinden, die populäre und lyrische Elemente enthält. Durch diese Fusion entsteht ein Klanguniversum, das nicht nur unterhält, sondern auch in die Psychologie seiner Charaktere und die Emotionen, die sie durchleben, eintaucht.
Ursprünglich als Kinderoper gedacht, hat „Hänsel und Gretel“ diese Bezeichnung dank seiner emotionalen Tiefe und der musikalischen Komplexität, die es bietet, übertroffen. Jeder Akt der Oper wird zu einer Auseinandersetzung mit Themen wie Hunger, Tapferkeit angesichts des Bösen und dem Sieg des Guten über das Unglück. Mit einer sorgfältigen Chorleitung von Graciela de Gyldenfeldt und Kostümen von Mariela Daga lädt die Produktion im Teatro Avenida Erwachsene und Kinder ein.
Vollständiges technisches Datenblatt
Titel: Hänsel und Gretel
Präsentationstermine: 6. und 13. Juli 2024
Uhrzeit: 20:00 Uhr
Ort: Teatro Avenida, Av. de Mayo 1222, Buenos Aires
Musikalische Leitung: Helge Dorsch
Regie, Bühnenbild und Beleuchtung: Emilio Urdapilleta
Kostümbildnerin: Mariela Daga
Chorleitung und Vorbereitung: Graciela de Gyldenfeldt
Allgemeine und künstlerische Leitung: Graciela de Gyldenfeldt
Gießen:
Hänsel: Lidice Robinson
Gretel: Ana Sampedro
Knusperhexe (Die Hexe): Luchi von Gyldenfeldt
Vater (Vater): Luis Gaeta (besonderer Gast)
Mutter: Virginia Lía Molina
Sandmännchen (Kleiner Sandmann) und Taumännchen (Taufee): Lorena Sayegh
Orchester: Buenos Aires Festival Opera Orchestra
Chor: Frauenchor der Buenos Aires Festival Opera
Who is Who bei Hänsel und Gretel 2024
Ana „Gretel“ Sampedro (Sopran)
Nach ihrem Abschluss am Höheren Kunstinstitut des Teatro Colón absolvierte sie ihre Ausbildung unter anderem bei Lehrern wie Guillermo Opitz, Susana Cardonett, Susana Frangi und Eduviges Piccone und strebt derzeit einen weiterführenden Abschluss am ISATC an.
Sie gewann den Argentine Music Performance Award sowie den zweiten Preis des Wettbewerbs für junge Sänger der Scala de San Telmo und war Finalistin beim Gesangswettbewerb „Enrique Francovich“ und Halbfinalistin beim Maria Callas International Singing Wettbewerb. (Brasilien).
Unter anderem spielte sie die Rollen der Inés in der Oper Don Juan von Santiago Villalba; und Papagena in Juventus Lyricas Inszenierung von Mozarts Zauberflöte; debütierte in der offiziellen Spielzeit des Teatro Colón 2017 in Rise and Fall of the City of Mahagonny von Kurt Weill und Bertolt Brecht; und er übernahm die Rollen des Pagen in Rigoletto und die eines der Ingrates in der Show Altri Canti, mit Musik von Claudio Monteverdi, unter der musikalischen Leitung von Marcelo Birman und Regie von Pablo Maritano.
Lídice „Hänsel“ Robinson (Mezzosopran)
Sie wurde in Ecuador geboren und lebt seit 2006 in Argentinien, wo sie am Instituto Superior de Arte del Teatro Colón bei den Lehrern Luis Gaeta, Teresa Isasa und Sergio Giai Poesie studierte und schließlich den Master-Abschluss in lyrischem Gesang bei den Lehrern Ricardo Ortale und erhielt Reinaldo Censabella.
Sie spielte unter anderem Hauptrollen in „Hänsel und Gretel“, „La Serva Padrona“, „Alisa in Lucia de Lammermoor“ und Giovanna in „Rigoletto“ und wirkte in „Das Kind und die Zaubersprüche“ von Ravel, „Die Jungfer und die Diebin“ und „Amelia al ballo“ mit von Menotti, Norma von Vincenzo Bellini und Adriana Lecouveur, im Avenida-Theater in Buenos Aires.
Außerdem sang er Beethovens Neunte Symphonie, Vivaldis Gloria, Saint-Saëns‘ Weihnachtsoratorium, Händels Salve Regina und war der Protagonist der nationalen Erstaufführung der Arie aus La Azucena de Quito von Joaquín Rodrigo mit dem OSN seines Landes. Robinson gewann den zweiten Preis beim Trujillo Lyric Singing Contest in Peru; und gewann den „María Callas“-Preis als beste Interpretin von „Bel Canto“.
Luchi „Die Hexe“ von Gyldenfeldt (Countertenor-Mezzosopran)
Als Sängerin und Lehrerin hat sie einen Abschluss in Musikwissenschaften mit Schwerpunkt auf lyrischem Gesang von der Nationalen Universität der Künste und studiert derzeit Barockoper am Instituto Superior de Arte del Teatro Colón.
Sie sang die Rollen der Zauberin (2021) in Dido und Aeneas von Henry Purcell, der Arsace (2022) in Semiramide von Gioachino Rossini, der Schauspielerin (2022/2023) in der argentinischen Oper „Muje sin nombre“ von Amanda Guerreño und der Knusperhexe (2023). Die Hexe aus Hänsel und Gretel von Engelbert Humperdinck im Teatro Avenida für das Ópera Festival de Buenos Aires. Im Jahr 2024 nahm er an drei Konzerten im Goldenen Saal des Teatro Colón teil: Oratorios Romanos von Carissimi unter der Leitung von Federico Ciancio; Die Reise des Orfeo, wo er die Tragödie von Peri und dem Boten von Monteverdi unter der Leitung von Víctor Torres und Es ist voller Nachttau aufführte, über das Hohelied, vertont von Andrés Gerzsenzon.
Außerdem sang er Pergolesis Stabat Mater mit dem Buenos Aires Young Talent Orchestra in der Kirche San Ignacio de Loyola und in der Pfarrei Niño Jesús in Lugano. Luchi de Gyndelfeldt ist außerdem Mitschöpferin und Darstellerin der Musicalshow Ópera Queer.
Luis „Vater“ Gaeta (Bariton)
Er wurde in Serbien geboren und studierte Gesang am ISATC und bei Maestro Carlos Guichandut. Sie belegte Aufbaustudiengänge bei Gina Cigna und Margarita Wallmann. Er gewann die Wettbewerbe der Teatro Colón Foundation 1979 und 1980, der Wagner International Institution 1979 und des Domérico Zípoli 1980.
2007 wurde er zum Mitglied der Argentinischen Musikakademie ernannt. Er spielte die Hauptrollen in „La Fanciulla del West“, „Rigoletto“, „Werther“, „La Bohème“, „Der Barbier von Sevilla“, „Faust“, „I Pagliacci“, „Die Erzählungen von Hoffmann“, „Madama Butterfly“, „Das Elixier der Liebe“ und „Samson und Delilah“. Theatern in Argentinien und Europa sowie bei den Festspielen in Bregenz und Savonlinna.
Er teilte die Bühne mit Luciano Pavarotti, Plácido Domingo und Mirella Freni und wurde unter anderem von Zubin Metha, Molinari Pradelli und Renato Palumbo inszeniert. Er veröffentlichte die einzige vollständige Version von Estancia von Alberto Ginastera auf CD, zusammen mit dem London Symphony Orchestra für das Label BMG. Derzeit ist er Gesangslehrer am ISATC.
Virginia „Mutter“ Lía Molina (Sopran)
Sie absolvierte eine Ausbildung als Sängerin und Lehrerin am Musikkonservatorium „Alberto Ginastera“ Morón und absolvierte die Gesangs- und Master-/Perfektionsstudien am Instituto Superior de Arte Teatro Colón, nachdem sie Lehrer wie Marta Blanco, Eduviges Picone, Reinaldo Censabella, Marcela Esoin, Graciela de Gyldenfeldt, Luis Gaeta, Myriam Toker, Sergio Giai, Rozita Zozulia und Susana Cardonnet.
Sie spielte große Opernrollen wie Mimí in La Bohéme, Micaela in Carmen, Violetta in La Traviata, Euridice in Orfeo und Euridice, Adina in L’elisir D’amore, Pamina in Die Zauberflöte, Liu in Turandot, Nedda in Pagliacci , Dido in Dido und Aeneas, Donna Anna in Don Giovanni, Fiordiligi in Cosí fan Tutte, Lauretta in Gianni Schicchi, auf vielen der wichtigsten Bühnen unseres Landes, wie dem Teatro Avenida, Auditorio de Belgrano, Teatro IFT und Teatro Roma de Avellaneda.
Während seiner Karriere nahm er an Produktionen renommierter Unternehmen wie Juventus Lyrica, OFEBA (Buenos Aires Festival Opera), La Casa de la Opera de Buenos Aires, Compañía Lírica G. Verdi, Celebrarte Música, Exsultate Lyrica und Magna Lírica teil. Darüber hinaus trat er als Solist in verschiedenen Oratorien oder Messen auf, zusammen mit dem Chor der Universität La Matanza und dem Orchester der argentinischen Marinepräfektur.
Lorena „Little Sandman“ und „Dew Fairy“ Sayegh (Sopran)
Er wurde in San Felipe, Bundesstaat Yaracuy, Venezuela, geboren. Sie studierte lyrischen Gesang am Musikkonservatorium Blanca Estrella de Méscoli des Systems der Jugend- und Kinderorchester und -chöre Venezuelas und setzt derzeit ihre gesangstechnischen Studien bei Maestro Graciela de Gyldenfeldt fort.
Sie spielte unter anderem Norina (Don Pasquale), Musetta (La Bohème), Galatea (Acis und Galatea), Laura (Luisa Miller) und Azema (Semiramide). Ebenso sang sie die Rollen und Fragmente von Lauretta (Gianni Schicchi), Zerlina (Don Giovanni), Despina (Cosí fan tutte) und Atalanta (Xerxes).
Es wurde in den wichtigsten Theatern von Yaracuy, Venezuela, mit dem Yaracuyana Youth Symphony Orchestra aufgeführt; und aus Buenos Aires, Argentinien, als Mitglieder von Kompanien wie Artística Clásica del Sur, gegründet und geleitet von Maestro Cesar Tello, und dem Ópera Festival de Buenos Aires, zusätzlich zu ihrer Teilnahme an anderen unabhängigen Opern- und Zarzuela-Produktionen.
