Es gibt Feste, große Feste und dann gibt es historische Ereignisse.. Er Rock In Rio, eine bekannte Marke, die ihr 20-jähriges Jubiläum feiertfällt in diese letzte Kategorie. Es mag ein bisschen klischeehaft klingen, aber das muss man mindestens einmal im Leben erlebt haben. Und es ist ein ebenso großes wie gut organisiertes Festival, bei dem man die Musik wirklich genießen und am Ende mit einem Lächeln und einer guten Erinnerung nach Hause zurückkehren kann, und darum geht es.
Wie dem auch sei, kommen wir hier zum Wesentlichen: den Gruppen. Unser Tag begann mit Extremedie über ihr außergewöhnliches „More Than Words“ – das auch gespielt wurde – hinaus zeigten, dass sie eine sehr kraftvolle Live-Performance haben. Nuno Bettencourt, der zu Hause spielte, machte dies zu einem besonderen Anlass und freute sich, mit seinen Fans zusammen zu sein. Der Gitarrenheld ließ nichts unversucht und zeigte uns einmal mehr, dass er auf den sechs Saiten kaum zu schlagen ist. Und seien Sie vorsichtig, wenn es einen Song gibt, der heraussticht und uns in die Höhe treibt, dann ist es das wundervolle „Get The Funk Out“, ein weiterer Ausschnitt aus „Extreme II: Pornograffitti“. Das ist fast der Höhepunkt der Aufführung.
Natürlich ist die Band mutig und endet mit „RISE“ aus ihrem neuesten Album „Six“.. Vielleicht ist es etwas Untypisches, aber nach den Kanonenschüssen, die sie während ihres gesamten Konzerts abgeben, können sie tun und lassen, was sie wollen, uns sogar zum Singen bringen „We Will Rock You“ von Queen was uns an seinen historischen Auftritt bei der Freddie-Mercury-Tribute im Jahr 1992 erinnert.
Der Auftritt des Abends war vielleicht der unerwartetste
Wir kamen mit dem großen Wunsch, es zu sehen Lebendige Farbeeine ursprünglich aus New York stammende Band, die wir Ihnen wärmstens empfehlen, wenn Sie sie noch nicht kennen. Welches Charisma, welche Art zu klingen, welcher Stil und welches Niveau. In einer Stunde haben sie Zeit, alles zu tun, von der Berichterstattung über „Nothing Compares 2 U“ von Prince bis hin zum Spielen von Grandmaster Flash und „The Message“ von The Furious Five., eine der symbolträchtigsten Hymnen in der Geschichte des Rap – wenn nicht sogar die symbolträchtigste. Es ist unmöglich, nicht von ihnen überrascht zu sein.
Das Einzige, was der Aufführung schadete, war der Mangel an Publikum. Sie spielten zur gleichen Zeit wie Rival Sons und das führte dazu, dass weniger Leute da waren, als die Band verdient hätte, wenn man bedenkt, dass es sich offensichtlich um ein riesiges Festival handelt. Sänger Corey Glover schien es jedoch nicht einmal zu bemerken und während des Auftritts von „Kult der Persönlichkeit“, seinem berühmtesten Lied, verließ er die Bühne und nahm ein gutes Bad mit den Massen. Spektakulär.
Und die Schwergewichte kommen heraus
Evaneszenz betrat die Hauptbühne in dem, was Influencer als „goldene Stunde“ bezeichnen., wenn die Sonne untergeht und alles eine Art goldene Farbe annimmt. Der kraftvolle Stimmfluss einer Amy Lee, die keine einzige Note verpasst, ergänzte perfekt das Bild einer riesigen Armee von Gläubigen, die ihre besten Lieder singen.
Es wurden 17 Kürzungen vorgenommen, unter denen es keine Engpässe gab „My Immortal“, „Wasted On You“, „Bring Me to Life“ (dieses, das letzte) oder „Going Under“. Auch hier ist die Präzision der Band und insbesondere von Lee bei ihren Darbietungen lobenswert.
Und die Zeit, Europa zu sehen, nahte. Diejenigen Joey Tempest Sie bieten seit drei Jahren – oder länger – praktisch die gleiche Show in unterschiedlichen Formaten (je nach Veranstaltung) an, während sie ihr neues Album vorbereiten. Um ehrlich zu sein, müssen sie nichts ändern.
Was können Sie ändern, wenn sie klingeln? „Carrie“, „Rock the Night“, „Superstitious“ oder das stets gut angenommene „The Final Countdown“? Für einige, die verwirrt sind, mag es scheinen, dass die Schweden eine One-Hit-Wonder-Gruppe sind, aber nichts könnte weiter von der Wahrheit entfernt sein. Es ist mehr, „Um die Erde gehen“das Lied, das seinem neuesten Werk den Namen gibt, ist ein großartiger Song und nicht alle Veteranen des Genres wären zu diesem Zeitpunkt in der Lage, so etwas zu signieren.
Im Übrigen ist anzumerken, dass Tempest mit seinem wundervollen Lächeln äußerst charismatisch war, ohne mit seinem Mikrofonständer aufzuhören und den Auftritt genoss. Als er auf seine Plattform kletterte, die ihm etwas Höhe und Sicht verschaffte, waren alle glücklich.
Die besten Häppchen
Und was können wir über Scorpions sagen, was wir noch nicht gesagt haben? Diejenigen Klaus Meine Sie sind feuerfest, genauer gesagt Mr. Mikkey Deedeine Batterie, der den Geist des verstorbenen Lemmy in sich zu tragen scheint. In seinem Schlagzeugsolo steckt ein wenig Motörhead und das ist wunderbar.
Der Auftritt der Deutschen geht von weniger zu mehr und lässt uns Lied für Lied feiern, lädt uns aber vor allem zum Genießen der tollen Hymnen ein. „The Zoo“, „Send Me An Angel“, „Wind of Change“ (mit neuen Texten, die den Umständen entsprechend relevanter sind), „Blackout“, „Big City Nights“, „Still Loving You“ oder „Rock „You Like A Hurricane“ darf in ihrem Set nicht fehlen.
Viele wurden mehrfach dem Tode überlassen. Sogar sie selbst spielten beim Abschied mit. Allerdings stechen Skorpione immer noch … und wie sie es tun! Diese Herren haben noch ein langes Leben vor sich, und das umso mehr, wenn sie in Szenarien dieses Ausmaßes geraten.
Und so verlassen wir diese Reise nach Lissabon mit einer gewaltigen Portion Rock in unseren Adern mit einem Lächeln. ¡Obrigado! Auf weitere 20 Jahre!
