Tania Weise, digitale Malerin | Pflicht

Die aus Santa Cruz stammende Künstlerin Tania Weise Escalante, 32 Jahre alt, studierte institutionelle Kommunikation an der Universität Belgrano in Buenos Aires. Seine Ausbildung in den bildenden Künsten sei Autodidakt, sagt er: „Ich habe die Malerei immer geliebt und obwohl ich es nicht bereue, weiß ich, dass ich etwas mit Design und Kunst hätte studieren sollen.“ Vor zwei Jahren besuchte er einen Kurs des Plastikkünstlers Marco Donayre, „er hat mir viel über Farbe, Kombinationen und Materialien beigebracht; Bleistift-, Kohle- und Acryltechniken, von denen ich die letzte am liebsten mag, obwohl ich mich jetzt der digitalen Malerei widme.“

Ist digitales Malen etwas Neues?

An diesem Punkt ist digitales Malen oder Design nichts Neues. Es entwickelt sich seit vielen Jahren und ganz zu schweigen von der künstlichen Intelligenz. Ich denke, dass das Besondere und Reichhaltige daran, Kunst oder Design für jeden Künstler zu schaffen, die persönliche Note und der Stil ist, die jeder hineinbringt. Ich habe eine vielfältige Liste von Künstlern und Illustratoren, die ich bewundere, aber speziell in unserem Land hatte ich die Ehre, Estefany Zambrana und Ruby Gutiérrez als Kollegen zu haben. Jeder hat einen einzigartigen Stil. Aber ich greife zu kurz, es gibt viele Künstler im Land, geh einfach auf Instagram, einer stößt auf jedes Werk und ich erzähle dir von faszinierenden Werken der Bolivianer.

Wie lange beschäftigen Sie sich schon mit digitaler Kunst?

Dies ist mein drittes Jahr, in dem ich mich der digitalen Illustration widme. Meine Anfänge hatte ich bei Ofelia, einer Schalmarke, deren Mitbegründer ich bin. Aber ich mochte Kunst schon immer als eine Möglichkeit, sie zur Schau zu stellen, einen Raum zu dekorieren, ich wollte Gemälde machen. Also habe ich meine eigene Marke für digitale Illustrationen, Tangerine Studio, gegründet. Meine Kunden kommen aus der Gastronomie und seit diesem Jahr arbeite ich auch mit Bräuten. Ich wollte schon lange versuchen, in diese Welt einzutauchen, denn am Tag der Hochzeit ist die Braut wirklich ein Kunstwerk, ich glaube nicht, dass ich jemals eine Braut gesehen habe, die nicht umwerfend ist. Darüber hinaus erledige ich auch Sonderanfertigungen.

Wie ist die Brautillustration entstanden?

Meine Inspiration kommt von zwei spezifischen Faktoren: dem Foto und dem Kleid. Das Foto ist entscheidend, das heißt, es passt zur Pose, zum Licht und zur Belichtung der Braut. Das Kleid ist ein weiteres wichtiges Element, da es in der Abbildung am meisten hervorsticht. Was ich immer hervorhebe, ist, dass ich keine Gesichter mache, sondern nur die Lippen und eine Linie in den Augen. Ich habe die Linie in den Augen oft gesehen, besonders bei Illustratoren und Modedesignern. Ich mag sie, weil sie meiner Meinung nach eine elegante Note verleiht.

Sprechen wir hier über eine Erinnerung in Form moderner Kunst?

Ich denke, dass es eine schöne und einzigartige Erinnerung ist, an dem denkwürdigen Tag der Hochzeit eine Illustration zu haben. Es ist die perfekte Ergänzung zur Sammlung von Fotos und Videos, die das Paar aufbewahrt, und es ist ein sehr schönes Detail, das man in einem Raum zu Hause haben kann, in Gemälden, die einzigartig sind und nur das Paar zeigen.

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