Marcelo Grosman (Buenos Aires, 1959) war der Schöpfer und Leiter der Ausgaben von Öffnen Sie das Studio der die bildende Kunstszene in der Stadt wiederbelebte, Direktor der Festivals in Buenos Aires, Co-Direktor der Urban Thought Meetings und derzeit für die Kommunikation am Teatro Colón verantwortlich war.
Grosmans Werk ist voller Ideen über institutionelle Praktiken und deren Auswirkungen auf Körper und Bild. Er begann in den 1980er Jahren mit einer traditionellen Herangehensweise an die Fotografie zu arbeiten und entwickelte eine Reihe von Porträts junger Soldaten und Marineoffiziere, als das militärische Thema angesichts des kürzlichen Endes der Jahre der Militärdiktatur in Argentinien immer noch schmerzlich präsent war.
Anschließend nutzte er das fotografische Medium auf andere Weise, indem er auf die Erfassung von Bildern aus erster Hand verzichtete und stattdessen gefundene Bilder verwendete. Deine Serie Schuldig Es handelt sich um große monochrome Drucke, die die Gesichter verurteilter Krimineller überlagern.
Eingeschrieben in die Reflexion über den Körper – sein Bild –, die Institutionen der Kontrolle, den Verlust der Wahrheit im Bild (zugunsten der Idee der Wahrhaftigkeit), beschäftigt sich Grosmans Arbeit mit einem Konzept, das er den Prozess der optischen Erfassung nennt . Entstanden zunächst Strategien, die mit der traditionellen Fotografie verbunden sind, hat es im Laufe der Zeit eine gewisse Idee von quasi-performativer Theatralik aufgenommen, bei der das Werk mit der Reise des Betrachters durch Systeme vervollständigt wird, die den Weg der Objektivität der Kamera destabilisieren und zurückverfolgen. und gleichzeitig neue Bedeutungen konstruieren.
Die jüngste Weiterentwicklung seiner Arbeit besteht aus Bildern, die mit Lentikulartechnologie produziert wurden und mehrere Sekunden Filmmaterial aus Lehrfilmen aus der Mitte des 20. Jahrhunderts verdichten, die über Sexualität, persönliche Hygiene, gute Körperhaltung oder Erste Hilfe lehren sollen. Die Bilder, die aktiviert werden, wenn der Betrachter an dem Werk vorbeigeht, sind am Ende mit verstörender Erotik aufgeladen oder werden pseudo-abstrakt.
Seine Arbeiten hatten Einzelausstellungen bei The Mission Projects, Chicago, USA; Galerie Municipale des Arts, Sidi Bou Said, Tunesien; Das Haus von Amerika, Madrid, Spanien; Foster Catena Gallery, Buenos Aires und Recoleta Cultural Center, Buenos Aires.
Zu den zahlreichen Gruppenausstellungen, die seine Arbeiten umfassten, gehören Aus der Höhle im MOCA Cultural Center im Jahr 2008; Die Stadt und der Fluss in der Fundación Proa im Jahr 2006 und die V Biennale von Porto Alegre. Seine Werke befinden sich in den Sammlungen des Museums für lateinamerikanische Kunst von Buenos Aires (MALBA), des Museums für moderne Kunst von Buenos Aires (Museo Moderno); Musée de Charleroi, Belgien und viele wichtige Privatsammlungen in Lateinamerika, den Vereinigten Staaten und Europa.
