Die Version der Artus-Sage, die uns Antoine Fuqua zu Beginn des neuen Jahrtausends mit seinem Film „King Arthur“ (2004) präsentierte, lässt uns eintauchen eine düstere und eindringliche Neuinterpretation des Mythos vom König von Camelot. Clive Owen spielt eine Version von Arturo Pendragon, die sich von dem traditionellen Bild von Adel und Ritterlichkeit entfernt, mit dem er normalerweise dargestellt wird, und ihn als einen pragmatischeren und realistischeren Anführer zeigt, der mit der Brutalität der Zeit und dem Verrat seiner eigenen Zeit konfrontiert ist. Umgebung und der als Anführer britisch-römischer Herkunft dient, der dem Römischen Reich treu ergeben ist, der die letzten Jahre damit verbracht hat, in der französischen Bretagne zu kämpfen, und der mit der schwierigen Aufgabe betraut ist, die Verteidigung Großbritanniens vor den sächsischen Invasoren zu leiten. Der Film ist derzeit im Disney+-Katalog verfügbar.
„König Arthur“ erhielt keine einzige Nominierung für einen Filmpreis, was die schlechte Filmqualität angesichts des Talents, das in den Film involviert ist, und seiner groß angelegten Produktion unterstreicht. Einer der interessantesten technischen Aspekte des Films ist seine visuelle Behandlung und Produktionsgestaltung. Antoine Fuqua schafft es zu schaffen eine düstere und bedrückende Atmosphäre, angesiedelt in einer turbulenten historischen Periode wie dem 5. Jahrhundert. Die Kameraführung und die visuellen Effekte tragen dazu bei, das Gefühl von Realismus und Rohheit zu vermitteln, das den Film auszeichnet. Darüber hinaus sind die Actionszenen hervorragend choreografiert und bieten spannende Schlachten und Duelle, die den Zuschauer in Atem halten.
Die Besetzung von „King Arthur“ wird angeführt von Clive Owen in der Rolle von König Artus, dessen Interpretation des legendären Monarchen intensiv und überzeugend ist und sich von den Stereotypen entfernt, die die Figur umgeben. Keira Knightley, seinerseits erweckt einen kriegerischen und tapferen Guinevere zum Leben und zeigt eine kriegerischere und stärkere Facette des Charakters, die sich von der passiven Figur früherer Versionen entfernt. Der Rest der Besetzung besteht aus Schauspielern wie Ioan Gruffud, Stellan Skarsgard, Mads Mikkelsen und Joel Edgertondie eine talentierte Besetzung vervollständigen.
Die Kritik an Fotogramas de „King Arthur“ konzentrierte sich auf die Art und Weise, in der der Film „zum ersten Mal auf der Leinwand verspricht, eine wahrheitsgetreue Herangehensweise an die historischen Wurzeln dieser Geschichte von Arthur, die wir schon immer durch Mythen gefiltert kennengelernt haben. Nach ein paar Minuten Filmmaterial ist klar, dass der Produzent zumindest in seinen Absichten ehrlich war. Wir sind hier weit von Camelot entfernt (und natürlich von der Camelot-, Lerner- und Loewe-Version). Ausgehend von der Arbeit des Historikers Howard Reid, dem Drehbuchautor, über die barbarische Grundlage des Artus-Mythos David Franzoni schlägt eine brutale und zuweilen erfreuliche Verschiebung des bekannten Imaginären vor: Hier ist Merlin ein Stammeshäuptling, Guineveres Untreue ist ein Starrspiel und die Ritter der Tafelrunde sind eine Elitetruppe, die (zwangsweise) in östlichen Ländern rekrutiert wird. Allerdings betrifft die Strategie eher die Fassade als den Kern, und es ist nicht schwer, in einem Projekt, dessen ultimatives Ziel darin besteht, Multiplexe zu füllen und sich mit den ästhetischen Schlüsseln der neuesten Hits des Genres zu verbinden, etwas zu finden, das ihn kitzelt.“
