Bilder entnommen aus Facebook oder Instagram Sie dienen dem spanischen Künstler Barrabás Cruz als Referenz, um in seinen Gemälden eine digitale Umgebung zu simulieren, in der er dazu einlädt, in eine Reflexion darüber einzutauchen, wie soziale Netzwerke das Verständnis der Gesellschaft und ihre Beziehung zwischen Individuum und Kollektiv gestalten Vorstellung.
ZU Barabbas Cruz es scheint “sehr interessant” Was Menschen in den sozialen Medien über sich zeigen, „Es ist eine sehr zeitgemäße Idee“sagte er EFE während eines Besuchs für seine Ausstellung “Füttern” (Feed), gezeigt in Brüssel.
„Früher hast du dich drei, vier oder fünf Leuten gezeigt, heute zeigst du dich vielen Leuten und hast ein öffentliches Profil. Ich bin sehr daran interessiert, dass wir sagen: Ich möchte, dass die Leute das über mich wissen.“spiegelt Cruz wider (1992, Alcázar de San Juan, Ciudad Real).
Die Ausstellung, die sich zwischen Figuration und Abstraktion bewegt, steht in engem Zusammenhang mit der Traumwelt angesichts dessen „Beziehungen beim Malen sind denen beim Träumen sehr ähnlich“sagt der kastilisch-la manchaische Künstler, der vor acht Jahren nach Brüssel kam.
Trotz der Auseinandersetzung mit der Nutzung sozialer Netzwerke wies Cruz darauf hin, dass er nicht versuche, eine moralische Frage zu stellen oder auf „zu lösende Probleme“ hinzuweisen, sondern lediglich die Absicht habe, darüber nachzudenken, betonte er.
„Das sind die Komplexitäten des zeitgenössischen Lebens, die mich interessieren“ sagte der Mann aus Alcazar, der seinen Abschluss in Bildender Kunst an den Universitäten Complutense in Madrid und Kunste in Berlin machte und an den Ausgaben ARCO 2022 und 2023 teilnahm.
In der Ausstellung, die Teil des Art Brussels 2024-Programms ist, betont Barrabás Cruz, dass jeder Mensch unterschiedliche Ideen hat.
„Am Tag der Amtseinführung gab es Kinder, die sicher waren, etwas anderes mitzunehmen als ein Mann oder eine Frau, oder von einer Person, die im Libanon gelebt hat, oder von einer Person, die in Tomelloso gelebt hat“, Cruz beobachtete.
Die Ausstellung befasst sich mit der zeitgenössischer Lebensstildie Art und Weise, wie Menschen sich in der Gesellschaft, in ihren Interessen, in ihrer Erinnerung oder in ihrer Identität präsentieren.
Dabei ist sein Werk nicht immun gegen den Einfluss der kulturellen Bezüge seines aktuellen belgischen Umfelds, wie des Surrealismus und der flämischen Triptychen, mit Verweisen auf den deutschen Maler Josef Albers in Bezug auf die Farbe und René Magritte in Bezug auf die Farbe . bezogen auf belgischen Humor.
Die Ausstellung ist bis zum 19. Juli im Mehrzweckraum LAB (SPAIN Arts & Science Lab in BELGIEN) der spanischen Botschaft in Belgien geöffnet und in zwei Räume unterteilt.
Einige der Werke sind in der Bibliothek ausgestellt „Josep Carner“, Katalanischer Dichter und Diplomat, und dort konzentrieren sich die Gemälde auf Essen. Tatsächlich bezieht sich eines der Gemälde auf Carners Gedichtsammlung „Els Fruits Savorosos“, mit der er die Noucentista-Bewegung begründete.
Die im zweiten Raum der Ausstellung befindlichen Gemälde beziehen sich auf die Glücksspieldie großen Bauwerke der Vergangenheit wie Aquädukte oder Mühlen und auch die Idee des Widerstands, wie die fest auf dem Boden stehende Leinwand mit Füßen oder die auf einem der Gemälde gemalte Säule bezeugen.
Der Kulturberater der spanischen Botschaft, Tada Bastidabetonte die Verbindung zwischen der Ausstellung und der diplomatischen Gesandtschaft, wie zum Beispiel die Hinweise auf Carner, einen Diplomaten, und auch die Gemälde, auf denen Aquädukte zu sehen sind, ein Symbol der Europäischen Union, das die Solidarität zwischen den Ländern symbolisiert.
EFE
