Alle Winde wehten positiv. Die Welt trat in ein Jahrhundert und ein Jahrtausend ein, die Kunst stand vor dieser Herausforderung, die Autonomen Gemeinschaften schufen Ausstellungsräume, die wirtschaftliche Entwicklung nahm zu, die Investitionen waren großzügig, die Bevölkerung Leóns wuchs und die Öffentlichkeit reagierte. Das Musac (Museum für zeitgenössische Kunst von Kastilien und León) wurde 2005 als Ozeandampfer ins Leben gerufen, nachdem die Regierung 33 Millionen Euro für den Bau eines symbolträchtigen Gebäudes ausgegeben hatte. Es nahm schnell Fahrt auf und erreichte 2008 158.290 Besucher, einen Rekord. bis heute ungeschlagen. Und die Regionalregierung stellte zwei Architekten ein, die im nationalen Panorama herausragten und sich mit diesem Werk einen Namen machten: Mansilla und Tuñón.
Ein paar Jahre später begann der Wind gegen uns zu wehen. Spanien und die Welt standen vor einer Wirtschaftskrise erheblichen Ausmaßes, in der Stadt und Provinz León begann der demografische Niedergang, die Investitionen wurden drastisch reduziert (die Ausgaben für den Kauf neuer Kunstwerke blieben zwischen 2011 und 2015 bei nur 51.300 Euro, während es zwischen 2011 und 2015 3,8 Millionen waren). 2007 und 2008), seit 2012 wurde der Eintrittspreis eingeführt und die Öffentlichkeit reagierte nicht mehr. Die Besuche gingen um fast die Hälfte zurück, als sie nicht mehr kostenlos waren (und 2013 verzeichneten sie 48.048, die niedrigste Zahl ohne Berücksichtigung der Pandemie). Der negative Kreis schloss sich mit der COVID-Gesundheitskrise: Aufgrund der Einschränkungen lag die Statistik im Jahr 2020 bei 19.652 und im Jahr 2021 bei 24.370.
Jetzt scheinen die Winde des Zentrums für zeitgenössische Kunst wieder zu wehen. Das Schiff kommt wieder auf Kurs: 50.985 Besuche im Jahr 2022 (das galizische Zentrum für zeitgenössische Kunst in Santiago de Compostela schloss in diesem Jahr mit 49.150) und 57.078 im Jahr 2023. „Die Zahl der Besucher ist eine beeindruckende Zahl, aber keineswegs die nur eine.“ Metrik, die wir analysieren. Wenn wir dabei blieben, würden wir nicht von einem Museum, sondern von einem Vergnügungspark sprechen“, relativiert zunächst der derzeitige Direktor von Musac, Álvaro Rodríguez Fominaya, indem er auf andere Faktoren wie „die Bewahrung des Erbes“ und „ Forschung und Interpretation“ in einem Gebäude, das einen öffentlichen Dienst anbietet. An der Spitze des Museums steht seit Ende 2021 Rodríguez Fominaya, der andere Variablen wie das Erscheinen eines zweiseitigen Berichts in hervorhebt Die New York Times Im vergangenen März basiert sie auf einer Ausstellung der Kubanerin Ana Mendieta („und das hatte es noch nie gegeben“, betont sie), sie vermeidet Vergleiche.
Die Anzahl der Besucher ist eine auffällige Zahl, aber sie ist keineswegs die einzige Kennzahl, die wir analysieren. Wenn wir dabei blieben, würden wir nicht von einem Museum, sondern von einem Vergnügungspark sprechen.
Álvaro Rodríguez Fominaya
— Direktor von Musac
„Ein Museum wird an der Exzellenz seiner Projekte und der Qualität seiner Mitarbeiter gemessen“, weist die Kulturabteilung der Junta de Castilla y León darauf hin, auch die Präsenz in Rezensionen und Berichten in der nationalen, Fach- und internationalen Presse zu berücksichtigen. Die Qualität der Ausstellungskuratoren, der Aufstieg auf Platz 62 in der Klassifizierung des Kulturobservatoriums 2022 und die überdurchschnittliche Besucherzahl spanischer Museumszentren (35.221 Besuche im Jahr 2022) lassen den Schluss zu, dass sie sich auf einem „aufsteigenden Weg und einer steigenden Relevanz“ befindet. „Dank gemeinsamer Projekte mit wichtigen internationalen Zentren ist Musac unsere am stärksten internationalisierte Kulturinstitution und damit der Botschafter unseres Landes in den Kunstkreisen der Welt“, schließt er.
Auch der Kunsthistoriker und Popularisierer Miguel Ángel Cajigal, bekannt als El Barroquista, relativiert. „Es ist wirklich ungeheuerlich, mehr als 100.000 Besucher zu haben (Musac blieb von 2005 bis 2010 über dieser Grenze). Es sind sehr hohe Zahlen. „Die jetzigen Zahlen kommen mir normaler vor“, schätzt er nach mehreren Prämissen ein. Einer kommt aus dem kulturellen Kontext selbst: „Seit der Wirtschaftskrise hat zeitgenössische Kunst keine Priorität mehr. Es gibt weniger Geld für Kultur (…). Und Musikfestivals sind zu den neuen Röhren der Kulturszene geworden. Wenn du im Sommer nicht auf ein Festival gehst, bist du ein Niemand, auch wenn du keine Musik magst.
Musac wird von der Siglo-Stiftung für Tourismus und Kunst von Kastilien und León verwaltet und verfügt über ein Budget von 2,9 Millionen Euro für 2024. Mit der Ausnahme, dass bis 2019 Miete für das Gebäude gezahlt wurde und ab diesem Zeitpunkt eine Amortisation für den Kauf erfolgte, beläuft sich der Haushalt 2009 nach Prüfung der regionalen Rechnungen und Antworten auf parlamentarische Anfragen auf 5,5 Millionen Euro. Die Investition zur Eröffnung des Zentrums im Jahr 2005 betrug 4,5 Millionen Euro. Es gibt andere, eher immaterielle Probleme. In den ersten Jahren war es üblich, dass die Ausstellungen vom Kulturminister eröffnet wurden; Nun ist es normal, dass ein Generaldirektor dies tut. „Wenn der Raum selbst ein neues kulturpolitisches Engagement darstellt, gibt es tendenziell mehr Mittel und mehr Präsenz“, sagt El Barroquista.
Cajigal liefert bei der Durchsicht der Statistiken einen weiteren Erklärungsfaktor. „Der Schlüssel zu den Zahlen liegt in der kunstfeindlichen Öffentlichkeit (…). „Der Louvre lebt nicht von kunstbegeisterten Menschen, sondern von Menschen, die nach Paris gehen und denken, dass sie in den Louvre gehen müssen, um ein Foto zu machen und zu sagen, dass sie dort waren“, sagt er zur Bewertung der Kapazität von Museen um ein Bild der Marke mit dem nächstgelegenen Beispiel aus dem Guggenheim-Museum in Bilbao zu erstellen. „Das Museum der Schönen Künste von Bilbao ist außergewöhnlich. Es ist eines der besten in Spanien und Europa. Es ist viel älter als das Guggenheim. Touristen gehen jedoch ins Guggenheim. Weil? Weil es viel mehr Sichtbarkeit hat. Auf der Skala der Sehenswürdigkeiten in Bilbao steht das Guggenheim auf Platz 1. Ich bezweifle, dass Musac in León unter den Top 5 ist“, fügt er hinzu und nennt dabei die Kathedrale, San Isidoro, das Barrio Húmedo oder Casa Botines. „Und Gaudí ist eine Marke“, fügt er hinzu.
Seit der Wirtschaftskrise hat zeitgenössische Kunst keine Priorität mehr. Es gibt weniger Geld für Kultur (…). Und Musikfestivals sind zu den neuen Röhren der Kulturszene geworden. Wenn du im Sommer nicht auf ein Festival gehst, bist du ein Niemand, auch wenn du keine Musik magst
Miguel Ángel Cajigal Die Barroquista
— Kunsthistoriker und Popularisierer
Ohne Befugnisse über die Verwaltung des Zentrums betrachtet der Stadtrat von León Musac als „ein Element der Identität der Stadt“. „Und die Architektur selbst könnte teilweise den Erfolg des Anfangs erklären“, schlägt die Stadträtin für kulturelle Aktion und Förderung, Elena Aguado, vor und verweist auf die farbenfrohe Glasfassade, die von den Buntglasfenstern der Kathedrale inspiriert ist. Das Gebäude, das Werk der Architekten Luis Mansilla und Emilio Tuñón, war und ist, in geringerem Maße, ein Anziehungspunkt für ein Gebäude im Viertel Eras de Renueva, außerhalb des Einflusses des historischen Zentrums und des Stadtzentrums Stadt. Stadt. „Ich denke, dass das Musac ein großartiges Museum ist und sein Direktor ein Fachmann mit viel Erfahrung und vielen Kontakten ist“, fügt der Bürgermeister hinzu. „Sonst“, schließt er die Argumentation ab, „ist es nicht einfach, eine Ausstellung wie die von Ana Mendieta auf die Beine zu stellen.“
Die neuen Winde wurden bereits in Statistiken umgesetzt. Rodríguez Fominaya ordnet es einer „aufsteigenden Phase“ zu, die über den „logischen“ Anstieg der Besuche hinausgeht, sobald die Einschränkungen aufgrund der Coronavirus-Pandemie überwunden sind. Ana Mendietas Retrospektive hat dazu beigetragen, in den ersten vier Monaten des Jahres 2024 eine Steigerung von fast 50 % im Vergleich zum gleichen Zeitraum im Jahr 2023 zu erreichen. Und die Wirkung einer Stichprobe des Chinesen Ai Weiwei wird für Ende des Jahres erwartet. Der unmittelbare Horizont liegt um die Spitzenwerte von knapp 65.000 Besuchen in den letzten zehn Jahren. Wäre es undenkbar, die 150.000-Marke zu überschreiten, wie es zu Beginn der Fall war? „Das entspricht nicht meinen Zielen“, antwortet der Regisseur, der es sich jedoch zur Aufgabe gemacht hat, der Präsenz renommierter internationaler Künstler einen Mehrwert zu verleihen: „Wir möchten, dass die Projekte, die sie hierher bringen, relevant sind und nicht nur ein weiteres in ihrer Karriere.“ “.
Ich denke, dass das Musac ein großartiges Museum ist und sein Direktor ein Profi mit viel Erfahrung und vielen Kontakten ist. Wenn nicht, ist es nicht einfach, eine Ausstellung wie die von Ana Mendieta auf die Beine zu stellen
Elena Aguado
— Stadtrat für kulturelle Aktion und Förderung des Stadtrats von León
Nachdem Rodríguez Fominaya Vergleiche mit den Statistiken der ersten Jahre oder mit Referenzen zeitgenössischer Kunst in Spanien, die er beruflich besuchte, wie dem Guggenheim in Bilbao, vermeidet, spricht er von „Balancen“, wenn er sich auf die Notwendigkeit bezieht, das Internationale mit dem Nationalen zu verbinden ein eigenständiges Museum, das nach der Eröffnung von drei Ausstellungen und der Wiedereröffnung seines monumentalsten Raums versucht, den lokalen Kontakt wiederzugewinnen. „Die Bürger von León gewöhnen sich wieder an die Gewohnheit, ins Museum zurückzukehren“, erklärt er, ohne das Nicht-Amateurpublikum aus den Augen zu verlieren: „Was ich mit dem aktuellen Programm versuche, ist, dass es immer einen Verbindungspunkt zu einem gibt.“ Besucher, der nicht unbedingt Fach- oder Sachverständiger sein muss (…). Museen müssen sich bemühen, näher an die Öffentlichkeit zu gelangen.“
Dort stehen Museen vor einem Paradoxon. El Barroquista, der die negativen Auswirkungen auf die Statistiken, die die Einführung des Eintrittspreises im Jahr 2012 hatte, nicht verschmäht („Menschen sind bereit, etwas zu besuchen, das nicht ihre Priorität ist, wenn es kostenlos ist; das ist Spanien“, fügt er hinzu), betont die Beziehung der Bevölkerung zur Kunst ihrer Zeit im Gegensatz zu dem, was mit Literatur, Kino oder Musik geschieht. „Die Leute lesen keine Bücher aus dem 19. Jahrhundert; Lesen Sie aktuelle Bücher und einige großartige Klassiker des 19. Jahrhunderts, die im Laufe der Zeit vergangen sind (…). Und bei der Kunst ist es umgekehrt. „Wir füllen Museen, um die Werke von Männern zu sehen, die seit Jahrhunderten tot sind, und die Arbeit der Männer und Frauen, die heute Gemälde, Skulpturen oder Interventionen schaffen, erregt jedoch keine Aufmerksamkeit“, stellt er zwei erschwerenden Faktoren gegenüber: der Faszination mit der Antike als „Touristenattraktion“ und „einen Diskurs geschaffen zu haben, der manchmal sehr intellektuell ist und sehr weit von der Mehrheit der Bevölkerung entfernt ist.“
Und so nun, in einem neuen expansiven Wirtschaftszyklus nach der Coronavirus-Krise, mit neuen Werbeinstrumenten (der Direktor zitiert den Auftritt auf einem Bildschirm am Bahnhof, obwohl der Stadtrat für kulturelle Aktion und Förderung eine weitere von der Junta de festgelegte Wette übersieht Castilla y León), Synergien mit dem Stadtrat von León, die zu einer Konditionierung des Umfelds mit der kommunalen Perspektive des Aufbaus von Verbindungen zum Palacín geführt haben, aber auch in einer demografisch rückläufigen Provinz und mit Attraktionen im ländlichen Gebiet (der Sabero Steel und Das Bergbaumuseum verzeichnete im Jahr 2023 45.174 Besucher. Musac bereitet sich darauf vor, die Winde zu nutzen, die neue Besucher anziehen.
