In Rebel Moon (Teil 2): Der Krieger, der Spuren hinterlässtDank des Interesses von Netflix an einer eigenen Franchise verfügt Zack Snyder über absolute kreative Freiheit. Daher sind der Film und sein erster Teil ein groß angelegtes Experiment, um Punkt für Punkt eine eigene Mythologie aufzubauen. Das Ergebnis ist eine Reise durch Planeten, politische Situationen und Kampfszenarien, deren einziges Ziel darin besteht, eine mögliche neue Filmsaga zu erkunden. Und zwar ohne Einschränkungen und mit Freibrief, sich mit seinen oft kontroversen Ansichten zum Geschehen auseinanderzusetzen. Aber was Snyder und seiner Prämisse zugute kommen sollte, hat zu einer Reihe inhaltlicher und formaler Probleme geführt, die in seinem Werk häufig vorkommen. Erst jetzt erreichen sie ein neues Maß an Tiefe und Unbeholfenheit.
Beide Spielfilme wurden aus fast den gleichen Gründen kritisiert. So viel Rebel Moon (Teil Eins): Das FeuermädchenWie auch die Fortsetzung handelt es sich um eine Sammlung von Plattitüden, die ohne Verweise auf größere Werke kaum bestehen zu können scheinen. Auch aufgrund des Missbrauchs visueller und erzählerischer Mittel, der bereits in Zack Snyders Filmografie bekannt ist. Die Wahrheit ist, dass die Zukunftssaga trotz der Ambition der Inszenierung und des Drehbuchs nicht in der Lage ist, alle ihre Möglichkeiten zu entfalten. Vielmehr verliert die ursprüngliche Idee der Filme – verfasst von Snyder – an Bedeutung und Solidität inmitten einer visuellen und erzählerischen Unordnung, die geradezu unangenehm ist.
Aus all diesen Gründen nennen wir Ihnen drei Gründe, warum „Rebel Moon (Teil Zwei): Der Krieger, der Spuren hinterlässt“ kläglich scheitert. Von einer Reihe von Fehlern bei der Darstellung dessen, was der Beginn einer großen Franchise sein könnte, bis hin zu seiner übermäßigen Bindung an die Obsessionen seines Regisseurs. Die Liste umfasst die Probleme, die normalerweise die Werke des Filmemachers umgeben und die hier offensichtlicher denn je sind. Das größte Problem mit dem Film.
Eine Reihe unnötiger Anspielungen und Augenzwinkern
Niemand zweifelt daran: Jedes Filmwerk greift auf viele andere zurück und entspringt zweifellos Symbolen eines größeren Universums. Mit anderen Worten: Es gibt keinen Film, der völlig autonom und originell ist. Allerdings missbraucht Zack Snyder die Ressource in seiner Saga, die sich unweigerlich darauf bezieht Krieg der Sterne nicht nur in der Darstellung Ihres Konflikts. Um Ihre Wette zu vertiefen, der versucht, einen legendären Kampf zwischen Gut und Böse zu zeigen.
Daher ein guter Teil von Rebel Moon (Teil 2): Der Krieger, der Spuren hinterlässt, ist jedem Science-Fiction-Fan nur allzu vertraut. Viel mehr aus der George-Lucas-Reihe. Und die Referenzen gehen weit über die einfache Hommage hinaus und werden in manchen Fällen zu einer eklatanten Kopie bereits bekannter Themen. Die böse Mutterwelt, ein galaktisches Imperium mit autokratischen Untertönen, übernimmt übermäßige Elemente von dem von Sheev Palpatine (Ian McDiarmid) geführten Imperium. Das Gleiche gilt für Admiral Noble (Ed Skrein), der zwar nicht die Komplexität von Anakin/Darth Vader (Hayden Christensen) aufweist, aber eine mehr oder weniger ähnliche Reise durchmacht. Sogar Kora (Sofia Boutella) ist eine einfachere Version von Luke Skywalker (Mark Hamill) und seinem heldenhaften Konflikt.
Aber die Ähnlichkeiten enden hier nicht. Der Agrarmond Veldt – das Zentrum des ultimativen Kampfes zwischen Helden und ihren Gegnern – ist der Wüste Tatooine sehr ähnlich. Die Waffen der Helden sind Säbel und Lasermesser, die den ikonischen Waffen der Jedi verdächtig ähneln. Doch gerade im zentralen Konflikt und seiner Darstellungsweise wird die Ähnlichkeit sehr deutlich. Für das von Zack Snyder erzählte Universum liegt das Böse in der Art und Weise, wie die Macht versucht, den Kosmos zu beherrschen und ihn in einer einzigen Sichtweise der Macht zu entfremden. Ein Thema, das Krieg der Sterne Posen von komplexen philosophischen Symbolen, die die Snyders ansprechen, indem sie Tiefe abziehen.
Ein ungeschickter Film, wenn es darum geht, seine Geschichte zu erzählen
Eines der eklatantesten Probleme bei „Rebel Moon (Teil 2): The Warrior Who Leaves Marks“ liegt auch in seinem Tempo als Film. Vor allem, wenn man versucht, zahlreiche Elemente aus seinem Universum einzubeziehen, mitten in einer flachen Geschichte über einen Konflikt zwischen Schurken und Helden. Natürlich weist das auf Snyders eigener Idee basierende Drehbuch von Zack Snyder, Kurt Johnstad und Shay Hatten auf den bekannten Weg des Helden hin. Also alle seine Charaktere, früher oder später, Sie werden Erlösung finden, indem sie eine turbulente und oft gewalttätige Vergangenheit hinter sich lassen.
Aber Zack Snyder schafft es nicht, eine komplexe emotionale und moralische Reise zu erzählen. Sein größter Beitrag zur Entwicklung seiner Charaktere sind lange erklärende Gespräche, die ihr Leben auf sehr direkte Weise thematisieren. Der Bogen jedes einzelnen scheint von dieser Art von Informationen abzuhängen und nicht von der tatsächlichen Reife, die durch Erfolge und Wissen erreicht wird. Tatsächlich übersieht der Film, dass die Helden, die entschlossen sind, ihr Leben zu geben, um andere zu retten, besser entwickelt sind. Ihr Konflikt erreicht seinen Höhepunkt in einem langen Gespräch, in dem jeder seine Vergangenheit erklärt. Nichts davon ist jedoch etwas anderes als Information.
Das Problem wiederholt sich, da die Handlung versucht, alle Facetten der erzählten Geschichte in einem einzigen Schauplatz zu konzentrieren. Vom Verrat, der die Ermordung der regierenden Königsfamilie ermöglichte, bis hin zu Koras Suche nach Frieden. Das Gefühl ist, dass es eine große Anzahl von Szenen, zu erzählenden Punkten und Situationen gibt, die nie irgendwohin führen. Was macht die Handlung zu einem hohlen Blick auf eine Gruppe? von Charakteren, die keinen anderen Zweck haben, als die Handlung voranzutreiben.
Eine Mischung aus vielem ohne Abschluss
Obwohl sowohl der Originalfilm als auch Rebel Moon (Teil 2): Der Krieger, der Spuren hinterlässt Sie summieren sich auf knapp vier Stunden, das Drehbuch bringt seine Ideen nicht zum Abschluss. Oder zumindest die wichtigsten, was die Geschichten zu einem langen Prolog zu etwas anderem macht, das nie gezeigt wird. Beide Handlungsstränge enden als riesiges und chaotisches Szenario, in dem Dutzende Charaktere und ihre Umgebung koexistieren.
Alles ohne Ursprung und Entwicklung. In einem weiteren offensichtlichen Hinweis auf einen Klassiker – dieses Mal Die 7 Samurai von Akira Kurosawa – der Film widmet sein ganzes Interesse der zukünftigen Verteidigung des Mondes Veldt. Nun dient diese zentrale Bühne, die eigentlich der Mittelpunkt einer langen Reise sein sollte, als Vorwand, um die Fähigkeiten ihrer Protagonisten unter Beweis zu stellen. Und das, ohne dass die Handlung wirklich versucht, sie zu ihren größtmöglichen Fähigkeiten zu bringen. oder eine emotionale Erlösung, jenseits der Möglichkeit, im Kampf zu sterben.
Tatsache ist, dass der Film seine Ideen nicht zum Abschluss bringt, abgesehen von einem fast zufälligen Triumph seiner Charaktere über ihre Feinde. Was am Ende den Film klar machen wird, ist nur die Erkundung – chaotisch und unklar –über eine Mythologie, die oberflächlich erzählt.
