Nach 54 Jahren ohne offizielle Veröffentlichung erscheint auf Disney+ die Originalversion von „Let it Be“, in der es um die Aufnahme des gleichnamigen Albums der Beatles geht.
Einer der einzugebenden Lesewinkel LASS ES SEIN Es ist nicht im Film selbst, sondern in einem Gespräch, das sein Regisseur Michael Lindsay-Hogg mit Peter Jackson, dem Regisseur von, führt KOMM ZURÜCK und hauptverantwortlich für die Restaurierung aller damals von den Beatles aufgenommenen Materialien. Jackson ist sich bewusst, dass die Zeit verändert, was wir sehen, wie wir es sehen und welche Bedeutung es hat. Und er versteht, dass diese Lieder zu dieser Zeit nicht die universellen Ikonen waren, zu denen sie Jahre später werden sollten. Dies dient nicht nur dazu, die enorme Menge an Dingen zu erklären und zu rechtfertigen, die in diesem nun restaurierten Dokumentarfilm im Vergleich zum anderen beiseite gelassen wurden, sondern legt auch den Schwerpunkt auf den Dokumentarfilm als eine audiovisuelle Aufzeichnung, die in der Gegenwart festgehalten wurde.
LASS ES SEIN – das 1970 uraufgeführt wurde und dann bis heute aus dem Verkehr gezogen wurde und nur in einigen minderwertigen Kopien zu sehen war, die auf Video oder online kursierten – ist nicht umfangreich und vollständig wie Jacksons Serie, sondern ein viel spezifischerer Schnitt über die Aufnahme dieses Albums, das vorletzte, das aufgenommen wurde, und das letzte, das von der Liverpooler Band veröffentlicht wurde, die sich kurz darauf auflöste. Man sieht kaum die kompositorischen Details, die berühmten Besuche, viele der Kämpfe, die Intimitäten und auch viele andere Dinge, die in diesem Film überraschend waren. Lindsay-Hogg konzentrierte sich im Allgemeinen darauf, die mehr oder weniger vollständigen Songs – oder deren Perfektionierung –, ihre Aufnahmen, ein paar Videoclips über das Ende und das Konzert auf der Terrasse zu zeigen und in etwas mehr als einer Stunde alles zusammenzufassen, was während dieser intensiven Phase passierte Wochen.
Und er wählte eine spezifischere thematische und persönlichere Achse, die dem gesamten Prozess einen etwas düstereren Ton verlieh, mit einem allgegenwärtigen Paul McCartney und der Verdrängung von John Lennon und George Harrison auf eine eher zweitrangige Achse (Ringo Starr erscheint in beiden Dokumentationen kaum). um mehrere Auseinandersetzungen zwischen ihnen zu zeigen, insbesondere einen denkwürdigen Streit zwischen Paul und George, der in beiden Filmen vorkommt, hier aber aufgrund des fehlenden Kontexts härter wirkt.
Anhand des Schnitts, der hier gemacht wurde, verstehen wir auch das Unbehagen, das viele Leute über die fast ständige Anwesenheit von Yoko Ono neben der Band empfanden: ohne so viel Entwicklung und ohne andere Auftritte von Familienmitgliedern zu sehen, die durch die Aufnahme kursierten, zu sehen Sie sitzt dort an der Seite eines oft undurchsichtigen Lennon und verleiht ihm eine Vorrangstellung, die er in Wirklichkeit vielleicht nicht hatte. Und es verwandelt sie in eine dunkle Figur, vielleicht der Grund, warum John nie von dem Film überzeugt war und sich dagegen wandte.
Es ist interessant zu sehen LASS ES SEINEs ist nicht nur ein Dokument seiner Zeit, sondern auch eine vergleichende Analyse der Montageideen. In Jacksons Serie ging es um Akkumulation und Details, während hier alles kürzer und entscheidender ist, da der Film ohne allzu viele Ablenkungen dazwischen von einem Song zum nächsten wechselt. Die Kameradschaft, die Freundlichkeit, die Witze und all die bunten Details, die mich bereichert haben KOMM ZURÜCK Sie sind fast nicht mehr hier, aber was bleibt, ist etwas anderes, vielleicht Definitiveres: die Aufzeichnung von a letzter Tanz einer Band, die am Ende vielleicht mit müden Pferden ankommt, aber bereit ist, noch einmal alles zu geben. Und sie tun es von einer Terrasse aus, während die Londoner Ende der 60er Jahre nach oben schauen, als wäre es ein Traum. Und vielleicht war es das auch.
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