A Schottische Galerie bietet Kunstliebhabern und Künstlern die Möglichkeit, an einer dynamischen und sich ständig weiterentwickelnden Ausstellung teilzunehmen. Diese einzigartige Ausstellung lädt jeden ein, seine Werke an die Wände des Raumes zu hängen, sie zu verschieben oder sogar zu entfernen. Bis zum 30. Juni Schlossmühlendes Graveure aus Edinburghunter dem Motto „Castle Mills: Vorher und Jetzt: Wessen Galerie ist das?“ermöglicht es den Besuchern, gleichzeitig in die Rolle von Künstlern und Kuratoren zu schlüpfen. Den Besuchern steht es frei, ihre eigenen Stücke dem Hauptausstellungsraum hinzuzufügen, bestehende Werke neu zu arrangieren oder sie aus der Ausstellung zu entfernen.
Diese Initiative unterscheidet sich von anderen dadurch, dass das Galeriepersonal den Teilnehmern bei der Platzierung der Werke an den Wänden behilflich ist und Ratschläge und Informationen über die Kunst des Heilens gibt. Durch den Bruch traditioneller Ausstellungsnormen versucht das Projekt, den Prozess zu entmystifizieren und ihn für alle zugänglich zu machen.
Die offene Ausschreibung erstreckt sich auf alle Formen des künstlerischen Ausdrucks, von der Druckgrafik über Textilien bis hin zu Performances. Der Erfolg dieses Vorschlags war so groß, dass die Galerie die Anzahl der Werke, die jede Person ausstellen kann, begrenzen und die Teilnahme auf ein großes Werk oder zwei kleinere Werke pro Person beschränken musste.
Einer der Aussteller, Molly McLean, drückte seine Begeisterung und Dankbarkeit für die Gelegenheit aus und betonte, dass die Ausstellung aufstrebenden Künstlern dabei hilft, traditionelle Hindernisse bei der Ausstellung ihrer Werke zu überwinden. „So eine Ausstellung habe ich noch nie gesehen“, sagte McLean. „Das war eine wirklich wertvolle Erfahrung für mich.“
Agita Makevica, ein weiterer Teilnehmer, nutzte die Gelegenheit, um eine Reihe von Porträts vorzustellen, die in gemischten Techniken entstanden sind. „Das offene Konzept hat mich wirklich angezogen“, sagte Makevica. „Es gab mir eine wertvolle Gelegenheit, meine Arbeit öffentlich zu teilen. Dies ist meine erste Erfahrung mit der Ausstellung meiner Arbeiten in Schottland. „Es war sehr aufregend, einer der vielen Menschen zu sein, die an dieser Ausstellung teilnehmen.“
Die Castle Mills-Initiative erinnert an die historischen Wurzeln von Edinburgher Druckereien als Mitgliederorganisation und als erstes Open-Access-Druckstudio in Großbritannien. Der Raum befindet sich im historischen, denkmalgeschützten Castle Mills-Gebäude, in dem einst Tausende von örtlichen Arbeitern untergebracht waren, da es der Hauptsitz des Unternehmens war Britische Gummigesellschaft.
Unter der Obhut von Edinburgh Printmakers hat der ikonische Veranstaltungsort Werke renommierter Künstler beherbergt, darunter auch den verstorbenen Pop-Art-Pionier Eduardo Paolozziund schottischer Multimedia-Künstler Rachel McLean. Diese ruhige Ecke von Edinburgh hat eine reiche Kunstgeschichte hinter sich und ist dank Initiativen wie dieser auch heute noch ein dynamischer und integrativer Ort für zeitgenössische Kreativität.
Das Projekt „Castle Mills: Then & Now“ wird von der unterstützt National Lottery Heritage Fund und möchte die Konversation über Kunst und Kuration fördern und gleichzeitig der örtlichen Gemeinschaft ein Gefühl der Eigenverantwortung für den Raum vermitteln. Entsprechend Ilaria CasiniLeiter der Abteilung für Kulturerbe-Engagement, „da die Öffentlichkeit die Ausstellung ständig verändert, wird sie nie genau so bleiben, wie sie ist, was zu einer Reflexion über Druckgrafik und bildende Kunst anregt, die über die Auswahl eines einzelnen Kurators hinausgeht.“
Casini fügt hinzu, dass sie „die Gespräche, die künstlerischen Entdeckungen und die Feier der Kreativität genießen, die sich jeden Tag verändert.“
Das Projekt öffnete Türen für neue Künstler und schuf auch einen kontinuierlichen Dialog zwischen der Galerie und ihrer Community. In dieser Ausstellung sind Gemeindegruppen, örtliche Schulen und Einzelpersonen vertreten. Dieser integrative Ansatz diversifiziert nicht nur die Art der ausgestellten Kunst, sondern bringt auch eine Vielzahl von Perspektiven und Stimmen in den Raum.
Darüber hinaus beschränken sich künstlerische Interventionen nicht nur auf traditionelle Kunstwerke; Einige Präsentationen beinhalten interaktive Aspekte und Live-Auftritte Und Sie bieten den Besuchern ein umfassendes und umfassendes Erlebnis. In diesem Szenario wird jeder Besuch zu einem einzigartigen Erlebnis, da sich die Ausstellung durch die Interaktion und Beiträge der Besucher ständig weiterentwickelt.
Zugänglichkeit und Inklusion scheinen die Säulen dieser innovativen Initiative zu sein und ermöglichen es Menschen jeden Alters, jeder Fähigkeit und Herkunft, aktiv an der Kunstwelt teilzunehmen. Dies bereichert nicht nur die lokale Kunstszene, sondern bietet auch neuen Talenten eine unschätzbare Plattform, um ihre Arbeiten zu präsentieren und ihre kuratorischen Fähigkeiten weiterzuentwickeln.
