„Inside Out 2“: Neuer Besuch bei Rileys Emotionen | Der neue Pixar-Film

„Inside Out 2“: Neuer Besuch bei Rileys Emotionen | Der neue Pixar-Film
„Inside Out 2“: Neuer Besuch bei Rileys Emotionen | Der neue Pixar-Film
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5 – INTENSIV 2
(Inside Out 2/USA, 2024)
Regie: Kelsey Mann
Drehbuch: Meg LeFauve und Dave Holstein
Dauer: 100 Minuten
Mit den Originalstimmen von Maya Hawke, Ayo Edebiri, Tony Hale, Adèle Exarchopoulos, Liza Lapira und Amy Poehler

Oben: ein großes Abenteuer (2008) fasst in wenigen Minuten die jahrzehntelange Ehe von Carl und Ellie zusammen, die sich in der Kindheit kennengelernt haben. Da war die Hochzeit, die freie Zeit, in der ich mir die Formen der Wolken vorstellte, der Umzug, die Vorbereitungen für den Sohn, der Schmerz über seinen Verlust, die jahrzehntelange Liebe, die sich im Knüpfen einer Krawatte zeigte, der bevorstehende Tod von Ellie und die Undurchsichtigkeit von Carl nach seiner Abreise. Es war – und bleibt – aus zwei Gründen eine bemerkenswerte Montagesequenz. Erstens braucht es weder Dialoge noch Worte, um emotional zu wirken. Nur Bilder, die wie Postkarten perfekt beschreiben, wie das Leben dieses Mannes von der zukunftserfüllten Leuchtkraft der Jugend zum grauen Leben des Alters überging. Das andere ist, dass der Zuschauer ihm, mit seiner Einsamkeit und Traurigkeit, seine Empathie entgegenbringt und er sich von da an nur noch Freude an der Geschichte wünscht.

Inside Out 2 Außerdem wird in den ersten Minuten eine Montagesequenz verwendet, um zu erzählen, was mit Riley in den Jahren seit dem vorherigen Film passiert ist, also auf ihrem Weg von der Kindheit bis zu den Toren der Jugend, wo sie sich heute befindet. Wir sehen die Veränderungen in seinem Körper, die ersten Streitereien mit seinen Eltern, Flüstern mit Freunden und seinen Ausflug ins Eishockey. Aber wir hören auch, wie Joy – eine der Emotionen, die Rileys innere Welt kontrolliert – im Grunde über dasselbe spricht, was wir sehen. Anders als die Reihenfolge von Hoch, hier wird nicht erzählt oder erzählt: es wird gesagt. Die formale Trägheit, der Verzicht auf Subtilität im Streben nach Leichtigkeit und das Misstrauen gegenüber der Intelligenz seiner Zuschauer – selbst im Fall der unter 12-Jährigen, auf die er abzielt – sind ein Symptom für den Stoff, aus dem der neue Pixar-Film gemacht ist von.

Da Pixar zu einem der Tentakel des Disney-Imperiums geworden war, verlor es einen wichtigen Teil seiner guten Ideen. Beginnen wir mit den Originalen, denn es handelt sich um eine neue Fortsetzung eines Studios, das der Versuchung des Raubbaus zu widerstehen wusste. Das Positive an der Sache ist, dass der Film, da es sich um ein bereits präsentiertes Universum handelt, nicht ständig Regeln erfinden muss, die seine Funktionsweise erklären, was sich in einer agilen, flüssigen und kurzen Geschichte niederschlägt (einhundert Minuten, Abspann inbegriffen). ), das verhindert, dass bei diesem neuen Besuch das zentrale Kommando von Rileys Gefühlen ins Stocken gerät. Von Emotionen und Identität, denn nun gibt es ein leuchtendes Zepter, das wie ein unverständliches modernes Werk aussieht und die Werte, die Moral der kleinen Dame repräsentiert.

Es sind intensive Zeiten für sie: Ihr Körper ist ein Strom, ein Eishockey-Test an der neuen Schule beschert ihr den Kontakt zu einem älteren Spieler, den sie bewundert und den sie schlagen möchte (und wie er aussieht), sie weiß nicht so recht wie weder was sie tun soll, noch was sie mit ihren „alten“ Freunden aus der vorherigen Schule machen soll, die, gelinde gesagt, nicht sehr beliebt sind. Mit so viel Sturm kommen zwei neue Emotionen, Neid und Angst. Was erzählerisch, aber vor allem auch deshalb sinnvoll ist Disney, das die Agenda immer sehr aufmerksam verfolgt, spricht gern über die psychische Gesundheit junger Menschen.

Die gute Nachricht ist das Inside Out 2 Es geht nicht so, sondern durch das hektische Hin und Her zwischen Angst und Freude, um klar zu erkennen, was in Ordnung ist, und ihm einen Eindruck zu verleihen eher abenteuerlich als lehrreich. Zwischendurch gibt es natürlich auch ein paar Witze: einige gute, die meisten mehr oder weniger und ein paar sehr gute, alle mit Nostalgie in der Hauptrolle, einem Gefühl in Form einer Großmutter, die bereit ist, sich nach der Vergangenheit zu sehnen, und die jeder behalten möchte für eine Weile eingesperrt. Wenn für die Chorizo-Zubereitungsmaschine ein drittes Teil erforderlich ist, erzielen Sie möglicherweise auf diesem Weg bessere Ergebnisse.

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