Was du wissen musst:
Es ist 30 Jahre her, dass Blur „Parklife“ veröffentlichte, ihr drittes Studiomaterial, das von vielen als das beste ihrer Karriere angesehen wird.
Wenn du das Wort hörst Britpop oder 90er, da fällt mir automatisch ein Name ein: Verwischen. Diese Gruppe wurde geleitet von Damon Albarn kam zusammen mit Oase zum Banner dieses von der Musik der 60er und 70er Jahre im Vereinigten Königreich mit Bands wie den Beatles oder The Kinks inspirierten Genres zu werden und es vor allem in seiner Gesamtheit zu definieren.
Seit seinen Anfängen Blur wurde zu einem wichtigen Vertreter der Musik, Aber 1993 kam es, sagen wir mal, zu einem „Rückgang“ aufgrund des geringen Erfolgs Das moderne Leben ist Müll, sein zweites Studienmaterial. All dies änderte sich jedoch genau ein Jahr später, als Am 25. April 1994 startete er Parkleben, Ihre dritte Produktion wird von vielen als die beste von Blur angesehen.
Die Geschichte von „Parklife“, dem wichtigsten Album von Blur
Irgendwann, als sie anfingen, sagte Damon Albarn in einer Pressekonferenz Folgendes: „Wenn unser drittes Album veröffentlicht wird, ist unser Platz als Inbegriff der englischen Band der 90er gesichert. Dies ist eine einfache Aussage. Ich habe vor, es 1994 zu schreiben.“
Und er hatte nicht Unrecht. In diesem Jahr und nach einer Reihe von Sessions, für die sie Aufnahmen machten Modernes Leben…Blur erzählte verschiedene Geschichten, die das damalige Leben in England widerspiegelten, nutzte verschiedene Musikgenres und brachte sogar eine Zusammenarbeit mit ihnen ins Spiel Laetitia Sadier von Stereolab für den Song „To The End“.
So fügten sie schließlich die Teile zusammen. Parkleben, ein ikonisches Album, das dazu diente, die Band selbst zu definieren, aber auch, entsprechend der Geschichte erzählt von NME Um den Jahrestag dieser Gedenktafel zu feiern, diente sie auch der Begleichung einer wichtigen Schuld.
„Sie mussten ins Studio kommen, damit sie essen konnten. Ich glaube, das einzige Mal, dass sie gegessen haben, war auf Tour und im Studio. „Sie konnten nur mit Tagesgeldern essen (dem Geld, das Plattenfirmen Bands gaben, um auf Tour zu gehen oder Alben aufzunehmen)“ Konto Stephen Streetehemaliger Produzent von Schmiede (dessen Stil stark reflektiert wird „Kleeblatt über Dover“) und die Person, die dafür verantwortlich ist, Blur dabei zu helfen, seinen Sound neu zu definieren Modernes Leben…, aber auch der Visionär, der in einigen Demos die Möglichkeit sah, ein neues Album zu erstellen. , er fügte hinzu.
Heute ist die Geschichte ganz anders. Heute ist Blur weltberühmt und wird von vielen Generationen geliebt.. So sehr, dass sich die eigenen Mitglieder dieser Situation bewusst sind und sie auf ihre eigene Weise genießen. Zumindest hat er uns das erzählt Graham Coxon bei seinem letzten Besuch in Mexiko als Solist.
„Ich liebe es, mit Blur zu spielen. Denn wenn Blur zusammenkommt, reisen wir an sehr schöne Orte, übernachten in guten Hotels, geben ein sehr großes Konzert, essen wirklich gutes Essen und haben ein sehr nettes und lächelndes Publikum vor uns. Mein Job dort ist einfach. Ich meine, ich muss viele Geräusche auf der Gitarre machen, ich muss ein bisschen singen, also ist das ein bisschen anstrengend, aber im Großen und Ganzen genieße ich einfach das unglaubliche Spektrum des Augenblicks, genieße die Atmosphäre und spiele gut und laut mit meiner E-Gitarre“.
Mit einfachen wie „Girls & Boys“, „Tracy Jacks“, „End of a Century“ und natürlich „Parklife“, wurde dieses Material verächtlich, lustig, bewegend und die Reflexion einer Jugend, die sich ihrer Umwelt bewusst ist, kreativ, aber gleichzeitig nihilistisch. Genau aus diesem Grund damals so viel Parkleben wie Blur bedeutete jungen Menschen auf der ganzen Welt viel.
