Mit geschlossenen Augen streckt sie einen Arm aus und in dieser kleinen Geste wachsen die Bezüge. Nicht nur, weil er dort ein Bild komponiert, das an das Café Müller erinnert Pina Bausch aber weil, was er tut Diana Szeinblum Es geht um die Idee der Innerlichkeit, eines Tanzes, der auf existentielle und konkrete Weise nach innen geht.
Der Körper als ungewisse Materie ist, obwohl er in der Szene so eindringlich ist, ein Territorium, das mit Licht erschlossen werden kann. Töne werden auf ihren Körper projiziert, die zu Fragmenten werden, sie rennt und die Form wird von ihrem Körper getrennt, aber was gezeichnet wird, ist die innere Dimension, die uns bewohnt, unsere Organe werden zu abstrakten Bildern, Flecken, amorphen Formen in einem Lichtdesign Adrian Grimozzi.
Vor einer anderen Frau, Mariel Mendez (verantwortlich für die Illustrationen), zeichnete zur Seite und diese Zeichnung schien die Bewegungen von Diana Szeinblum anzudeuten. Dieser Tanz hat etwas Kurzes, als wollten Andrés Molina als Regisseur und Szeinblum in seiner Rolle als Performer über Nachsitzen nachdenkendie Eigenschaften jeder Geste, die verloren gehen könnten, wenn die Sequenz zu schnell wäre oder wenn sie durch virtuose Choreographie verzaubert wäre.
In Erste Skizze Tanz entsteht aus jeder Handlung ohne den Reiz, der eine Choreografie impliziert, oder im Gegenteil, die choreografische Konzeption drückt sich in der Fähigkeit aus, Tanz dort zu finden, wo scheinbar nur eine alltägliche Aufgabe passiert. Tanz ist hier ein Konzept. In diesem Vorschlag, der Teil des Install Dance-Zyklus war, der kuratiert wurde von Maricel Alvarez Im März dieses Jahres greift bei der Fundación Cazadores der Einsatz von Materialien, der Wille oder die Organisation der Dinge ein, um den Weg der Bewegung zu durchbrechen. Die Live-Musik von Ismael Pinkler stellt einen Dialog mit der Performerin her, passt sich ihren Bewegungen an, appelliert aber manchmal an eine seltsame Kraft.
Wenn die Hände in rote Farbe getaucht werden, werden sie zu nützlichen Elementen, um die gleiche Erfahrung zu machen, die ein Pinsel oder Bleistift machen kann. Der Körper wird zu einem Werkzeug und nicht zu einer Einheit, die in der Lage ist, eine Bewegung zu erzeugen, die den Unterschied zwischen Kunst und Kunst signalisiert konkrete Aktion, sondern ein Scharnier zwischen zwei Welten.
Dieser entblößte Raum bedeutet auch, dass die Szene eine Skizze ist, ein Ort, an dem eine erste Schrift, ein erstes visuelles Schema festgehalten wird. Es gibt etwas in diesem Werk, das nicht zu Ende geht und in dieser Abwesenheit seine Komplexität findet, als ob wir Zeugen einer Idee wären, die sich noch im Transit befindet und die sich auf unerwartete Weise entfalten, überraschen und mutieren kann. Obwohl jeder Teil dieser Arbeit eine Ausarbeitung darstellt, Sowohl Andrés Molina als auch Diana Szeinblum scheinen ermutigt zu sein, dieses Beispiel des Unmittelbaren zu suchen oder zu reproduzieren als würden sie akzeptieren, dass sie entdecken oder denken, während der künstlerische Akt ausgeführt wird.
Diese Form des Tanzes ist äußerst reflektierend, weil sie ihren eigenen Prozess zeigt und auf eine Bewegung zusteuert, die innehält, als wollte Diana nur einen Teil dieses Tanzes manifestieren, der sich schließlich in ihrem Kopf, in dieser unergründlichen Innerlichkeit, in dieser Gründungsgeste abspielt meine Augen zu schließen, nach innen zu gehen und mich an Eduardo Basualdos Ausstellung „Pupilla“ im Museum für Moderne Kunst zu erinnern, ein Vorschlag, den Basualdo in Szeinblums Inszenierung fortsetzte Werk des Teufels (die Anrufung von Pina Bausch) im Cervantes-Theater im Jahr 2002.
Es bezieht sich auch auf die Aufsätze von Georges Bataille In Erotik rund ums Auge die kommentiert wurden von Michel Foucault In Vorwort zur Übertretung wo die beiden Autoren in der Bewegung, in der sich das Auge nach innen wendet, eine Geste finden, die nicht mehr kommunizieren kann und daher als poetische Geste erscheint. Dieser leere Globus ist „der geschlossenste und der offenste“ und von dem Willen geprägt, am selben Ort zu bleiben. Foucault sagte: „Das Auge wirft sein Licht nur noch in die Höhle des Knochens.“
Erste Skizze Die Präsentation findet am Samstag, 15. Juni, um 21:30 Uhr in der Fundación Cazadores statt.
